中国画学全史

十九世纪中叶以后，西方学术思想来到中国，并得到了广泛的传播，长期束缚国人的思想禁锢得到解放；至二十世纪初，随着清帝逊位，二千余年的封建帝制彻底宣告结束，中国进入一个崭新的时代——社会历史的新时代，也是思想学术的新时代。　　在这个新的时代，随着海外留学的大力拓进、新学堂的纷纷建立、西学学理的广泛传播，国内各学术领域进入了一个空前繁荣时期，同时也造就了一批博古通今、学贯中西的大师。这些学术大师秉承“独立之精神、自由之思想，为后世学人表

李政恩书画集

美的旅程:图说中国绘画艺术

中国绘画艺术的长河，汇聚了中华民族几千年的文化精髓，是中华民族宝贵的精神财富。泛舟其上，你会发现，这里有太平盛世中的淡泊宁静，有忧患的感伤，更有亡国失地的伤痛！欣赏这些艺术珍品，可以激荡心灵，陶冶性情，开启你多彩的人生...

美术-全2册

《美术（手工篇、绘画篇）》每节课都根据幼儿教师的职业特点，以幼儿喜欢、具有童趣的画面为内容。同时，学会使用各种绘画工具，掌握各种绘画技法画儿童画，培养学生绘画能力的同时，提高学生根据故事、儿歌创编儿童画的能力，为将来从事幼儿教师打下坚实的绘画基础...

“互联网+”背景下的中国画教育当代转型

《“互联网+”背景下的中国画教育当代转型》章回顾和审视了中国现代美术教育的历程，并指出了现阶段中国美术教育现状中存在的问题。第二章内容结合当前“互联网+”的背景，探讨互联网+中国画教育的现代形制，主要阐述在优选化语境下，当代中国画教育应采取怎样的文化策略，才能做到中西融合，适应当代文化。同时，本章内容具体介绍了中国画教育的目标定位，包含中国画原理、中国画创作技能、中国画批评和中国画史学等领域，核心的目标是培养具备一定审美能力和文化

美术教育质的研究案例

新世纪以来，质的研究成果在国内的教育界已非鲜见，而在美术教育领域，我们学做质的研究的努力，却实实在在尚属另类。　　《美术教育质的研究案例》的“研究案例”来自中央美术学院美术教育学专业的硕士研究生论文，作者大部分为在职攻读的高校教师，背景几乎是清一色的实践类美术专业。　　陈卫和将《美术教育质的研究案例》定位在“学习如何做质的研究”的现身说法，是因为我感到这些案例的“研究过程”，或许比“研究结果”*有价值。作为一种学做研究的实践，《美

西方美术的源流与演变

本书是从多个时期的西方美术的艺术风格开始着手的一本理论著作，该书重点围绕各个时期的绘画、雕塑、建筑、园林等方面展开论述。其中主要讲述了西方美术之美、古代西方美术、中世纪的欧洲美术、文艺复兴时期的西方美术、17—18世纪古典主义西方美术、19世纪浪漫主义与现实主义西方美术、20世纪的西方美术以及西方美术作品赏析。总体来看，本书思路清晰、内容详细，理论阐述深入浅出，并且对一些经典美术作品进行了详细的实例解析，使读者易读易懂不失趣味...

美术绘画理论与技法表现研究

绘画是较早出现在人类生活中的艺术种类之一，也是二度空间的视觉艺术，有它独特的艺术语言和形成规律。绘画作品让人们从视觉上获得了美的享受，这种愉悦的享受促进了对艺术的追求，以此来提高人们对于美的认识和理解能力，丰富精神内涵，提升审美格调。 本书对美术绘画的整体理论和技法进行思考与探索，介绍了中西方美术的整体特征和理论，并对不同的美术种类的特征进行分析论述，分门别类的描述了各个画种不同的绘画技法特征，使读者通过此书能够更加全面的接触和学习

中国画创作技巧与审美特质探究

本书第一章主要从五个方面梳理了中国画的起源与发展，分别为汉代之前的中国画，魏晋、隋唐时期的中国画，宋元时期的中国画，明清时期的中国画，现当代的中国画；第二章主要从三个方面阐述中国画的题材形式，分别为人物画题材、山水画题材、花鸟画题材；第三章主要从四个方面论述了中国画的创作技巧，分别为中国画的构图、中国画的着色、中国画的墨法、中国画的临摹与创作；第四章主要从三个方面探讨了中国画的审美特质，分别为中国画的思想内涵、中国画的空白艺术、中国画