水彩的艺术:深度剖析调色与构图的31堂课

人类对描绘世界的追逐从未停止。 从史前壁画到当代艺术，从色彩到构图，从观察到落笔……艺术孜孜不倦地为人类文明写下了浪漫的注脚。 水彩的艺术亦如此。 在这本书中，拥有数十年水彩教学经验的珍妮·多比，用31堂课揭开了水彩的神秘面纱： 帮你用13种纯色颜料打造调色盘、用12种形状搭建构图，助你摆脱公式化调色和死板的临摹，形成颜色、构图、技法鼎立的绘画思维，学会调出灵动清透的色彩、打造扎实有趣的构图，直至画出个人风格，实现用艺术表达自

中国当代名画家艺术研究 华海镜国画写生

数字插画基础教程

本书兼顾艺术类专业与通识教育的教学需求，先对数字插画的概念与创作流程、数字插画的软硬件工具、数字插画的美术基础进行讲解；接着为便于学习者入门，使用当下流行的Procreate软件对道具、人像、场景等6个案例分别进行写实性风格与夸张变形风格的对比教学，以帮助学习者找到更适合个人表达的风格类型。在创作实践章节，选取10个主题常见、风格不同的案例进行创作步骤详解，在软件上以Photoshop为主，涵盖SAI、Procreate。本书配有丰富

中国古典文学名著工笔彩绘图本:聊斋志异 马瑞芳评

《聊斋志异》是清代小说家蒲松龄创作的一部具有独特精神内涵和艺术风格的文言小说集，自问世后影响深远，享誉世间，各种版本繁多，广为流传。国家博物馆收藏的《聊斋图说》为清光绪年间的大型彩绘画本，原共四十八册，此套画册是进献慈禧太后六十寿辰的礼品。一九〇〇年在八国联军入侵北京时，被沙俄军队劫掠。一九五八年，由苏联政府将其归还我国，佚失两册，现入藏于当时的中国历史博物馆。 我社在《聊斋图说》的基础上，选编其中的精品，全书一文一图对开，上半部是

零基础学素描 石膏几何体与素描静物

素描是一切造型艺术的基础，我们只有不断地扎实素描功底，提升素描技法的活用能力，才能画出越来越好的作品。所以对于零基础的素描学习者来说，扎实素描基础是学习绘画的重要任务。 《零基础学素描——石膏几何体与素描静物》涵盖了素描入门的石膏几何体与素描静物这两大素描主题。本书为读者介绍了铅笔、画纸等素描工具；正确的拿笔姿势和常用的线条笔触等基础知识，以及结构、比例的确定方法和透视、光影、质感的表现方法等绘制技法。我们生活中的实物可以概括为简单的

当态度变为形式——绘画与哲学十讲

正在发生中的当代艺术是难于判断的，这是由其特性决定的。该领域以打乱旧有知识排序，也包括对自身系统旧概念的颠覆为工作性质，与以理性分析、科学实证为主要工作方法的其他领域相配合，推动着人类文明的进步。作者顾跃做了一项不容易的工作，以极大的勇气整理、归纳、排序这个以打乱排序为主要手段的领域，并对诸多现象和理论成果从多方面进行了再阐释。这本《当态度变为形式》对艺术从业者和爱好者都具有工具书的意义...

中国版画:2011(下)

本书设有“版画论坛”、“展览巡礼”、“版画家”、“海外之窗”、“版画信息”、“作品”等专栏...

绞缬的世界(白族扎染缝扎技法和纹样图案研究)/非物质文化遗产研

本书运用文化人类学的理论与方法，通过深入的田野调查，广泛收集白族扎染缝扎技法和纹样图案的资料，总结和概括缝扎技法的类别及其工艺特性，挖掘探析纹样图案的艺术审美，以及其所蕴含的丰富的文化内涵，并且特别关注如下研究视角：一是关注白族扎染缝扎技法和纹样图案与古代传统绞缬工艺文化的渊源关系；二是关注白族扎染缝扎技法和纹样图案在传承和发展过程中所融入的民族文化及地域文化的因素；三是关注白族扎染缝扎技法和纹样图案的现代变迁...

