顾见龙人物册

跟徐湛学国画第33-64集(8DVD)

作为中华文化学院中国花鸟画研修院常务院长，回忆自己四十余载的国画生涯，徐湛感到事业的路虽然很艰辛，但也得到了令人欣慰的回报：在中央电视台《夕阳红》节目开设系列书画讲座，一讲就是3年；今年上半年央视新开的书画频道也为他专门开设了名为《跟徐湛学国画》的栏目；他的学生早已遍布世界各地……为配合中央电视台书画频道的《跟徐湛学国画》栏目的讲座，特出版电视讲课VCD光盘及技法教材,为广大书画爱好者提供一个新的更为方便的学习课堂。本套光盘共8张DV

刘墉画集

本书以图文并茂的形式介绍了刘墉的艺术，并展示了一些刘墉艺术的作品...

名家徐永生白描仕女

中国画廊推介画家精品—华其敏

本文试图研究这样一个问题“华其敏的艺术道路、主要艺术经验，它们的历史地位和启示意义。主要艺术经验，它们的历史地位和启示意义。对这个问题的研究，有助于理解华其敏，也有助于认识21世纪中国画和它的环境，乃至它的未来。　　华其敏在一个个鲜活有价值的意象中，流露出的庄严态度，不是建立在憎恶生命和放弃生命的消极意识上，相反，是肯定生命，是为了赋予生命一种崇高、悲壮、永恒的意义。体验成了体现生命冲动的惟一形式，他反过来又在自己创造的形式中体验人生

名家徐永生白描仕女(九品)

徐永生，1959年生，山东省莱西市人，中国美术家协会会员，山东省美术家协会主席团成员，国家一级美术师，山东省艺术馆研究馆员。 近十几年来，专攻国画古装人物，作品先后入选第八、九、十、十一届全国美术展览，现已出版技法专著《怎样画古装人物》、《古装人物技法》和《古装仕女线描集》。本画集是他的生线描仕女作品集...

任伯年扇面选-人物-天美画典

《任伯年扇面选(人物)》是精选自任伯年先生人物扇面高清作品，该书包括：扇面三十余幅。任伯年先生的人物画，往往寥寥数笔，便能把人物整个神态表现出来，着墨不多而意境深远。其线条简练沉着，有力潇洒；本系列书籍的出版，总结归纳了任伯年先生的经典扇面作品，便于读者学习借鉴、资料收藏...

李鸣现代仕女作品精选

作者笔下的现代仕女唯美、健康,通过一个个单纯的情节或微妙的动姿,和谐的统一在清新淡雅大方之中,人物美,意境更美。无论是踏青的学生还是激情的女画家,还有浪漫的旅游者,都是美的使者和偶像。本书精选李鸣现代仕女作品50余幅,奉献给读者...

赵贵德-中国近现代名家作品选粹

吉祥寓意题材画法

本书作者卢津艺，现为职业画家，他曾多次举办个人画展和二人联展，并多次荣获美术作品展奖项。本书收录的就是其以民俗吉祥为题材的花鸟画作品。望能为有关绘画爱好者提供欣赏及参考学习...

陶文元水墨情怀

陶文元水墨情怀美术作品 北京工美 贾德...

多元视界中的中国画-清华美术(卷2)

多元化作为这个时代的既定遭遇，不能回避，无法回避。血亲、宗族、国家、地域、宗教、信仰、历史、文化、风俗、性别、年龄、职业、学识、阅历、性情、兴趣、财富等历史上都是酿成和形成多元的基础，亦是认识、判断以及抉择的前提，今日亦然。不同的是，原本源于自然的属性亦已社会化了，多元的本质是一种社会选择。　　多元来自差别，差别是人类社会的宿命，无差别是不可想像的。毋庸讳言，上述形成多元的基础根源在于差别，因为差别而成为历史上引发误解、冲突、仇恨甚至

宁斧成金石书画集

斯卡斯迷宫

作为一个沉浸于心灵深处，时刻寻找与广袤宇宙对话的创造者来说，1999年青年画家李云枫完成了他重要的一幅作品――《遗落在树根深处的月光》。那个时候，正是画家们被轧钱的亢奋撩拨地到处赶笔会，满中国叫卖手艺的时候，他缩在幽暗的小屋子里，埋头画出了一批为庙堂美术评论家所不齿，为跟风收藏家们所不屑的绘画。　　久居闹市的李云枫没有什么可以炫耀的物质财富，也没有什么协会的名头。他唯一所做的，就是穷他的灵感和心智，为我们呈现出一个直通心灵的奇幻世界，

世情毕现:两宋人物画

《世情毕现(两宋人物画)》以彩图形式介绍两宋时期的人物绘画史，论述宋代人物画风对唐代的沿袭及演变，介绍著名人物画家及其作品并进行评论...

