小说 青春文学 中国散文 外国散文 悬疑推理 文学理论 文集 世界名著
外国小说| 中国当代小说| 中国古典小说| 中国近现代小说| 悬疑推理| 科幻小说 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外国诗歌| 中国古诗词| 中国现当代诗歌| 外国散文| 中国现当代散文| 中国古代散文 文学理论| 文集| 戏剧| 更多
玄幻/科幻| 悬疑/惊悚| 叛逆/成长| 爆笑/无厘头| 校园| 港台青春文学| 外国青春文学 更多
历史 哲学/宗教 社会科学 政治军事 传记 文化 古籍 管理 经济 成功励志 法律 语言文字
中国史| 世界史| 地方史志| 历史知识读物| 史料典籍| 史学理论| 考古文物 民族史志
政治| 军事| 中国政治| 国际政治| 外交/国际关系 哲学| 宗教| 美学 哲学知识读物| 中国古代哲学
历代帝王| 历史人物| 科学家| 体育明星| 文学家| 学者| 艺术家| 文娱明星 政治人物| 自传| 更多
世界文化| 中国文化| 中国民俗| 地域文化| 文化理论| 文化评述| 神秘现象
心理学| 人类学| 教育| 社会学| 新闻传播出版| 语言文字| 更多
古籍整理| 经部| 史类| 子部| 集部
经济理论| 中国经济| 国际经济| 经济通俗读物| 保险| 会计| 金融投资 市场营销| 管理学| 电子商务
成功激励| 口才演讲| 名人励志| 人际交往| 人生哲学| 心灵修养| 性格习惯 更多
法的理论| 法律法规| 国际法| 经济法| 更多
中国儿童文学 外国儿童文学 科普读物 绘本 动漫/卡通 幼儿启蒙
中国儿童文学| 外国儿童文学| 童话| 小说| 寓言传说|
动漫/卡通
科普| 百科| 历史读物| 生活常识| 益智游戏| 传统文化
幼儿启蒙| 少儿英语| 励志/成长| 艺术课堂
0-2岁| 3-6岁| 7岁及以上
绘画 书法篆刻 艺术理论 摄影 音乐
绘画理论| 国画| 油画| 素描速写| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 书法理论| 硬笔书法| 字帖| 篆刻
设计| 摄影后期| 摄影教程| 摄影理论| 摄影器材| 数码摄影| 作品集
影视理论| 影视赏析| 影视制作| 舞台/戏曲艺术
钢琴| 吉它| 理论/欣赏| 声乐| 通俗音乐| 外国音乐| 中国民族音乐| 作曲/指挥
宝石| 雕品| 古代家具| 钱币| 收藏百科| 收藏随笔| 书画| 陶瓷| 玉器
艺术理论| 雕塑| 工艺美术| 建筑艺术| 民间艺术| 人体艺术| 艺术类考试
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休闲
饮食文化| 保健食谱| 家常食谱| 八大菜系| 餐饮指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中医保健 常见病| 更多
旅游随笔| 旅游攻略| 旅游画册| 城市自助游| 国内自助游| 国外自助游| 地图地理 更多
孕产百科| 育儿百科| 更多
美丽妆扮| 两性关系| 家居休闲| 个人理财
中小学教辅 外语 教材 医学 计算机 自然科学
语文阅读| 拓展读物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具书 教师用书| 更多
英语读物| 职业英语| 英语考试| 大学英语| 少儿英语 更多
研究生/本科/专科教材 | 职业技术培训| 中小学教材|
操作系统/系统开发| 数据库| 信息安全 程序设计| 电脑杂志| 计算机教材| 计算机考试认证 计算机理论| 计算机体系结构| 家庭与办公室用书| 企业软件开发与实施| 人工智能 软件工程/开发项目管理|
考试| 家庭教育| 自然科学| 科普读物| 医学| 农林业| 工业技术| 建筑
笔记本 布艺品 书签/藏书票
笔记本| 布艺品| 书签/藏书票| 明信片| 笺纸| 胶带| 其它
傅雷曾受聘于上海美术专科学校,担任美术史课教师。他在讲稿的基础上修订、补充,完成了这部著作。是许多人的西方美术启蒙书,提升艺术修养的专业指南。书中着重介绍文艺复兴以来的数十位美术大师及其名作,生动讲解其艺术风格和人品操守,并融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体,深入浅出,引人入胜...