民间美术艺术的发展与传承研究

中国的民间美术源远流长，其主要特征表现在随意性、抽象性、概括性、民俗地域性等方面。中国民间美术是中华民族亿万劳动大众为了满足自身社会生活需要而创造的艺术，它的文化内涵和艺术形态，代表着民族文化广大的艺术群体，民间美术数千年来传承至今，是中华民族的骄傲和宝贵的艺术财富。　　因此，需要在现代艺术设计发展中，分析和论述民间美术在其中传承与发展的重要性。　　《民间美术艺术的发展与传承研究》首先解析民间美术，之后论述民间美术与现代艺术设计的

水彩小札.山海生灵

本书案例是根据《山海经》中有关动物的描述来选取的，一些传说中的“珍奇异兽”似乎真的存在于大自然中。案例风格较为写实，看似不易上手，但画幅较小，步骤精练且简单，非常适合零基础的初学者。每个案例附带对所描绘的动物的科普性知识，为读者临摹和学习提供了有效的资料。作品赏析部分配备教程二维码，扫码即可观看。随书配套18色折扇型固体水彩颜料套装，300g水彩纸带线稿8张，水彩本1本，抽拉式礼盒外包装...

金石别卷(莲花盦写铜艺术编年)

姚华（1876—1930），字重光，号茫父，贵州人，晚清末科进士出身。于金石文字、诗词曲赋、书画文章无不精通，名重当世，与王国维、吴梅并称“曲学三大家”，被誉为一代通才。刻铜文房是绵延三千余年的中国铜器艺术精彩华章之余绪。民国书画家纷纷参与刻铜艺术，以姚华为最，并令其熠熠生辉。本书共收入姚华参与创作的书画刻铜作品470余件，形制多样，涉及墨盒、镇尺、铜屏、笔筒、印章、裁刀等；题材广泛，举凡山水、人物、花鸟、博古、书法，皆有体现，并皆能

苏百钧讲工笔花鸟画(下)格局/画坛名师大讲堂

三十多年前，苏百钧的作品以工笔为基调，探索画面的绘画语言，吸纳各种技法，尝试将零散的世界糅为一个整体，画面意图丰富。苏百钧用满腔热情，探索着用各种技法绘下了《雨霁》《皇冠蕨》《来春棕苗知多少》《渔火》《凉瓜》等作品。他生长于南国，岭南的空气、阳光、雨露深深扎根于心底。五彩缤纷的沃土，家中那物种丰富、四时花卉不断的园子，给予了他艺术创作的根基。　　《试论意是工笔花鸟画的灵魂》，这是百钧的毕业论文。之后的绘画创作中，他一直以这篇论文为

时花照影 古戈力线稿填色集

画集包含了近年来古戈力绘制的精品插图的线稿，整本画集采用高档、超厚素描纸张印刷，满足各种颜料上色需求。本书更在《间花寻影·古戈力手绘线稿填色集》的精良制作基础上，增加了超长素描纸线稿拉页，画面细节拉满，大大增加读者的涂色体验。“画者的执念，是把美丽而珍贵的事物纳入纸笔间”——古戈力依然秉承这种信念在绘画...

中国画册页临摹范本·任伯年

“册页”，一作册叶，是书画作品分页装裱成册的一种形制。册页历来以其典雅的审美形式和连续性的阅读美感比单幅作品更能引人入胜。本套《中国画册页临摹范本》题材内容丰富，每幅作品都为原大高清印刷，力求还原原作笔意墨趣，并随图附有作品相关信息。 《中国画册页临摹范本任伯年》收入著名“海派画家”任伯年的多套册页精品，《春禽四屏》《执扇集锦册》《花鸟蔬果册页八开》《花卉图册十二开》。任伯年可谓是全才型的画家，他从民间艺术、传统绘画、元明以来的文人

绘画初学者入门教程(速写人物篇)

从入门到精通，立足基础教学，从零开始； 大量范本，内容由浅入深； 美术教学专业教材，艺考联考推荐； 大开本，优质纸张，印刷清晰。 本书内容包括基础知识详解，人物的站姿、坐姿、蹲姿、动姿绘画步骤示范，临摹作品精选等。本书系统地讲解了绘画的基础理论知识，集理论、讲解、临摹、实践于一体，在速写教学与学习中充分地体现了实用的特点...

