解剖绘画学校：人体

本书与另一部《解剖绘画学校：动物》均由解剖学权威的德国引进版权，由匈牙利绘画大师安德拉斯祖约西绘制，乔治费舍尔撰写文字，是国外图书网上的5星好评图书，该作者较早同类作品为同类书中排名前3。 　　对艺术家来说，素描训练的一个非常重要的阶段，就是学习画人体。为了了解裸体和其他状态下身体轮廓的形状变化，我们必须了解人体的结构。《人体》一书包含了这一领域的大师安德拉斯祖约西以立体块面式绘制的400多幅细节图，严谨、深入、细致，由里到外层层图

向大师学画100幅经典素描(九品)

我们要把应试的一些素描和创作时的素描区分开来，素描这个画种就来源于西方，所以应该说西方的绘画大师很多，造诣精深，但是这并不等于中国素描画得不好，早期素描通常是油画创作的一种先期手段，所以我们会看到很多大师作品的创作手稿是素描的形式完成的。至于画得像还是不像这并不是水平问题，如果一个好的画家，画得像是最基本的，有时候在创作中要追求的是精神传达，这个时候像不像就不是一个作品的判断标准。有一种绘画流派叫照相写实派，就是基于照片的创作，非

观众心理美学

本书是余秋雨先生通过对《赵氏孤儿》《奥赛罗》等戏剧分析及对表演艺术家（梅兰芳等）、剧作家（莎士比亚、莫里哀等）的创作实例的解读，从观众心理角度来阐述戏剧艺术的随笔著作，用散文的笔调对戏剧学乃至心理学也都作了生动的解读，极具吸引力。上世纪80年代问世以来，广受好评，基本上也奠定了余秋雨学术著作通俗化的写作特点，成为艺术表演类考生的重要参考书，也是大学表演类专业必读书目...

面具-中国国粹艺术读本

本书全面而又简明地讲述了面具产生及发展演变的历史,全书随文配图一百五十余幅,感性而又直观地阐述了面具由起源于远古先民之生活需要,以至发展为娱乐及欣赏艺术的历史过程,此书图文并茂,既是一本通俗易懂的普及性读物,又是具有相当艺术研究价值的专著。 趣味浓郁的经典故事,全面展现国粹艺术悠久亘长的发展轨迹。赏心悦目,生动反映光辉灿烂的国粹艺术图片,立体凸显中华五千年民族艺术的非凡成果。一部让青年学子轻松愉快地走进国粹艺术大门的普及读本。一部让每

老歌的发现

“文革”中哪个国家的电影最受中国人欢迎？ 　　为什么解放军《陆军号谱》封面旗帜上会有“青天白日”的徽记？ 　　《东方红》由谁创作至今还是公案？ 　　歌曲《你是灯塔》为何被怀疑抄袭苏联追悼歌？ 　　《哀乐》是在怎样一种背景下创作的？ 　　…...

手机摄影师

传统相机有种庄重感仪式感，手机虽不及，但正是消解了这种仪式感，才有了更多可能和发现。手机也能产生伟大的作品，这个时代，也一定会产生一些手机摄影大家。这也许是种趋势！本书中的手机摄影故事除了给人启思外, 也是一次手机摄影领域的生态调查...

世界名画与巨匠--莫迪里阿尼

《世界名画与巨匠》D一系列，精选影响近代绘画发端*深远的印象派、后印象派画家及朴素派画家等10位近代世界画坛上Z负盛名的绘画大师及其Z具代表性的作品，使读者能够饱览近代美术史上Z伟大画家的旷世名作。冀希《世界名画与巨匠》一书的出版能帮助读者迅速叩开绘画艺术殿堂的大门，指引读者正确地读画、赏画的方法，并从各种不同的角度来了解近代画坛大师的创作全貌与其心路历程。同时让读者拥有近代世界Z伟大的10位画坛大师呕心沥血的名画精品...