“你所知道的一切都是错的”系列以太空、地球、人体、科学、艺术5大主题,为读者献上颠覆“常识”的通识读本。以讹传讹、定势思维、不假思索让我们的生活充满流言,真相沦为冷知识。以“纠错”的方式摒弃固有认知,以辩证的视角看待个体生命奥秘、人类智慧结晶、宇宙万物运行的当下进程。这世界已与印象中大不相同!感受真相带来冲击与惊喜,用更明辨、审慎、崭新的思维拥抱纷繁多元的周遭世界。 ------- 艺术家都年轻有才却穷困潦倒,艺术品都独一无二……
书稿通过中国人耳熟能详的传统文化艺术形象和符号,梳理、呈现了民族传统文化中的艺术形象与文化符号。主要章节包括:自然地理形象与文化符号,传统植物花卉与文化符号,梅花形象与艺术,松柏形象与艺术,春节文化艺术符号,中秋节节日内涵与艺术表现,传统园林艺术中的文化符码,“龙”的艺术形象,涡旋纹样的象征形式,传统礼仪中的文化艺术形象...
作为审美教育的艺术对人的成长具有决定性意义。人们在学术艺术技法的同时,还要熟悉艺术发展的历史,具有欣赏艺术的趣味和评价艺术的洞察力。《审美心理描述》就是这样一本关于审美教育的美学名著。本书不仅讲述了艺术教育中审美教育的重要性,还阐释了审美经验的历史,描述了审美经验的过程,展示了审美快乐的产生机制,并对美学中*为重要的概念——构成要素、形式、再现、符号、多义性与模糊性体验等做了详细论述。作为中国美学大师滕守尧先生的代表作、作为审美培养的
本书通过对二次元演变过程的介绍, 向读者展现了二次元如何通过餐饮行业、时尚圈、住宅设计、教育行业及娱乐行业来改变人们的生活。以图文并茂的形式, 通过多个不同的案例向读者展示了二次元在空间设计和产品设计中的应用及发展趋势, 对设计师未来的设计方向有很大的指导价值, 对普通的二次元爱好者也有很大的参考意义。除此之外, 还介绍了多种二次元设计风格和二次元设计的五个原则, 帮助设计师在未来的工作中轻松掌握二次元设计的关键要点...
拉斐尔前派是于1848年在英国兴起的一个艺术流派,由青年画家亨特、米莱和罗塞蒂创立,他们反对规范和标准的皇家美院的规则,想要改变当时的艺术潮流,决心将艺术引导至拉斐尔之前,回到艺术的起源。 《拉斐尔前派:反叛与唯美,梦幻与真实》追溯了整个拉斐尔前派运动的历史,作者欧莱丽佩蒂特仔细地把它放在当时整个文化背景下进行梳理,从拉斐尔前派的起源、忠于自然的绘画理念、对叙事功能的强调、走向新时代的现实主义、高峰时期的装饰艺术、拉斐尔前派在法国的
自本杰明?罗兰的《东西方的艺术》于1954年出版之后,东西方艺术之间的碰撞与融合便成为艺术史与文化史研究领域中一个长盛不衰的命题。这一文集是20世纪中期北美学界对这一重要命题的一次尝试性回答。本书由9篇专文组成,撰写人均为彼时美国艺术史、考古学和博物馆领域中的代表性学者,配合300余张图版,为读者再现了东西方在文化与美学观念上的交流与互动...