绘画初学者入门教程(素描静物篇)

“绘画初学者入门教程”系列丛书从基本知识入手，旨在引导绘画初学者运用科学的训练方法进行学，使初学者在较短的时间里掌握绘画基本技巧，提高造型表现能力。本册以“素描静物”为主要内容。全书遵循由浅入深的原则，完整地叙述了素描静物的入门知识、基本技法和步骤要领。书中讲解细致，步骤清晰，范画规范，印刷清晰、有层次，便于读者轻松掌握重难点，通过对本书的学，绘画爱好者可以少走弯路，尽快掌握绘画基础知识和技能，提高自身的绘画水...

非同小可 李小可的纯净世界

《非同小可——李小可的纯净世界》为当今中国画坛卓有成就的画家李小可先生的精品画集，由李可染艺术基金会精心打造，其夫人刘莹女士倾力主编。书中通过李小可先生的家人、朋友、学生、艺术界同人、美术理论家等的回忆和评介文字，以烘云托月的方式立体地呈现了艺术家李小可的形象。书中最为可贵的是收录了大量珍贵的图片资料，其中包括纪实性的摄影图片和李小可艺术作品，前者真实地记录了李小可艺术生涯的重要瞬间，后者则直观地展现了李小可的艺术创作及其艺术成就。书

写意花鸟画技法?牡丹

本书的内容是牡丹。本套图书是出版融合图书, 在传统图书的基础上, 增加了互动性, 书主要以图片为主, 画法步骤配以详细分解图示, 每一步画法皆配有视频, 视频为萧焕老师亲自为此书新录制的示范解说, 分解图示旁有二维码, 即时扫描即时收看。图书内容分为四部分, 第一部分是概况, 第二部分为具体画法, 第三部分是将照片中的现实植物转化成中国画的具体画法, 第四部分是萧焕老师的画作赏析...

写意花鸟画技法?荷花

本书的内容是荷花花。本套图书是出版融合图书, 在传统图书的基础上, 增加了互动性, 书主要以图片为主, 画法步骤配以详细分解图示, 每一步画法皆配有视频, 视频为萧焕老师亲自为此书新录制的示范解说, 分解图示旁有二维码, 即时扫描即时收看。图书内容分为四部分, 第一部分是概况, 第二部分为具体画法, 第三部分是将照片中的现实植物转化成中国画的具体画法, 第四部分是萧焕老师的画作赏析...

楚默全集研究

楚默先生是我国当代著名的诗学、美学、美术史论学者，致力于中国书画艺术理论的深层次研究，堪称一代学术大家。 《楚默全集研究》是第一部系统研究楚默学术的著作。本书精选代表楚默在书法理论、书法史论、中国画论、中国篆刻、书家个案、古典诗论和中国思想史等七大学术领域研究成果的十部著作作为研究对象，以评述的方式，对楚默学术研究的**性价值，特别是在中国书画理论研究领域做出的贡献予以客观的评价...

华侨城盒子美术馆 2

华侨城盒子美术馆自2017年9月28日开馆以来，转眼之间已到了第五年。截至2020年，共计完成了17场国内外重要展览，以及22个驻地工作坊的项目，每一场展览和每一个驻地工作坊，都伴随着一系列公共教育活动。美术馆在顺德顺峰山公园的青山绿水之间，具备了知识生产与地方文化传播的交互功能。　　在12个艺术家驻地工作坊项目之中，参与者有青年教师、青年艺术家，更有还在美术学院学习成长的学生，驻地工作坊的经验为他们带来了全新的体验，让他们能够在

中国书法与绘画一本通(新版)

中国书法与绘画历史悠久，源远流长。在数千年的发展过程中，有许多伟大的作者和作品流传后世，了解这些宝贵的艺术遗产，不仅可以弘扬传统文化，也可以提高读者自身的审美情趣，还可以学习到丰富的历史文化知识。　　为了使读者能在短时间内全面、系统、快捷地了解中国书法与绘画艺术，书中按年代概括时代风貌，分阶段介绍各个时期的特点与风尚。　　全面收录历朝历代珍品精品，讲解文字凝练传神，带你走进书画艺术的世界，优化知识结构，提升艺术修养...