创新激情-一九八0年以后的日本电影

日本国际交流基金会提供翻译自助:本书主要涉猎的内容是1980年到2000年期间的日本电影。开篇的文章，是对这一时期日本电影发展变化提纲挈领的叙述。接下来是对比较重要的17位导演展开的分论...

艺术速成读本:文艺复兴艺术(精装版)

“天天向上：品质生活速成读本”是三联生活书店推出的一套畅销十余年的知识读本，丛书包含电影、音乐、歌剧、时装、设计、艺术、文艺复兴等内容，一本书一个主题，用简练的图文介绍了一个艺术领域的历史和知识，是学生丰富知识，年轻人提高艺术修养的速成读本。阅读本书，让自己的生活天天向上！ 文艺复兴是人类历史上的关键时刻，是文艺急剧发展的年代，画家和雕刻家在对人体的刻画中发现了个人主义、和谐、透视法和注重现实的精神，并重拾对古希腊和古罗马古典艺术的兴

启功对我说

启功先生书法名满天下，从本书可以得窥启先生的深厚书学思想，并了解许多这位书坛宗匠不为人知的生活轶事。作者从开始向启功先生请益书法，进而成为启功先生晚年的得意弟子，再进而与启功先生成为亦师亦友的忘年之交。本书中作者在启功先生指导熏陶下的书法求艺之路也给读者后学清晰地展示了步入书法殿堂的许多便捷门径。另外，书中还叙及了启功先生代表中国和日本书法界交流以及参与鉴定古代书画等精彩故事...

我是开豆腐店的我只做豆腐(八品)

《我是开豆腐店的，我只做豆腐》收录小津安二郎的珍贵文字，连缀成电影大师的光影人生，揭示《东京物语》《茶泡饭之味》等不朽影片的创作秘密，亲述物哀之美等小津风的形成来由，更有小津鲜少言及的人生故事。 小津安二郎一生坚持“电影是以余味定输赢”的信条，脚踏实地只开自己的“豆腐店”——通过摄影机深入思考事物，找回人类本来丰富的爱，找回属于人的温暖，并将这种温暖表现在画面上。全新增订版收录《蓼科日记》，以及小津御用演员佐田启二的《看护日记：那个老

玺印篆刻收藏入门图鉴

收录近年国内各大博物馆的传世精品、 　　艺术品拍卖精品和大量流失海外各大博物馆的精品 　　系统诠释中国古代艺术品的精湛与绝美 　　由中国文物收藏名家点评收藏知识，图文并茂，通俗易...

纯艺术--欧洲电影(原始冲动影像视觉的内在张力)

如果只以道德标准来衡量一部涉及性话题的影片的价值或是艺术性，显然不够充分。如果我们以性主题组织思路，再反观整个欧洲电影的历史线索，会有意思地发现，非常自然地进入这个话题当中的导演，依然是那些在艺术观念与电影语言的发现上做出最重要贡献的一些人。也正是他们的这些作品，才真正构成了欧洲电影的一个艺术主流：电影表现的是现实的真实，在其中，既有人性当中的美丑善恶和精神上的沉沦与升华，也有人性的自然欲望与社会伦理的冲突碰撞...

二体千字文

千字文是历代书家最喜欢书写的内容之一，历目前留下很多书法艺术精品，这套书以书体分类，汇集历代名家的千字文作品，适合书法学习者临习及收藏鉴赏使用。该书最大特点在于其高清晰还原了历代传世碑帖原貌，让广大读者能够取法乎上，在图书的编辑上加入释文和检索，增加对应释文的注解。本系列书也是书法专业学生临习书之优选...

音乐的伤痛

本书以一种简洁而生动的方式，将七个临床病例呈现给读者：我们将会看到一位饱受愧疚折磨的大提琴家，一位梦到被钢琴纠缠的钢琴家，一位重寻职业生命和意义的画廊老板，一位努力地重构自己的存在意义的、一度困惑不已的前歌剧演唱家以及其他饱受折磨的艺术家...