本书围绕着人展开, 以TOPYS近年精选创意人和经营者专访为主体内容, 分为创意设计提案者、艺术生活提案者、品牌经营提案者三大版块, 每个版块由5-8个人物专访组成, 附以人物介绍。涵盖的人物包括: 游明仁 ; 傅熙林 ; 萨金·贝塞特 ; 布莱恩·柯林斯等...
广东省博物馆作为首批国家一级博物馆和岭南地区的省级综合性博物馆,肩负着弘扬中华优秀传统文化,尤其是深入挖掘和传播岭南文化的重要责任。为深入贯彻落实习近平总书记关于“让文物活起来”等重要论述精神,进一步挖掘岭南本土文化资源,积极推进文旅融合发展,践行“一带一路”及粤港澳人文湾区建设理念,我馆联合广州市海幢寺、广州市佛教协会及广州艺术博物院等单位,策划推出“禅风雅意——岭南寺僧书画暨海幢寺文化艺术展”。展览以岭南寺僧书画和海幢寺文化艺
上卷讲述哥伦布到达美洲前,印第安古代各族各地的或前后或大致并列的艺术发展并相互影响的情形。包括前古典时期的中央高原、奥尔梅克;古典时期的太平洋沿岸、特奥蒂华坎、萨波特克、墨西哥湾沿岸、玛雅、托尔特克;后古典时期的玛雅—托尔特克、米斯特克、后期墨西哥湾沿岸、阿兹特克等建筑、雕刻、绘画、陶艺、工艺等各类艺术。三时期划分为:前古典(前2500年至200年);古典(200年至900年);后古典(900年至1521年)...
该书立足于我国美术馆本土发展现状,结合国外美术馆发展经验,通过对美术馆行政管理基本架构和实用案例的分析,系统梳理国内美术馆行政管理体系,从理论层面解读美术馆行政管理的研究对象、过程和内容等。在框架结构上,第一章主要介绍了公共美术馆行政管理的基本概念和理论,第二章介绍了国外美术馆的行政管理模式,第三章介绍了国内公共美术馆的现状与发展情况,第四章至第九章介绍了公共美术馆行政管理中的诸多具体实践工作,如发展规划、组织建构、人员管理、预算管理
“以史为线,田野调查成果与史书记载并重,突出河北专享的民间文艺典型事象分析与阐释”是《河北民间文艺史》的编纂基调。立足于河北地域的自然空间和文化空间,以河北社会历史文化发展演变为大背景,介绍五花八门的河北民间文化艺术,多角度多方位阐释河北各种民间文艺发生、发展、传承、保护、弘扬和创新的历史、经验与教训,解读河北各种民间文艺事象在中华文明长河中的地位与价值,分析河北历史长河中政治、经济、社会、军事、科技等撞击、交融所形成的文化层、文化圈
工业革命的成功,带动了实利至上的价值观在各领域的蔓延。19世纪的英伦文坛,也围绕文学价值何在、艺术和生活孰高孰低等问题展开剧烈论争,作为唯美主义运动领军人物的王尔德,则将他的思考辑录进了《意图集》中。 从戏剧评论、人物传记,到仿效柏拉图撰写对话录,王尔德以不同方式讨论了艺术和美的本质,提出“生活模仿艺术远胜于艺术模仿生活”的主张。书中机智且深刻的文字,也能让我们领略王尔德作为美学思想家的魅力。 ...
本书按照时间顺序, 采用图文并茂的方式, 详细展示了人类知识的演变和书籍制作方式的变化。书中挑选的书籍涵盖了祭文、小说、喜剧、诗集、寓言、童话等多种体裁, 包括文学、数学原理、经济论述、自然科学、医学等各个领域。有日本文学的最高荣誉《源氏物语》、意大利文艺复兴时最美书籍《寻梦琦爱》, 首部揭露巫术是非理性的《巫术的发现》, 以及《显微图谱》介绍了一个从未被发现的微观世界等...