徐国兴彩墨山水

本书收录了现代作家徐国兴的彩墨山水作品，包括天光云影、桃花开时风正暖、画古人诗意等...

南宋卷-中国人物画经典(1)

新编写意人物画

本书介绍了写意人物画绘画技法作品，阐述了写意人物画发展概述、写意人物画的造型特征、工具和材料、写意人物画的写生方法等内容...

表现技法-(第二版)

本书主要介绍了表现技法简述、室内设计表现图基本要素、室内设计表现图的基础技法、室内设计表现图分类技法、室内设计表现图综合技法及快速表现技法等。 本书可作为高等院校环境艺术设计专业的教学用书，同时也面向各类成人教育专业培训班的教学，也可作为专业设计师和专业从业人员提高专业水平的参考书...

丁密金现代水墨人物精品

团扇 赏饰——宋?人物

本系列赏饰为宋代团扇画面, 主要以临摹、赏饰为主, 共计6册。本书为花鸟, 精选赵佶、梁楷 、夏珪等多位大家的22幅作品, 为拉近读者与大师的距离, 本系列所挑选作品力求经典。受众人群广, 从学生到美术爱好者, 甚至美术培训机构, 包括成人和儿童。本册为: 宋·人物...

当代中国绘画典藏-(二零零八珍藏版)

《当代中国绘画典藏》之编者，对祖国之繁荣，艺术之昌盛，感之欣喜，故而心有所思、行有所健，倾数年之力、毕繁纷之功，终成大梓。辗转求告，以求玉全；愚欣然涂墨，以为，志贺。 此书若星河灿烂，中西合璧，入国画者五十八人，入油画者五人，流派纷呈，博采广收，金石画派、长安画派、新文人画派、新北派之肇帜尽入其中，虽不能以大成而求至美，堪足论追雅集而问全备矣。 又注冢纷纭，或丹青妙手自抒巧思，以证破万卷、若有神之故；或论家宿将激扬文字，尽

清雅的名士风度-张大千高士册

大千喜好以高士为题材进行创作，将高逸之士以概念化的形象置于山水林泉之间，一象征士大夫归隐后的生活一，同时抒发希冀纵情于物外的情致。大千的高士画，可以看作是他作为一个入世画家，希图超凡遁世的自我映照。《清雅的名士风度:张大千高士册》就是一本以高士画为主的大千人物画集。书中收录了大量从未公诸于世的私藏人物画粉本，系统地回顾了大千人物画的发展历程。无论是早年的俊逸秀美、中年的精工富丽，还是晚年的沉郁朴拙，都令人感慨其人物画创作兼具古今的眼界

当代中国画名家研藏

中国画在今天的发展面临着诸多问题：有关中国画的界限是什么？未来的中国画究竟又该是怎样的面貌？等等的学术争论此起彼伏，难成定论。传统的中国画具有多大的再塑性？中国的现代文化，现代绘画将以什么样的面貌行世？这使得中国的文化人和艺术家在传统文化体系的继承和现代文化体系的建构中产生了迷惘，同时也激发了人们对自身文化传统从不同角度的重新审视与思考。画集中所精选的这一批在艺术上已经取得成就，得到学术界认可的画家，正是自觉肩负起建构新的中国画体系的

刘人岛画集

刘人岛是一位具有多方面才能的艺术家，他毕业于中央工艺美术学院（现清华大学美术学院），除了在工艺美术，绘画创作和美术评论方面取得卓著成绩之外，他还涉足诸多边缘学科和艺术产业的建设，成为当今美术界少有的跨学科专家。这本画册收录了艺术家三百多幅绘画作品，书后附有艺术家年表，以及他的部分陶瓷作品和雕塑作品...