篆书实用字典(文通版)

本书附有音序、笔画、部多种索引查检方式，既是书法爱好者查检字体的必备书法工具书，又可作为平面艺术设计从业人员的专用各体书法的字库类工具书...

俄罗斯和苏联合唱珍品集

本合唱歌曲集含如下几个内容：第一部分是俄罗斯古典作曲家的作品和现代作曲家的合唱艺术作品；第二部分是苏联群众歌曲和抒情歌曲；第三部分是俄罗斯民歌；最后是“附录”—原苏联境内其它加盟共和国的一些著名的民歌，如乌克兰的《德涅泊尔河掀起怒涛》、格鲁吉亚的《苏丽珂》和亚美尼亚的《小燕》等，在我国早已家喻户晓...

梅清黄山册页精品-经典画库

梅清为明清之杰出的山水画家，国内学术界不少论著都作了介绍和评述，梅清的绘画成就、他的画风对后世的影响巨大。他的作品古朴、典雅，讲究用笔、用墨。画册选用梅清经典山水画作品，适合山水爱好者学习、借鉴...

冰与火之歌-权力的游戏

以全新的表现形式再现乔治·r·r·马丁的经典奇幻小说。 同名小说《冰与火之歌：权力的游戏》畅销全球，全球销量超过1600万册，同名电视剧也备受大众追捧。而本书则是官方授权的涂色书，以黑白线稿的形式再现了这部经典的奇幻小说，并给予读者自由发挥，描绘自己心中的维斯特洛大陆的机会，读者可以参照原书的描述，结合自己的想象，为每一幅精美的画作着色，获得一种新的阅读和审美的体验。 五位全球知名插画艺术家精心创作而成 本书中所有的图案都是由插画艺

建筑卷/中国传统绘画撷珍.古代部分宋代

宋代是中国历目前一个承前启后的时代，在艺术的发展中同样是如此。从中国整个山水画发展来看，宋代是山水画目前的一个高峰。宋代时期的山水画对于“意境”的构建也逐步完善，不仅强调了对客观自然事物的深度和广度，还积极地去体现主观的精神面貌，使得作品中情感和思想的表达更为真切和细腻。从这些流传下来的宋代山水画作品中，我们也可以窥见当时的建筑风格、样貌等。荣宝斋出版社编的《中国传统绘画撷珍(古代部分宋代建筑卷汉英对照)》选取宋代代表山水画作品19幅

金农罗聘动物花卉册

《动物花卉册》是金农、罗聘的花鸟合册，十开，水墨绢本，34.5厘米，横24厘米，绢色、品相都好。十开册页，二人备绘五册，其中金农五开绘花卉二开，猫、鸭、玲珑溪石各一开，罗聘则五开各式花卉。金、罗二位本为师徒，一个是最早的“扬州八怪”，一个是最晚的“扬州八怪”，师徒二人首尾相衔，均为扬州八怪重要画家。与扬州八怪其他各家一样，他们作画取材平凡，没有士大夫气，但又能从平凡中画出不平凡，与当时主导画坛的正统派绘画有鲜明区别。两人的共同特点一也

苏轼与书画文献集

这是一部有关苏轼书画的资料汇编。目的是为书画界、文学界、历史界以及一切爱好苏轼书画的人们，提供资料，以省研究者寻检之劳。本集分上下两篇：上篇为苏轼论书画，下篇为宋元明清有关文集、画史画论等著作中论苏轼书画...

颜真卿祭侄文稿

本书是颜真卿为追悼在“安史之乱”中因平叛被杀的侄兄颜季明而写的篇祭祀手稿。行书麻纸本，纵二十八点二厘米，横七十五点五厘米...