我们对法国的理解,影响着法国艺术在我们眼中的模样 *凡尔赛宫的设计如何体现出路易十四的治世理想? *夏尔丹的作品为何能获得启蒙思想家的青睐? *法国画坛领袖雅克-路易大卫如何靠政治手腕左右逢源? *热里科以一幅怎样的惨烈画面控诉了复辟政府? 法国艺术在西方艺术中占有至关重要的位置。法国这片土地不仅涌现出普桑、夏尔丹、雅克-路易大卫等众多艺术大师,也吸引了诸如达芬奇、鲁本斯等来自意大利、佛兰德斯等地的艺术家,他们实践着自己的艺术
以藏品构成的陈列是艺术博物馆的基石和灵魂所在,在艺术史视觉呈现和美育方面发挥着重要作用。本书首先结合前艺术博物馆时代的珍奇屋理念和国际艺术博物馆的具体实践分析陈列模式的思想来源、建构及应用历史,进一步结合现代艺术博物馆的陈列案例分析这一模式如何应对现代艺术发展和多样化的文化研究对其造成的内外冲击,以及陈列在应对中通过自我思辨最终形成方法论的过程。最后将这一方法论应用到中国艺术博物馆语境中,从中国20世纪早期至今的陈列实践案例出发,探讨
加泰罗尼亚国家艺术博物馆是西班牙为1929 年召开的巴塞罗那世界博览会而专门修建的一所综合展览馆。这里藏品丰富,展示了从罗马时代到20 世纪中叶的种类繁多的杰作,包括雕塑、绘画和手工艺品等,其中涉及诸多名家的作品,如埃尔??格列柯、迭戈??委拉斯凯兹、彼得??保罗??鲁本斯、卡纳莱托等。 ...
本书立足于中国高等艺术教育的现实需求,尝试构建艺术教育学科与“社会性别”研究的人文社会科学的互动研究。研究采用观察法、访谈法、案例分析法、质的研究等方法,确立以社会性别取向实施高等艺术教育为研究对象的专项研究。内容包括:社会性别思想介入高等艺术教育、以社会性别审视的高等艺术教育形态、社会性别群体在艺术从业中的社会行动选择、高校社会性别艺术教育实践等...
《后现代文化背景下的文化艺术区比较研究——以北京798艺术区和首尔仁寺洞为例》是对中国北京798艺术区和韩国首尔仁寺洞文化区进行的比较研究,同时也是对798艺术区进行的追踪研究。该书的魅力在于,以中国艺术现象为基础,可以轻易掌握韩国的艺术空间。本书的考察结论是:,798艺术区和仁寺洞文化区的景观中采用了表象化战略,因此而获得的象征性价值不仅在经济层面上,同时也承载着中韩美术史的思索和问题。第二,通过景观的视觉性呈现出来的798艺术区和
名人书札,是中国文化一个独具特色的艺术,集中体现具书人的品格、学问、艺术修养于一体,也是一种具有多重文化价值的混合体,受到越来越多的人喜爱。《近现代名人书札系列丛书:近现代名人书札手迹鉴赏9》收录了清末至近现代的名人书信手札,收录作品50余幅,每篇都有精彩手札书法作品,及对书家的生平介绍及作品的艺术特点的简要评价。全书图片清晰,可供书画爱好者及收藏者学习和赏玩...
《中国当代艺术年鉴2012》通过客观地记录事实,使当代艺术的变化得到整体显示,进而努力揭示各个重要事实的意义和它们之间的关联,反映中国的改革开放过程及其社会思潮、文化现象和当代人敏锐的创造性反应,以此标示艺术对中国社会和国家的现代化过程的推动和反省的努力。 《中国当代艺术年鉴(2012)》收录《当代艺术品的税收问题》《关于行为艺术的讨论》《关于艺术区问题的讨论》等文章...
本书立足于中国近现代艺术史论的发展轨迹,收录了30余篇具有较高学术价值的理论文献。所选文献从不同维度对中国现代社会转型语境中的艺术问题进行了深刻反思,在其身处的历史时期均具有显著的代表性...
