线描基础教学与实训

线描课程是训练学生基本技能的专业基础课，本书正是针对中国画线描的基础与实践来编写的，全书分为五章主要内容，分别为：第一章线描概述、第二章线描基本方法、第三章线描写生、第四章线描创作、第五章作品欣赏。首先介绍了中国画的基本概念与发展；其次介绍了中国画的基本材料和工具，并讲解了中国画的基本技法与学习方法；再次讲解学习中国画临摹线描范本的重要性与方法、步骤，详细讲解线描写生的方法和步骤，讲解线描创作的方法和步骤；最后罗列了优秀作品欣赏，以供

AE透视/胡晓琛蔡智超

本书分别对平行透视、成角透视、斜面透视、倾斜透视、曲线透视、阴影透视、反影透视、四点透视、五点透视、散点透视、焦点透视等方面进行讲解，重点解释了其定义、特征以及应用...

中外美术史

《（卓越设计师系列规划教材）中外美术史》在内容结构和体系上遵循了当前习惯的划分方法，这样更有利于学生对教材内容的理解。具体内容分为中国篇和西方篇两大部分，均从史前美术讲到现代美术。我们可以清晰地看到中国和西方美术发展的清晰脉络，也能发现其发展的差异性，但世界是开放与交流的，中西方美术在历史上也发生过相互借鉴与学习的现象。19世纪末至20世纪初，中西方美术在形式上出现了逆向式的借鉴，中国美术朝着写实的方向发展，而西方美术却朝着写意化

油画风景写生

本书内容共四章，第一章让学生了解风景写生的基本概念。在正确理解基本概念的前提下，使学生学会正确的观察方法，明白观察与联想、选景与取舍、构图与色彩之间的关系；第二章让学生初步了解油画风景写生的演变和发展的历史。作为一个知识点让学生了解油画风景的产生和发展的过程；第三章课程的教学实施。这一部分涉及相关知识、理论的讲授，以及油画风景写生的具体作画步骤；第四章提供了大量的名家优秀作品以及学生作业并加以分析，使学生在实践之外能提高对优秀作品的理

版画

版画是一门间接性的绘画艺术，它有别于直接描绘的一般性绘画。版画充分利用媒材的性质，通过雕刻、照相感光、腐蚀等物理或化学的处理方式制作出印版，然后借助印刷的方式，将图像转印到纸张、织物、金属、玻璃、合成材料等承印物上。虽然各个版种的制版方式不同，但是最终形成画面都要通过印刷的手段，因此，简而言之，版画就是“印”出来的绘画。　　在英语中，Print 一词意为印刷，Printmaking意为版画。可见版画艺术与印刷有着密不可分的关系。追

速写 上

【内容简介】 l 精准服务于全国美术联考考生，针对考试形式、内容、标准精心设计 l 速写联考高考命题人、判卷负责人强强联手 l 联考大纲新权威解读 l 三年真题解析 + 高频考点解析，热点、难点、易忽视考点，无死角备考 l 范画、文字、视频，全媒体呈现 l 模拟题精心设计，正确引导基础学习与备考 本册教材以“联考冲刺”的形式，精准分析速写联考的考点、形式、内容及评分标准，实用性强，面向全国美术考生，让考生“短

色彩 上

【内容简介】 l 精准服务于全国美术联考考生，针对考试形式、内容、标准精心设计 l 速写联考高考命题人、判卷负责人强强联手 l 联考大纲新权威解读 l 三年真题解析 + 高频考点解析，热点、难点、易忽视考点，无死角备考 l 范画、文字、视频，全媒体呈现 l 模拟题精心设计，正确引导基础学习与备考 本书内容面向全国美术高考生使用，内容难度由浅入深、层层递进，适合艺术考生的学习难易程度，具有好学、好用的特点。通过

学国画 (山水集)