中国当代名画家集窦鸿

在当今文化艺术繁荣发展的人材辈出的年代里，一批又一批存有远大抱负的青年人走出解放军艺术学院美术系这个军队艺术人才的摇篮，在生活的海洋中翱翔搏击。窦鸿就是其中成绩斐然、有所作为的一位。 仔细品味画册中的近百幅作品，可以看到这些作品，既注重吸收中国传统绘画“天人合一”的审美意象，又注重“洋为中用”的油画技法、技巧的娴熟，在情感表达上突出含蓄而热烈、真诚而内敛、淳朴厚重而亲切自然、刚健大方而灵魂自由，特别是注重运用一些抽象的形式，给画面增加

萧月光书画集

画家从学到的油画，一跃转为中国画，毅然在中国画写意历史人物方面扎下根来，这与他入私塾，读古书、学历史不无有关，也许是人生醒悟之后一个“返朴归真”之所在吧！他在《出牧图》中写道：“春庭湖草绿茵茵，出牧山歌四五声。年到八旬不为老，不须闲饭养闲人。”其意是说：人来到这个世界上，天生是要干活吃饭的，哪怕是老了。先生在作画之余，也读书、阅报、速写、构图，为下一次挥毫作好准备。先生平时爱修养，很少有间断，可谓青灯映照苦心人。　　画家贯用行、草、隶

顾青蛟仕女画技法解读

仕女画法-二

本书是中国画技法丛书之一。本书分步骤讲解了他的仕女图的画法与技巧，并收入了他的作品若干，有《太平鼓》、《家园》、《小巷春雨》、《宫女》、《月伴清香浓》等。本书步骤明晰、讲解易懂、图文并茂，让读者能很快掌握仕女图的画法和技巧。...

舞台挥毫 精

郑长符(1939年9月-2004年1月),天津人,国家一级电影美术设计师。作为画家,郑长符的彩墨戏曲画别具一格。在对传统京剧艺术熟谙精通的基础上,他吸收了西方现代抽象画派的元素,更发挥了电影工作者所特有的取镜观念,开拓出了独具个人面貌的格局图式与姿彩淋淳的表现技法,创造出一种融合民粹传统与强烈现代感的艺术风格,在国际上颇具影响。作品曾在英国伦敦戏剧节上作特别展示,并被日本国立戏剧博物馆永久收藏...

现代仕女人物画法-中国画技法

作者简介：　　邵鸿萍　　又名鸿平，1957年9月主子天津，毕业于天津美术学院，现为中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，天津美术家协会理事、副研究员...

仙佛人物百图-中国寿山石-陆

仙佛人物是人们喜闻乐见的题材之一。仙佛人物雕刻是中国民间古老的工艺，已经流传了数千年，它源于史前初民的图腾膜拜，随着宗教与民间信仰的发展而发展。佛、道、神仙在中国传统人们的心目中是善良与正义的化身，救众生、驾祥云、骑瑞兽、云游四海。人们对仙佛人物的敬仰和膜拜，更多的还是他们的纯洁、善良、见义勇为、驱恶扶正等高尚品德。随着历史的变迁，仙佛造像也逐渐不再单纯用于宗教用途，而成为可以美化生活、陶冶情操的艺术欣赏品。 　　《仙佛人物百

中国人物画全集-(上下卷)

在中国传统绘画的三大画科之中，人物画扮演着一个极其重要的角色。我国最早的人物画出现于新石器时期，多作为纹饰绘制在彩陶等生活用品上，现存的有《人面鱼纹》、《舞蹈纹》等，都具有一定程度的形象概括力和想象力。 　　进入阶级社会后，专业画工开始出现。据史书记载，商朝初年的宰相伊尹曾画了九主的形象来劝诫商王成汤；殷高宗武丁命人画梦中宰相，并以此像求人，这大概是有文献记载的最早的肖像画。进入先秦以后，随着宫殿壁画的盛行，帝王功臣之像成为主

佳丽传神-重彩人物画法

2001年的4月和8月，“首届中国重彩画大展”和“首届中国岩彩画展览”的举办，则标志着在中国复兴和开拓重彩画已进入了一个新的阶段。现代重彩画的蓬勃兴起，将在开拓民族绘画的创新途径和增强本土绘画的表现力以及适应全球化信息社会的发展中发挥越来越大的作用。 本书是关于介绍工笔重彩人物画技巧的专著...

并非衰落的末世百年

文士作为人物画的形象或题材被反复描绘，这是一种值得关注的艺术现象。 　　梳理清代自雍正至道光一百二十余年间存世的人物绘画作品，呈现反映社会主流的文土阶层题材人物画作品的审美取向、文化内涵和历史价值...