为何圣彼得大广场的设计犹如一个倒置的子宫?印度将生产后的母牛的胎盘胞衣捆绑在有乳白汁液的树上的行为有着怎样的秘密?巴厘岛人的面具下藏着的是什么面孔?本书借用近百幅艺术作品图像,着重对非西方当代艺术的艺术形式进行剖析和探讨,回答了以上问题,并揭示出:无论艺术的样式和形式如何,文化都是在不断吸收、同化外来元素的同时创造着个性。 《异体》是一部艺术人类学经典著作,内容涉及古希腊神话、巴厘岛仪式、印度密宗艺术品、当代行为艺术、疾病与社会想象
科学发现与艺术创造需要哪些人类素质?很多人认为,艺术需要“想象力”和“创造力”,而科学则不然。本书就挑战了这样一种假设,即科学在任何意义上都比绘画、音乐、小说或诗歌更具有创造性,并在创作过程中走上了现当代的道路。 视觉思维与隐喻、音乐与数学的超越、英国小说与实验科学的当代兴起、美学与渴望在创作过程中的作用……如果我们能够静下心来跟随作者倾听一位艺术家或科学家的坦白讲述,纵观从最初的想法到创作完成的整个过程,便不难发现他们身上有
本书选取了傅雷相关的评论文章以及文艺书札,涉及文学、翻译、美术、音乐等领域,集中而全面地分享了傅雷对文学作品的剖析和感悟,以及对翻译工作的经验和心得,对美术、音乐的梳理和欣赏...
爱德华霍普40岁时还是一个苦苦追求认可的失败画家,而现在则被认为是美国现代主义绘画的重要人物——他的艺术经历是一个名副其实的“美国成功故事”。他在早期受到欧洲印象主义的影响,以一种写实主义的手法描绘着现代美国的城市风景。有关现代城市生活体验的元素出现在霍普大部分画作之中,如餐厅、咖啡馆、街道、火车站和酒店房间等,并在其中增加心理层面的意义。他用明亮鲜艳的颜色和粗糙的轮廓为画作中加入陌生化和孤独的张力,同时又带着平静与乐观主义。 本书
本书是包立民老师关于艺苑画家、美术史以及绘画与文学的结合等方面的随笔集结。本书云集对中国现当代有名画家的访谈和考证,甚至有民国和新中国时代的大家,徐悲鸿、傅抱石、李苦禅、黄永玉、吴冠中、张大千、熊秉民、傅心畲等一一道来,素材横跨二三十年,积累深厚,有不少史料可以为读者解惑。包老师别署云海、云海楼主,故本书名为云海楼随笔。其随笔有跨文学、艺术史以及艺术家传记的跨界写作风格,追求生动性和可信性的结合,有美育的效能,一直为业内推崇...
《立体主义》作为包豪斯丛书第13册,问世于1928年。作者阿尔贝·格莱兹是20世纪初法国立体主义的开创者之一,同时也是其最重要的理论建构者。全书分为三部分,其一,以当事人的视角回顾立体主义的发生史,论证其反叛文艺复兴透视传统的创作实践和观念基准;其二,通过诸多艺术家的画作直观呈现立体主义的内在演变;其三,针对当时的形式危机,阐明立体主义构型活动的应有之义。立体主义曾经在现代艺术的历史中发挥过源起性的作用,然而长久以来杰出画作和少数大师
方壶楼,薛永年斋号。《方壶楼画引》,可以说是《方壶楼序跋集》的续编,仍然编录书画集、书画展和美术著作的序跋和评介,并收入其他美术短论与杂议。写作年代始于 1982 年终于 2020 年,文章短至数百字,长者二千余言,年代不同,写法有别,大率有感而发,或有 、一得之见,多已刊于书籍、报章,少数发表于研讨会,或者待刊。又以论画为多,故取名画引...