铅笔时装人物画法(畅销版)

书中收录了一系列具体细致的绘画方法及时装人体图例，解释了骨骼肌肉、结构与人物绘画之间的关系，从多种姿势与角度分步讲解。用独特的线条绘画，从解剖学的角度做出解释，非常直观。书中的绘画解剖方法是作者多年教学与实践的总结，循序渐进地传授最实用的方法，让初学者打好学习绘画的基本功。不仅适合那些希望轻松自学绘画的读者，而且也可作为美术培训机构的参考资料，是非常具有实际意义的绘画指南...

化繁为简 CG绘画五步练习法

这是一本讲解CG绘画方法的书，作者将自学CG绘画过程中总结的经验和方法概括为“CG绘画五步练习法”，将CG绘画学习者在绘画中遇到的问题逐一破解，引导读者在有限的时间里获得进步。本书分为10章，第1~2章从审美和技法两个方面讲解CG绘画的方法，第3~8章讲解“CG绘画五步练习法”的具体内容，第9~10章梳理、拓展全书知识，并分享了作者的工作历程与学习心得。 本书适合零基础和有一定美术基础但进步缓慢的CG绘画学习者，具有一定经验的画师也可

轻与重·日常生活颂歌:论十七世纪荷兰绘画

17世纪的荷兰绘画作为西方重要的历史文化遗产，历来受到包括黑格尔在内的西方学者的关注。托多罗夫在《日常生活颂歌》里评述了荷兰风俗画所产生的独特的历史背景，探讨了有关17世纪荷兰绘画的几种主要阐释模式，并分析了其文化与伦理的内涵...

国画

本书主要内容包括：绘画起源；岩画；器物纹饰；壁画、漆画与帛画；秦汉绘画；汉壁画；帛画与其他绘画；画像砖与画像石；三国魏晋南北朝绘画；曹不兴等...

从群体生计到文化遗产(聊城木版年画研究)

聊城木版年画是一个复杂流变的民俗物象，承继于特定的地域空间之中，并与民众日常生活、社会经济及国家大势等有着密切的关联。本书通过将文献法、田野作业、口述史与实物收集等多种研究方法并用，深描作为区域民俗物象的聊城木版年画的发展过程及年画艺人的日常生活，多角度、全方位地解读不同历史语境中的木版年画及年画艺人群体，梳理木版年画在不同语境中的形态特征及时代寓意，阐释区域民俗物象与区域民俗生活的互动图景，力求实现该研究的见人、见物、见生活...

治愈的自然水彩课

在本书中，罗莎莉介绍了如何采用干湿结合的水彩画法描绘20种野生动植物，包括昆虫、菌类、鸟类、哺乳动物和植物。作者通过一步一步的指导，从规划基本形状开始，到调色、上色完成整幅作品的绘制，细心教会读者如何完成一幅自然水彩画的创作。除此之外，你将学会成为一个更好的户外观察者所需的技能，拍摄自己的参考照片，画各种各样的主题，将来你依然可以继续从自然中获得灵感。一路上你还会学到很多有趣的自然知识！无论你是一个初学者，还是准备让绘画技巧再上新

别样简笔画:轻松入门手绘生活插画

这是一本与众不同的手绘简笔画图书。简笔画为众人所喜爱，不同的人对简笔画有着不同的诠释。本书作者汤小元老师的作品向来以古灵精怪、诙谐幽默见长，所以这本简笔画中的作品也沿袭了他一贯的风格。书中展示了作者近期创作的新作品，内容极其丰富，并有步骤图，可应用于各种手账、记录本及其他创意作品中。读者既可以临摹，也可以启发灵感进行改进...