人物创作五十例-扇面篇

w该丛书用约的形式和规格划分为条幅、斗方、扇面、圆光、册页五大部分、第部分分别用花鸟、山水、人物三种形式表绘，共十五册。每册正文由作者自绘五十例，分别从纸张笔墨的准备、章法的安排、绘画过程、鉴章赏析、作品点评等方面进行指导，并附折纸、题款、用印的方法，绘画常用知识，题画诗集萃等，以增强它的实用性。该丛书只为习画者提供一个实用技法引导和具体参照，而真功夫还需要读者进行不懈的练习。绝不是说有了名家指导就有了万能钥匙。若以为凭此就可以精绝于

人物创作五十例:圆光篇

该丛书用约的形式和规格划分为条幅、斗方、扇面、圆光、册页五大部分、第部分分别用花鸟、山水、人物三种形式表绘，共十五册。每册正文由作者自绘五十例，分别从纸张笔墨的准备、章法的安排、绘画过程、鉴章赏析、作品点评等方面进行指导，并附折纸、题款、用印的方法，绘画常用知识，题画诗集萃等，以增强它的实用性。该丛书只为习画者提供一个实用技法引导和具体参照，而真功夫还需要读者进行不懈的练习。绝不是说有了名家指导就有了万能钥匙。若以为凭此就可以精绝于艺

中国画名家艺术研究-谭崇正水墨人物

郭松泉写意山水画精品

以其艺术特有的敏感和灵性，对传统中国画笔墨功能的特性这一有生命力的形式的深刻理解，并有效地以笔墨的直接性营造出苍浑朴茂、厚劲灵动的山水画，是郭松泉山水画的造型风格。　　“苍浑朴茂”是郭松泉山水画的基本特色。他的独到之处在于：繁茂中求疏密整合，苍茫中求浑韵滋润。他的山水画仍属于传统范畴，是在汲取传统精神的基础上寻求新意的表达。读他的山水画作，可感悟到他对传统研习的深入，特别是受到清“四僧”的影响尤甚。但他对传统并不在于表面的取舍，而在于

王有刚花鸟扇面精品

惶惶经年，夫惟少画牡丹，牡丹为时下之“国花”，更奉为“花魁”。其艳冠群芳之丽、服膺四宾之容皆为历代画手所刻绘。然写其艳、其香、其色者多，而动情者稀，徒附庸皮相。于其香色端丽之外，更有一分雍容之“容”、名花之“名”、风华这“华”，则殊少溢于画表，是以恨手无所由达，遂避之。　　乙酉四月初，余携友赴春游，经泉城而南下，跨长江，经江阴，常州、宜兴辗转至浙江省境，历湖州而至杭州，恰江南细雨绸缪，一路鹅黄粉白在眼。其时，浮光旖旎，春意阑珊，江山黛

画虎-中国民间故事绘本

中国画名家艺术研究-余光清水墨都市

蔡超人物扇面精品

他的画既没有恪守传统绘画中的四平八稳的成规定法，也没有展现出现代派那种令人瞠目的新奇。他虽然画了许多风格、样式及体裁相距甚远的作品，作观者还是很容易认出，这些画的作者是当代著名人物画家蔡超。 就中国人物画创作而言，蔡超是一位开拓性的人物，他率先亮出以水墨语言表现当代工业题材的作品。其意义不仅表现在技术层面上，而是明确无误地体现出他真正的艺术精神，即通过对传统“笔墨思想”的超越，完成将水墨的古典型态朝现代型态的转换，确立了他在中国

孙恩道人物扇面精品

孙恩道的作品给人这样一种印象，仿佛一位老者静坐一旁，以不争的态度静观尘世的喧嚣，描述的是一种寄情自然的生存状态，是一种悟彻人生后的休闲，其画风别具一格，引人注目。他用传统的笔墨方式，传达出他对田园生活的向往和对旧时光的回忆。宁静淡泊的处世态度，平淡无奇的表现手段，反而使他的作品如“春草沾露”般的清新泽润；对传统文化的偏爱和对古文化人的敬仰，使他的作品有如下特色。 书卷气。这种气息，和现代绘画气息格格不入。它是旧时文人气息的流露和

来自李可染故乡的书画名家(全三十二)