本书介绍了新艺术运动的起源和发展,新艺术运动是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生并发展的一次影响面相当大的“装饰艺术”的运动,是一次内容广泛的、设计上的形式主义运动,涉及十多个国家,从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插画一直到雕塑和绘画艺术都受到影响,延续长达十余年,是设计目前一次很好重要的形式主义运动。书中介绍了英国、比利时、法国、美国、德国的新艺术风格的不同发展和表现。书中还重点在绘画、建筑、装饰艺术角度对新艺术风格
正是在法国绘画与雕塑学院免费开放的沙龙展上,艺术家们抢先发售遭遇"公众"——一大批被鼓励以一种美学沉思的态度来看待艺术品的广泛观众。这本书讨论了关于18世纪法国艺术的公共舆论的增长,以及官方机制和不同绘画风格的相互影响。在分析旧制度沙龙的历史时,克洛发现它涉及一个复杂的进程,在此进程中,许多具有很好不同的社会角色和政治观点的团体试图利用绘画作为表达他们不同意图的媒介。即使是华托的艺术——看似具有很好私人化的特征——也受到新的城市艺术文
线是中国古代艺术非常基本的艺术语言,也是其精髓所在。 《中国古代艺术之线的审美范畴/美术文化研究丛书·华大博雅学术文库》以审美范畴的视角,对中国古代艺术语境中的线进行全方位考察,以线的基本概念、形态和特性为切入点,探讨中国传统艺术中线的基本范畴,包括线的艺术媒介范畴、线的历史类型范畴、线的形态范畴、线的审美标准范畴、线的审美风格范畴以及线的文化精神范畴,尝试构建中国古代艺术有关线在美学意义上理论化的认识框架,并在此基础上提炼出对
本书为“辉煌的艺术”系列丛书中的一册,本书以大量精美的图片与翔实精彩的文字,同时结合生动活泼的形式,对哥特式艺术在意大利的建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、服装等各个艺术领域产生的影响进行分析,并做出了富有创造性的诠释,帮助读者加深理解。...
本书属于“辉煌的艺术”系列,主要介绍了欧洲文艺复兴晚期众多艺术画派如风格主义、威尼斯画派等,以及著名的画家,例如帕拉迪奥、提香、卡拉瓦乔……带领读者回到那个艺术辉煌发展的时代,了解举世瞩目的艺术作品产生的背后故事。此外,本书除了正文还增设人物简介、佳作赏析以及技法与材料三大部分,内容更加丰富详细,便于读者更加深入、全面地延伸探索。本书不局限于对艺术的介绍,更从政治、经济以及文化的角度,介绍了十六世纪的意大利艺术的发展。书中
设计三大构成是设计教育的基础课程,分别是平面、色彩和立体构成。本书以项目和案例为载体,引导学生加强对立体形态与空间认知,加深对立体构成形式美法则、造型材料、构思与创新等的理解,达到探索规律、掌握原理、灵活运用的课程目标...
本书收入彭锋教授曾发表于《文艺研究》的四篇论文《从“艺术”到“艺术界”——艺术的赋魅与祛魅》《艺术的终结与禅》《艺术与真实——从徐冰的〈蜻蜓之眼〉说开去》《走出艺术批评的危机》,以及作者自序,并有编者导言。本书主要呈现彭锋教授近十年在艺术理论领域的探索...
本书共分8章,内容包括:绪论、艺术设计中的文化与美、中国传统文化视域下的艺术设计、中国传统文化对现代艺术设计的启示、新媒体与视觉传达设计、新媒体技术在展示设计中的应用、新媒体技术在广告设计中的应用、新媒体技术与文化在艺术设计中的融合...
本书讲述艺术发展的故事, 概述中国和西方美术的发展史, 为读者欣赏具体的作品提供历史的背景...
“原始艺术”是人类学研究的重要主题,不同于传统的艺术民族志,《文明之地的原始艺术/艺术人类学文丛》基于对博物馆馆长、艺术商人、经济学界等相关人士的访谈,并结合电影、广告、报刊杂志等大众媒体上的文献资料,对法国和美国等西方文明之地的“原始艺术”观进行了深入的考察和批判性解读。作者剖析了趣味的形成、艺术与审美的普通性、原始艺术的心理机制、原始艺术的匿名性和永恒性、原始艺术背后的权力角逐、艺术品与民族志物品的区别等宏大议题,体现出人类学
这一本书,我起名叫“溶解之旅”,它的大部分内容与我这些年的旅途有关,另外也收录了一些从前为自己绘画作品展览写的文字...