《学国画中国画技法普及教材4：山水集》共分五章，主要介绍了写生山水画的基本技法。在第三册的基础上，图文并茂、循序渐进地讲授了写生山水画的意境、构图、剪裁、夸张、技法、特技等。用极详细的步骤介绍了不同风格、不同季节的整幅山水画的创作。还编入了融传统技法与现代风格为一体的创作范画。 《学国画中国画技法普及教材4：山水集》内容丰富， 通俗易懂，深入浅出，极适合于离退休老同志、少年儿童、国画爱好者及初学者临习之用。 《学国画中国画技法普及教材

花鸟创作五十例-扇面卷

联考之王

本书共分五章，内容包括：基础知识训练、物体塑造训练、色稿训练、范画临摹训练、考题训练...

实用美术基础

本书共6章，从色彩的物理理论、生理理论、心理理论、设计理论等方面，系统地介绍了色彩形成、设计与构图的规律， 对色彩的感性认识和理性分析进行了有机的结合。本书旨在通过循序渐进的方式增强学生的色彩感觉意识，从而使其在理解和研究色彩的基础上进―步了解色彩与构图的原理与属性，并且能够对色彩语言从 定的广度和高度上得以掌握与运用...

速写描摹本-双人组合

本书是“速写描摹本”，主题是“双人组合”，书中所选范画针对性强，实用价值大，具有独特的艺术效果，便于学生携带、临摹，本书采用的纸张适合炭笔、铅笔描绘，描摹图样符合速写考试构图要求，利于学生形成肌肉记忆，从而提高绘画水平...

大揽胜色彩静物照片

本书内容包括：照片赏析、基础知识篇、色调解析篇、色调训练篇、范画赏析篇、综合训练篇、模拟考题篇、黑白训练篇等...

美术鉴赏

《美术鉴赏》全面介绍了中外各个历史时期各种形态的美术形式及作品，揭示了大自然的美丽动人，阐释了人间生活的杂陈百味，展示了人类漫长历史积累下来的文明果实及民族传统文化的文脉沿袭。　　《美术鉴赏》全书共七章，主要内容包括美术鉴赏概论、绘画艺术鉴赏、雕塑鉴赏、建筑艺术鉴赏、中国民间工艺美术鉴赏、书法艺术鉴赏和现代艺术设计鉴赏。　　《美术鉴赏》可作为高等院校艺术通识课类、公共基础课类教材，也可作为社会各领域从事艺术研究与实践人员的参考用书

艺术:美术鉴赏与实践(十四五规划教材)

本教材依据艺术门类划分章，共分为导论、绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术六个部分。导论以外，其余五章各分两节，每一节都有学习目标、课前导学、感受经典、传承文明、艺术实践几个板块，另有名家介绍、知识窗、相关链接、探讨与研究小栏目辅助教学。本教材选取具有精神高度、文化内涵、艺术价值的中外经典名作作为美术鉴赏的切入点，分门别类梳理大致发展脉络，作品配有相应鉴赏文字，给予作品对应的鉴赏方法提示。艺术实践立足于感受艺术，充分调动学生参与美术活动的

美术职高高考教材配套临本:5:国画花鸟画法

本书包括：关于作画的工具材料、用笔用墨、花卉画法、蔬果画法、禽鸟画法、创作、欣赏等几部分...

夺冠.徐长平色彩教学体系

本书共分八章, 内容包括: 基础知识讲解、色调训练、色彩与素描的关系、水果类训练、蔬菜类训练、花卉类训练、杂物类训练、考题模拟训练...

画霸高分:素描头像

本书共分七章, 内容包括: 基础知识, 局部讲解, 团块、照片到完整稿, 步骤训练, 顶光源训练, 特殊光源训练, 头带手训练...

风华:色彩静物

本书共分五章, 内容包括: 基础理论知识、单体训练、色稿训练、步骤训练、精选范画...

齐派草虫绘画技法

本书内容包括: 认识昆虫、昆虫的季节变化、昆虫的绘画渊源、齐白石草虫的绘画艺术、临摹的重要性、草虫画的写生等...