小顾聊绘画 1

艺术没有那么高不可攀！ 一场西方艺术脱口秀，零压力无门槛，带你轻松了解艺术家！ 《小顾聊绘画·壹》脱胎自作者在微博上发布的“小顾聊绘画”系列长微博，顾爷以一个艺术爱好者的身份，用一种新型的解读形式向读者讲述9位世界艺术家的生平故事：充满戏剧性的男神卡拉瓦乔，艺术“新东方”创办人伦勃朗，站在风口浪尖的奇才透纳，大器晚成为爱而殇的康斯太布尔，一画画就挪不动地方的莫奈，没有乳房就不会画画的雷诺阿，命苦如中药命硬如钻石的凡·高，舞女控德加，还

小顾聊绘画 贰

艺术其实没有那么高不可攀！ 《小顾聊绘画·壹》续作，带你零压力了解艺术家！ 《小顾聊绘画·贰》中顾爷继续以艺术爱好者的身份，鲜活有趣接地气地带领读者游览7位有名艺术家的人生长廊，寻找大师作品中的“烟火气”。 传奇人物丢勒，叛逆分子库尔贝，谜男子弗美尔，金色画家克利姆特，怪才少年席勒，万人迷马奈，还有被“男神”们包围的女子莫里索。 一本忍不住一口气读完的艺术故事集，一场酣畅淋漓的艺术“脱口秀”，让你分分钟爱上艺术...

油画技法从入门到精通 视频学习版

本书是一本关于油画绘制学习的综合教程，从油画工具的选用讲起，介绍了油画的基础知识和基础技法。案例教程摒弃了枯燥乏味的概念讲解，注重对绘制对象的观察及细节的刻画。本书共分为12章，第1至第3章主要介绍油画的基础知识及基本构图技法，第4至第6章介绍静物的绘制方法，第7至第11章结合了生动的实例，介绍油画中景物、动物和人物的绘制技法，最后一章则是对油画名家经典作品的临摹讲解，以期帮助读者拓宽思路，提升技法。本书的案例包括了静物、天气、风景、

大匠之门·齐白石研究. 第十二辑

今年是艺术巨匠齐白石诞辰一百五十八周年，本刊出版，洵可谓心香一瓣，遥仰先贤。　　一个民族自立于世界民族之林，离不开民族的自信心。而民族的自信心有其思想和人文轨迹，即对民族文化的重要代表人物和优秀传统应当有比较全面的了解并进行深入研究和广泛传播。　　一个国家的历史需要记录，文化艺术同样如此。《大匠之门·齐白石研究》秉承文献性、真实性原则，竭力客观还原一代巨匠齐白石艺术人生的原貌，从宏阔的历史维度对他所经历的时代给予不同视角的再现和解

中国美术研究·美术考古

《中国美术研究·美术考古》为华师大艺术研究所主办的有关中国美术的研究论文集。本书稿以“美术考古”为重点，收录《汉唐之间的墓主受祭图及其流变》《不可见的通达：战国至西汉木椁墓的缩微门窗》《子题材及其多重意义——8至9世纪北方中国的墓葬装饰研究》等文章，着重当前学术热点，具有创新价值，从不同维度探索考古发现的艺术世界，能促进相关学界开启新的研究领域。除此之外，本论文集还收入了艺术理论研究、古代绘画史研究近现代美术研究等多方面议题的最新研究

20世纪以来中国绘画中的自然主题

“自然”这个主题在中国传统审美和艺术中扮演着极为重要的角色。在进入现代中国时,这个主题发生了什么样的变化,这些变化的起因和结果又是怎样的,这些都是认识和把握20世纪中国绘画绕不过的核心问题。《20世纪以来中国绘画中的自然主题》依据中国现当代艺术风格史的内在发展逻辑和自然历史观念结构的演变两条交互性线索,从六个子题加以分析和探讨,包括中国画的现代性改造与自然观,自然俗趣与慈悲之心,“乡愁”的自然与文化寻根,自然法则、性别身份与生态伦理,

2016-2017年北京大学美术史博士生国际学术论坛论文选集

北京大学美术学博士生靠前学术论坛，是由北京大学艺术学院美术系主办的美术史类高端学术论坛，自2010年起，已经成功举办多届。本书收录的学术论文是2016、2017年论坛学者演讲论文的精选，共计十六篇。2016年北京大学美术史博士生靠前学术论坛以“补写、改写与重写——美术史的材料、价值观与叙述方式”为主题，交流、分享了来自多国多所高校美术学博士生的研究成果。2017年北京大学博士生靠前学术论坛以“跨越、互融与重组的艺术”这一主题，交流、分

中国文人画与禅宗思想关系性研究

禅宗由印度禅演化为中国禅是一个外域文化本土化的过程，由于中国文人士大夫具有“追道”这一文化身份特征，伴随着魏晋审美自觉，禅宗的审美境界也深深影响到这一群体，文人画的始祖王维即生活在禅宗成熟兴盛的唐代。文人对于生命的感发感悟，随着笔墨这一载体用诗化的形式加以彰显，并由此而特立于世界艺术之林。作为中国画来讲，在近现代深受西方影响做了诸多探索之后，也逐渐沉静了下来，并开始在审美领域追根溯源，注重在民族审美层面的深入探索...