本书由四部分构成, 即绪论、上编、中编和下编: 绪论为职业经理人概述 ; 上篇为“职业经理人认知研究” ; 中篇为“职业经理人胜任素质模型研究” ; 下篇为“职业经理人测评研究”。全书对职业经理人的产生与发展、特征、现状、认知、选拔与测评等进行了较为广泛的研究...
这本书,记载了在“向大师学习绘画”的过程中,让孩子们遇见了凡·高大量舞动的笔触、毕加索的立体表现、达利的超凡的思维方式、波普的艺术表现形式等,使得孩子们有机会近距离接触大师的艺术情怀和接受其思想润泽,令孩子们的人品性格、艺术见解受到潜移默化的影响。在这些像“成熟”画家一样去表达主观情感的儿童画中,我们可以看到,孩子也同样可以做到有格调、有内容、有难度、有境界并符合这个时代审美的很好作品...
德国自然风格花艺以西方花艺风格为基础,汲取日式花道的精髓,将两者完美融合,形成清新、自然、充满活力的花艺风格。不管是对于花道研习者还是商业花艺从业者,都能从其中学习到花艺设计的技法,汲取到创作的灵感。...
①书画交易逾千年,市场修史*书。该书为首部系统研究中国书画市场的专著,是读者了解书画市场、投资书画市场的必备宝典。 ②书中收入了大量名家代表作品,采用四色印刷,图文并茂。...
本书共八章,内容包括艺术人才培养概述,高等艺术人才培养的影响因素,艺术人才培养的教育理念,高等艺术人才培养的课程体系设计,高等艺术人才培养的学生特点与教育等...
本书选择神话故事中的一类形象——男性神祇,作为与艺术史产生关联的纽带。从男性诸神的角度解读西方艺术史,以及在不同地域与时间轴的演变下,人类审美与艺术风格的变迁和异同。全书分为十二个小章节,每一节围绕一位西方神话体系中较为著名的男性神祇展开。内容包括对男神的关键词概括;男神所处的神话背景以及与其相关的神话故事;男神出现在艺术作品中的视觉形象以及艺术审美趣味...
以“淡”为美,是中国传统艺术领域中的重要现象,“淡美”亦是中国传统艺术美学中的核心概念。“淡”既是美学风格,又是创作原则,也是人生境界。这一体三面,使这一理论蕴含着极大的研究空间。全书以“风格论”、“创作论”、“境界论”为框架,考察“淡美”理论的不同侧面,同时结合不同时期的思想史和文化史背景,追踪“淡美”理论的发展轨迹,以期较为立体和全面地展现“淡美”理论的丰富性...
本书借由“中国艺术新视界2018——国家艺术基金青年艺术创作人才(美术、书法、摄影、工艺美术)滚动资助作品巡展”,将展示国家艺术基金邀请的专家、学者、艺术家、评论家和策展人围绕展览主题和作品内容等方面展开评论和研究的评论文章...
本书以舞台表演为主题, 首先论述了舞台表演中的台词艺术和形体艺术 ; 其次对舞台表演进行研究 ; 再次对歌唱表演与实践进行论述 ; 最后列举了舞台表演的实践案例...
本书是为弘扬和传承中华国粹和探索中国画中的意境而写的。共收录七言绝句题画诗263首, 七言律诗一首。这些诗是依据《声韵典要》和《》佩文诗韵中的平仄规则和声韵标准写成的...
吴光磊
[日]熊田千佳慕 著,张勇 译
刘争争
宋瑞祥 著
老王子
林奕含
京ICP备09013606号-3京信市监发[2002]122号海淀公安分局备案编号:1101083394
营业执照出版物经营许可证 京出发京批字第直110071