工艺木雕

本书将木雕艺术溯源和工艺木雕技法融为一体, 通过图文并茂的方式, 向热爱民间雕刻, 尤其是热爱工艺木雕艺术的朋友深入浅出地介绍了其历史、专业工具、工艺分类、常用图样、作品赏析与保养等内容...

联考高分:色彩风景卷

《联考高分 色彩风景卷》特色：　　1 色彩风景基础训练　　2 从照片、色稿到完整训练　　3 色彩风景提升训...

宋人人物:珍藏版

2021新书 【精装珍藏版】宋人人物 宋代经典人物画册作品集高清还原临摹鉴赏范本装饰收藏中国画入门教材设色精品书籍艺术小品...

书画仙湖

本书画集中, 书画家们将仙湖植物园的园林山水、花鸟、草虫以诗词、绘画和书法等多种文学艺术形式进行描述和赞美, 从而表达仙湖的意境和内涵, 赋予大自然和园林艺术神奇的生命和思想, 以中国特有的模式展现给国内外的园林同行、植物爱好者和市民...

南粤之光:全国中国画作品展作品集

本书内容包括: 入会资格作品和入选作品。具体内容包括: 安丽峰 南国之光 ; 曹琴 家园 ; 陈静 时空新忆 ; 方向晖 故乡情怀 ; 丰光远 春风又起 ; 何春良 浪迹于山水之间 ; 胡建余 秋山情等...

表现主义绘画语言

《表现主义绘画语言》不仅对表现主义绘画的产生、发展及其代表性艺术家做了详尽的介绍，还展现了近年来油画系师生在表现主义绘画语言教学中所取得的成果。尤其是后者，笔者做了大量的资料收集，以便教材使用者了解“表现主义绘画语言”课程的教学近况，并掌握更多更鲜活的学习素材...

美术教育实习

美术教育实习，是普通高等学校美术学（教师教育）专业的一门必修课程。课程旨在培养美术学（教师教育）专业学生认识美术教育价值和基本规律，熟悉中小学美术教学环境、特点和过程，掌握美术教学技能、提高美术教学能力及教学研究能力，并初步形成学校美术教学实践独立能力的一门重要实践课程。《美术教育实习》共分六章内容，包括美术教育实习的准备、美术教师的日常生活、实习美术教师的备课、美术课堂教学实践、美术教师的课堂教学反思、美术教师当班主任。本书的编写按

文斌书画集

∈民艺学概论

美术专业基础教材 色彩与风景

《美术专业基础教材.色彩风景》是“央美有约”美术培训系列教材中的一本...

美术专业基础教材 石膏与头像

本书是“央美有约”美术培训系列教材中的一本，主要指导学生如何进行石膏头像写生，可以培养美术专业学生对石膏头像的表现技能。全书共分为八个章节，分别从石膏头像基础知识、石膏头像五官练习、石膏挂像写生练习、石膏头像结构练习、石膏头像光影练习、真人头像五官练习、真人头像结构练习和真人头像光影练习等方面进行了讲解，不仅有详细的步骤分析、绘画过程演示或表现步骤，还有临摹示例、照片对比练习等环节，并将需要学生注意的地方用小贴士的形式标注出来，很好有

中国高等艺术院校精品教材大系解构人体艺术人体解剖第二版

本书采用全新的视角“解构”——对医用解剖和传统艺用解剖的陈旧观念进行“颠覆”，在此基础上进行当代解剖教学的“重构”，把人体的骨骼、肌肉的生理机能转化为解构和空间动态这样的视觉元素。因此本书得到了许多艺术院校的认可，将其作为造型基础的教材。 本书不是单纯解说人体的内外组织结构，而是通过对繁杂人体的研究，从繁到简，建立宏观的、整体的结构观，从而在绘画中表现出人体的个性特点，达到审美的升华。书中选用了大量中外素描名作，通过作者的分析，帮助

动漫美术基础

本书分八个单元，内容包括：初识动漫，如何成为一名合格的动漫设计师，认识绘画的基本工具、基本方法和基础绘画，认识动漫设计的构图原则，认识色彩设计与应用，设计动漫美术中的人体，设计动漫美术中的动物，设计动漫美术中的场景...