长治堆锦-堆锦文化的辉煌记忆

阎德明先生的《长治堆锦——“堆锦文化”的辉煌记忆》，通过对“长治堆锦的形成”“清中晚期的长治堆锦”“清末民国时期的长治‘堆花’”“合作化时期的长治‘堆花’”“蓬勃发展的长治堆锦出口产品”“‘文化大革命’时期的长治堆锦”“计划经济时期长治堆锦的工艺创新”“市场经济条件下长治堆锦的保护与创新发展”八个方面的论述，系统地总结了长治堆锦的文化脉络和变迁，使我们比较全面地了解了长治堆锦的历史、现状和它的文化艺术价值...

芥子园画谱(竹谱精选放大版)

《芥子园画谱》是中国画入门的经典课本，流传广泛，影响深远。近代现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等，都把《芥子园画谱》作为进修的范本。《芥子园画谱·竹谱（精选放大版）》精选了《芥子园画谱》中的竹例图，介绍了竹的各种画法。放大印刷，适合初学者临摹学习...

黑白画理

《黑白画理》文字近十万，图例超千余，它从美学的角度概述了绘画的艺术形式、形式的深刻意义、形式美的价值、形式的规律及原则，形式美的诸多表现形式及内构因素等。它包容了绘画艺术的画理。在这里也凝结着几十年间，作为画家的王弘力先生在艺术上的探索和实践中，最真切、最实在、最丰硕的经验。这一千余图例全面地向我们展示了作为黑白画的艺术语言的魅力，它的容量和表现力，并以它的丰富多采而大大地扩展了我们的艺术视野和艺术的想象力...

最美中国丛书:最美的雕塑

本书对源远流长的中国雕塑做大致梳理，突出介绍了有代表性的传世或出土的雕塑作品，分为陶塑、泥塑、玉雕、铜雕、金雕、石雕、木雕等部分...

吴昌硕卷-中国最具代表性碑帖临摹范本丛书

吴昌硕（一八四四—一九二七），晚清民国时期著名书家。初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，别号缶庐、老缶、苦铁、老苍、大聋、缶道人、石尊者等。浙江省孝丰县人。“後海派”的杰出代表，杭州西泠印社首任社长。其集“诗、书、画、印”为一身，长于书法、篆刻，攻《石鼓文》，被誉为“石鼓篆书第1人”，在绘画、诗文、金石上也造诣颇高。 　　吴昌硕书法作品，以篆书、行草为主，晚年所书隶书，结体变长，取纵势，用笔雄浑、饱满，具有篆书痕迹，将篆、隶

美好的回味:摄影

本书分三章, 什么是摄影、小相机, 大视野、照相机的数字世界。内容包括: 摄影的诞生 ; 摄影分类、摄影流派与摄影大赛 ; 照相机概述 ; 摄影技巧 ; 各种光线条件下的摄影 ; 人造光摄影 ; 人像摄影 ; 关于摄影的构图学说等...

人物造型解剖(九品)

本书针对艺术专业的需要，对人体造型解剖的各个因素作了充分详细的论述，本书以图为主，分章讲述了人体骨骼，肌肉的生长规律，人体外形形体的概括，包括人体造型，结构及画法。可作为艺术院校人体解剖课课外参考用书，也是以爱好者了解人体艺术规律的必要途径。 本书分两大部分，人体解剖部分和人体造型部分。人体解剖部分包括人体各部分的骨骼肌的生长规律，是人体造型的基础。人体造型部分包括人体线状结构、人体骨骼结构、人体面形、体块结构、人体结构、 人体

名画中的莎士比亚(九品)

你要透过画家的巧妙去发现，那珍藏你的奕奕真容的地方。威廉莎士比亚《十四行诗二四》　　本书汇集了几乎所有可以收集到的以莎士比亚戏剧、长诗为主题的西方绘画作品，同时配有各个故事的内容简介，是简单易读又优美的莎士比亚入门书。悲剧、喜剧、社会问题剧、爱情剧、历史剧、长诗画家们如何描绘莎士比亚的世界？从福塞利、德拉克洛瓦到夏塞里奥、米莱、沃特豪斯、迪科塞尔，观赏、阅读超一流画家的作品，体验传世名画与文学经典的乐趣...