山水写生教程/韩敬伟 刘思仪

清华大学美术学院绘画系中国画专业开设的 “山水写生课”，经历多年实践与改革，摸索出了行之有效的教学内容和训练方法，本教材正是在此基础上撰写而成的。 本教材包括“艺术感受”“山水写生内容与形式”“山水写生训练要点”“笔墨问题”“山水写生欣赏”五个部分，是一部可以配合线上线下课程使用的新形态教材。学生进行写生实践时，可以结合视频讲授、示范、赏析、点评、讨论、辅导、答疑等环节，提高审美感受能力，以及灵活运用绘画语言的表达能力。 本教材适合中

学漫画 四分之三的知识都与画画无关:快速掌握漫画编剧.分镜.设计三大法宝

漫画理论知识一直是漫画学习中比较难懂的部分，但学习漫画不能不学习这些理论知识。除了绘画以外，漫画剧本、分镜以及各种元素设计在整个漫画创作中比单纯的绘画更加重要。掌握好这些知识能让漫画创作更出色。本书把枯燥乏味的漫画理论知识以轻松幽默的话语及搞笑的配图展现出来，让你轻松快捷地掌握。 本书分为4章：章为创造故事——剧本，主要从各方面讲述如何创作出一本好的漫画剧本，循序渐进地教大家如何一步一步、从无到有地创作故事；第2章为讲述故事——分

解题之魅:作为油画教学现场的艺术家访谈

本书是国内首部将油画教学现场实录和艺术家访谈录结合起来的艺术类著作。本书如实记录了2012年至2016年间，陈群杰教授、谭毅讲师和云南大学美术系油画（MFA）研究生，对15位云南艺术家的访谈过程，还包括就两位已故的著名画家廖新学、刘自鸣先生对云南省博物馆负责人的采访。本书的访谈对象涵盖了老中青三代云南画家，既包括姚钟华、陈崇平等老一辈写实主义画家，也包括曾晓峰、唐志冈、李季等当代艺术家和和丽斌、虞华等青年艺术家。通过阅读本书，读者可以

民国绘画思想史论

本书以民国时期的绘画思想观念为主要论述内容, 以全景方式呈现自新文化运动至抗战结束这一历史时段的中国现代绘画思潮, 集介绍、研究、评述为一体, 资料全面、视野开阔、结构分明、图文并茂、语言通俗, 可作为高等艺术院校中国近现代美术史专业课程的合适教材, 也可作为相关学术研究的专业工具书...

漓江画派理论文丛:理论建设卷

本书通过对漓江画派的发展历史、画派对比、艺术特征、画家个案、表现技法、创作经验、漓江画派未来创作的方向、学术意义及生存价值、漓江画派山水风景创作的生态透视等方面进行理论研究, 并把其研究结果以文章的形式收录在一起...

高等教育陶瓷艺术设计系列教材中国陶瓷雕塑史/孙晓岗

本教材以历史为轴线，通过图像分析，来解读陶瓷作品的时代特征、地域特色、民族特征以及它们之间传播的文化历史背景。本教材收录大量代表性陶瓷雕塑作品，均是馆藏文物和断代的标准器，教材从材料工艺、制作工艺、烧制工艺入手分析，对学生了解传统陶瓷文化、陶瓷创新制作具有重要指导意义。 本教材适合高等院校陶瓷艺术设计专业教学使用，同时也可作为专业领域、陶瓷文化爱好者的参考用书...