新 画照片

动画素描(微课版)(第3版)

本书共分7个项目，其中项目1~项目3为理论部分，介绍动画专业素描的基础知识、石膏几何体和静物素描的方法；项目4~项目7为实战部分，介绍人物动画素描、动物动画素描，道具动画素描及场景动画素描的方法与技巧，并依托相关案例进行讲解；项目8为动画素描综合实训，通过无形实训和有形实训介绍如何建立造型意识，以及卡通版动画人物的设计，Q版动画人物的设计、动物版动画人物的设计，提高学生的综合应用能力。本书可作为高等职业院校动漫制作技术、数字媒体艺术、

中外美术史

《中外美术史（汉文英文）》分为中国美术史和外国美术史两大篇章，其中中国美术史包括史前美术，夏商周美术，秦汉美术，魏晋南北朝美术，隋唐美术，五代两宋美术，元代美术和明清美术；外国美术史包括原始社会美术，古代埃及和两河流域美术，古希腊与古罗马美术，中世纪美术，文艺复兴时期欧洲美术，17、18世纪欧洲美术，19世纪欧洲美术和20世纪现代美术。　　《中外美术史（汉文英文）》全书内容丰富易读，语言描述精炼生动，并配有大量的图片和英文注解，适

民间美术设计与实践

本书主要包括以下内容：民间美术的概述（民间美术的概念、民间美术的特征、影响民间美术的元素、民间美术的分类），民间美术的造型结构（意向美学、特定的意向符号、互渗造型），民间美术的审美意蕴（装饰变形、多元造型、独特的透视法则），民间美术中的构图法则（动静相宜——平衡构图、心理时空描写、空间布阵取势——写意构图），民间美术的色彩表现（民间美术色彩的审美内涵、民间美术色彩融合于设计的方法、民间美术的色彩与现代设计结合的意义），民间美术的实际应

王者之师3

色彩 一年级(第二版)

本书是中等职业教育美术绘画专业“十二五”国家规划立项教材，在《色彩(一年级)》的基础上修订而成，本书依据教育部颁发的《中等职业学校美术绘画专业教学标准(适用》编写。 全书共有四个单元，内容包括认识色彩、与色彩对话、描绘色彩及画外的话。每个单元的内容均以“理论—观察—表现—相关因素—作品欣赏”这样一个体系呈现。本书作者以丰富的教学经验，通过生动的语言和形式，结合大量的作品展示和分析，将色彩基础知识和练习指导清晰地呈现出来，易学易练，

美术教学设计与课件制作:全新版

《美术教学设计与课件制作》旨在突出培养基础学校美术教学的主要技术，将美术教学设计与课件制作这一现代教育中整合性能力发展作为主要内容，指导美术学（教师教育）专业学生及在职美术教师在操作层面上获得比较实际的方法与策略。全书共十章，一章为“美术教学设计概述”，第二章为“美术教学任务分析”，第三章为“美术教学目标的设计”，第四章为“美术课堂教学设计”，第五章为“美术教学设计的几个维度”，第六章为“美术教学多媒体课件的视听元素”，第七至第十

照相写实绘画语言

本书首先系统梳理了“照相写实绘画”在西方当代艺术中形成的历史背景、产生动因、演变方式和发展历程：其次，探讨该艺术语言与中国本土文化相契合的可能性，分析其促进当代绘画发展的多种因素。核心部分是关于这种艺术语言和创作方法，包括如何选择和使用图像、如何认识图像在当代艺术创作中的价值、如何制作照相写实绘画作品、如何将图像思维与当代艺术创作实践结合等。最后是对于课程中一些典型作业的分析和探讨，对教学起到参考和补充的作用...