徐州，古为九州之一。它是长江、黄河之间的一片沃土，兼有南北地域文化的特征。黄河十三次改道流经此地，积淀泥沙的同时也积淀下了文化，一种坚忍耐劳、朴实敦厚的文化，一种崇文尚武、入世进取的文化，一种心思缜密而不流琐屑、不入极端但又是非分明的处世风习很容易造就一批高旷冲淡又豁达温厚、有情有义的文人，而这又是传统书画艺术家必备的品质。　　 地理的特殊影响着文化生态。5000年以来，这里留下先秦文化的光彩，更留下两汉文化的辉煌。已经开掘

秋风纨扇-中国人物画通鉴-8

随着《中国山水画通鉴》和《中国花鸟画通鉴》的相继出版，我们又推出了《中国人物画通鉴》，至此，经由不同面貌的门类艺术发展史组构而成的中国绘画通史，也就颇具规模了。就艺术独特性而言，中国人物画不如山水画和花鸟画，无论反映在形态史还是观念史上，它都具有与域外绘画更多的共性表现。个中缘由，也许与人物画题材不像山水、花鸟那样适合文人畅神寄兴，从而很少受到文人画价值体系的灌溉有一定关系。但中国特有的文化土壤，仍然赋予其鲜明而优渥的民族文化色彩，从

典故人物百图-中国寿山石-伍

《中国寿山石5:典故人物百图》突破传统样式的局限，从大自然中汲取创作素材，从生活中捕捉创作灵感，采用特写和夸张的艺术手法，运用娴熟的多层次圆雕、高浮雕、镂雕等技艺，因材施艺，因色取巧，精工雕琢，表现出不同类型的人物，并赋予不同的时代特征...

济公-中国传统题材造型

济公是中国民间最为人们熟悉的形象之一，有关他的故事自南末以来即在民间广泛流传。明代田汝成《西湖游览志余》卷十四《方外志踪》中就有关于济公的记载。刻于明隆庆三年（1569年）的《钱塘渔隐济颠禅师语录》，是现存描写济公的最早小说。民间说书人开始以济公为主题演说，至清朝时，已集

马泉红楼梦人物

马泉（琼），字清源，1937年出生于山西省清徐县，1957年毕业于中央美院附中，为该校首届毕业生；1962年于中央美术学院中国画系毕业，同年在北京画院进修班学习传统人物、山水，两年后在院任专职画家。　　马泉先生曾任北京工笔重彩画会秘书长、副会长，北京画院艺术委员会委员、北京画院人物画室主任，北京长鸿美术学校校长；现为中国美术家协会会员、中华诗词学会会员、北京诗词学会顾问、北京齐白石艺术研究会顾问、美国世界华人文化联合名誉会长、旧金山中

马泉写意仕女

马泉(瑔)，字清源，1937年出生于山西省清徐县，1957年毕业于中央美院附中，为该校首届毕业生；1962年于中央美术学院中国画系毕业，同年在北京画院进修班学习传统人物、山水，两年后在院任专职画家。 马泉先生曾任北京工笔重彩画会秘书长、副会长，北京画院艺术委员会委员、北京画院人物画室主任，北京长鸿美术学校校长；现为中国美术家协会会员、中华诗词学会会员、北京诗词学会顾问、北京齐白石艺术研究会顾问、美国世界华人文化联合名誉会长、旧金山中国

【大家画谱】詹景凤绘宰永迹图

本卷乃詹景凤为明隆庆朝永城县令左思明所绘赞颂政迹之图卷。此手卷纵三十厘米，横二二七七点五厘米。用明代五色洒金纸绘成，并保留明代原装裱，所绘内容均为左思明在任期间所为利国安民事迹。计有：一、兴学校以造士；二、导沟渠以利农；三、省里甲以苏困：四、讲圣谕以明民；五、修城池以待暴；六、实仓廪以备赈：七、造桥梁以济涉；八、严保甲以弥盗；九、禁凶人以惩恶；十、阻移梁以捍患；十一、建公庙以居吏；十二、清书皂以革奸：十三、招流移以复业；十四、奠民居以

传统人物百图-中国寿山石-肆

《中国寿山石4:传统人物百图》突破传统样式的局限，从大自然中汲取创作素材，从生活中捕捉创作灵感，采用特写和夸张的艺术手法，运用娴熟的多层次圆雕、高浮雕、镂雕等技艺，因材施艺，因色取巧，精工雕琢，表现出不同类型的人物，并赋予不同的时代特征...