时装画精品课 服装设计效果图马克笔手绘技法教程 超值版

本书为想要用马克笔进行服装设计的学习者提供了很好的学习方法。 本书首先对马克笔时装画的入门知识进行了介绍；然后对时装画中的人体表现做了细致的分析和讲解，从很基础的人体比例和结构入手，分别对五官、四肢及人体动态做了深入解析；接着对服装款式、服装面料和服装质感进行了全面讲解，并做了详细的步骤演示。每一个案例都有绘制要点、细节分析、步骤演示和作品赏析等版块，能帮助读者全面提升时装画绘制技能。 全书知识讲解细致，绘制技法全面，案例步骤详尽，服

中国山水画装饰性探微

装饰性的独特视角为解读中国山水画及其历史提供了一种新的可能，山水画的装饰性是一种客观存在，承载着独特的文化与审美内涵。探索山水画的装饰性，不仅对中国山水画的当代发展，也对当代美术的民族特色路线有着重要意义。装饰是当代艺术与设计的共同发展趋势。从装饰性的角度研究中国山水画转型及变迁，目前国际国内很少有全面考察论著问世，本著作旨在揭示装饰不仅存在于装饰艺术中，亦存在于山水画这一纯艺术领域，纯艺术可以有装饰性，纯艺术中的装饰性亦可对未来中国

早期全景山水画研究

本书共分为5章, 主要内容包括: 全景山水画的价值理念 ; 五代之前的绘画发展 ; 全景山水画的成熟 ; 全景山水向文人画的转变 ; 全景山水的意义...

水彩记事:随手画出的清新时光

在本书中，展示了整个起稿的过程。针对零基础的读者，用很简单的归纳形体法，讲解如何将复杂的形体简单化，变成读者熟知的几何图形。了解了物体的形状和结构后，就能学习水彩上色了。本书详细介绍了水彩颜料的评测与绘画工具，读者看后，能够快速地找到适合自己的颜料和绘画工具...

杨若云工笔花鸟扇面创作解析

本书主要内容包括: 清塘听雨、竞芳、幽塘清晓、清漪濯锦、清塘濯露、净·境、天香入梦、逐香、霜降等...

锋芒的闪回:现代性视域下的实验动画美学研究

本书为动画艺术研究学术专著，以先锋艺术中的实验动画为研究对象，采用分析美学与文化社会学的思考方式，考察实验动画的生存语境与历史流变；以审美现代性的视角以及自律与他律的两个维度，阐释实验动画的实验性美学表现，并指出了其现实生态与未来发展的趋势。该著论及多部实验动画的创作及美学风格，资料丰富，有一定的学术价值。 ...

白描花卉写生研究及创作

本书以作者十余年白描花卉写生实践、作品创作, 及青瓷纹饰应用设计研究为主要内容展开。内容包括: 白描绘画技法 ; 白描花卉经典作品的研读 ; 白描花卉写生基础技法等...

图像 文本与叙事:西藏昌都嘎玛嘎赤唐卡

玛嘎赤唐卡画派是西藏唐卡三大画派之一。本书是在卡若区委、区政府的领导下, 在卡若区文化局、文物保护单位、唐卡传承人、研究人员等有关工作人员的密切配合与共同努力下, 是经数年耕耘的成果。其主要内容是西藏昌都地区的嘎玛嘎赤唐卡的精品汇集, 并对对嘎玛嘎赤画派历史上三位“扎西”等重要画家的生平研究取得了重要进展, 尤其发掘出大量嘎玛嘎赤画派大师的代表唐卡。并对一些重要的唐卡精品, 进行了定名、图像内容进行了考证与解读, 并绘制了结构图, 对

关于世界名画的100个故事

《人文社会科学通识文丛：关于世界名画的100个故事》呈现的100个小故事，均来自艺术享有盛誉的佳作，这些的绘画作品不仅令世人叹为观止，更在同时代及同画派中脱颖而出，代表性。为了更好地帮助读者享受艺术之旅，本书将小故事按照作品的创作时间与所属的美术流派分别呈现，既遵循纵向的时间顺序，又符合艺术领域的横向分类。随着阅读的深入，你将凝视达·芬奇笔下《蒙娜丽莎的微笑》，品味《的晚餐》，和拉斐尔一同畅游《雅典学院》，在马拉垂死的浴缸前哭泣；又或