如何学会画一幅中国画-超值白金版

立足于初学绘画者的角度，系统讲述了学画中国画所需知道的基础概念和理论，提炼要点，层层深入，用简明生动的语言细致讲解，既有绘画步骤详解，又有大量的名家作品临摹范例，旨在使初学者能在掌握中国绘画技法的同时奠定中国画的艺术理论基础。近千余幅图片，图解详尽，化难为简，帮助读者轻松掌握各类绘画技巧。无论有无基础，无论哪一年龄段，都能快速掌握提高绘画的技巧。翻开《如何学会画一幅中国画（新版）》，准备好简单的纸和笔，你会发现绘画不只是一种娱乐身

清华大学美术学院雕塑构造(中国重点高等院校美术创新教材国家级

“中国重点高等院校美术创新教材”邀请了中国三所很好美术院校——中国美术学院、中央美术学院、清华大学美术学院的名师进行编写，从造型学院、设计学院、中国画学院、人文学院等国内美术院校必设的学科领域出发，包含了本科和研究生必修课程。本丛书既涵盖了美术类各专业的基础教学知识，又将三大很好美院教学的新型创研成果融入其中，发挥了三大美院在学术界的引领性和学科带头性作用。 本套书囊括了教育部公布的首批重量一流本科课程、国家双一流课程、省级“金科

头条色彩静物

这是美术艺考培训用书，由资深业界人士编写， 全国著名一线美术教师执笔，既有知识讲解，又有范画详析，多主题、多场景练习相互配合关照，实用性强，内容专业，契合考试大纲，针对美术艺考生特点，是能够直接指导美术艺考生的有益书籍...

造型基础教程:色彩静物

本书分四章，内容包括：色彩静物基础知识、色彩静物单体训练、色彩静物组合训练、色彩静物主题训练...

首饰设计与工艺系列丛书 玉石雕刻工艺

国民经济的快速发展和人民生活水平的提高不断激发国民对珠宝首饰消费的热情，人们对饰品的审美、情感与精神需求也在日益提升。近些年，新的商业与营销模式不断涌现，在这样的趋势下，对首饰设计师能力与素质的要求越来越高，不仅要具备设计和制作某件具体产品的能力，同时也要求具有创新性、整体性的思维与系统性的工作方法，以满足不同商业的消费及情境体验的受众需求，为此我们策划了这套《首饰设计与工艺系列丛书》。 本书是关于玉雕工艺方法的图书。全书分为9章。第

简笔画教程

本书共七章：第一章为简笔画概述，第二章为静物简笔画，第三章为植物简笔画，第四章为景物简笔画，第五章为动物简笔画，第六章为人物简笔画，第七章为简笔画创编...

超级课件5.0贾杰素描头像

本书共分七章，内容包括：头像基础理诊知识、局部结构精讲、石膏像到头像穿插训练、起形到结构训练、头像大关系到完整画面、完整稿分步对应训练、拓展与备考冲刺...

(教材)美术欣赏与实践

本书分为认知篇、欣赏篇和拓展篇三部分。认知篇主要内容为美术概述；欣赏篇主要内容包括绘画艺术欣赏、书法艺术欣赏、雕塑艺术欣赏、建筑艺术欣赏和工艺美术欣赏，阐述了各美术门类的基本特征，介绍了各个时期重要的美术家及其代表作品；拓展篇主要内容包括艺术设计、舞蹈艺术和摄影艺术...

美术

本书共六章，包括绘画艺术欣赏、雕塑艺术欣赏、建筑艺术欣赏、工艺美术欣赏、摄影艺术欣赏、现代艺术设计欣赏。主要内容包括：美术的概念和分类；美术的特点和欣赏方法；中国绘画艺术欣赏；外国绘画艺术欣赏等...

吕江新水墨画集红颜百态

丁一鸣画集