安东尼·凡·代克-世界素描大系

安东尼·凡·代克，佛兰德斯的代表性画家之一，早年受鲁本斯的影响较大，后逐渐形成了自己独特的严谨画风，擅长肖像画，注重人物内心性格的刻画，因后期受聘为英国宫廷画家，其画风对英国肖像画的发展有很大的影响。 吴宪生，吴冠华编著的这本《安东尼·凡·代克》主要收录了安东尼·凡·代克的48幅素描作品，可供广大绘画爱好者赏析...

编年注疏黄宾虹谈艺书信集

鉴于黄宾虹书简现有状况及其书信不同分类引出的现代艺术史的问题, 王中秀先生慧眼独具, 精选了黄宾虹给近60位收信人的402通信扎, 构成一部别开生面的“艺术问题编年”。主要内容包括: 与汪福熙、与柳亚子等...

花乱开

将画画儿这档子事儿搞得挺难过的，其实是现在的人，古人没那么多的想法。画只是随意的内心写照，何必赋予太多的思想内涵，动不动还要“深刻”一把？实在没有必要。 画画儿这档子事儿，本来就是件好玩儿的事儿。闲来涂涂抹抹，渐渐在布上、纸上，或者在石头上墙上反正是个什么地方显露了出来，渐渐是那个意思了，心中就高兴...

山石谱

《芥子园画谱》即《芥子园画传》，是一部中国画技法的经典教科书。它的成书和出版，和清代文学家李渔有莫大的关系。“芥子园”是李渔在南京的别墅之名，他和女婿沈心友收集了大量文学、戏剧、书法、绘画方面的书籍，并刊行图书。《芥子园画谱》以明末画家李流芳所绘册页为基础，由沈心友聘请山水画家王概编绘，于康熙十八年（1679）出版初集。李渔去世后，沈心友再请王概、王蓍、王臬三兄弟增编补绘，完成二集、三集，并于康熙四十年（1701）刊行。《芥子园画

包豪斯道路-历史.遗泽.世界和中国

包豪斯（bauhaus）是上世纪初一所德国设计学院的名字，更是一种设计风格，甚至一套思想理念。他曾风靡整个世界，其思想和美学趣味对现代设计所产生的影响极为深远。 本书系统全面地回顾了包豪斯运动的发展历程，并梳理了其在时间、空间中的外延作用，尤其重点研究其在中国的影响。以中国的视角重新理解包豪斯的历史与现实意义，是本书在学术研究上的突破。书中汇集了大量珍贵的资料图片，特别是对中国部分的研究，因资料少、收集难度大，显得弥足珍贵，这使这本书

宋代题山水画诗研究

世界素描大师:埃德加.德加(九品)

中国古代名家作品选粹:沈周

本画册选收了作者的“庐山高图轴”、“虎丘送客图”、“松石图轴”、“盆菊图卷”、“京口送行图卷”、“卧游图册”等作品...

最新版草书小字典-最新版

本书为艺术类工具书，是中国历代著名书家所写草体书法的单字字形汇编。本字典字形选自汉至近代近两百位书家的优秀作品，以传世碑帖、墨迹为主，前人编辑的《草韵辨体》、《草圣汇辨》、《草韵汇编》、《草字汇》，虽摹刻拙劣，但也有少量字形收录，以供读者参考。本字典编辑兼顾章草、今草、狂草三种书体，由于草书字形特点所限，未按书家年代顺序排列，但后附有按年代顺序列出的“历代主要书家名录”，以供读者辅助查阅...

荔庵印选-中国印谱全书

篆刻艺术在中国有着几千年的发展历史。从中国象形文字发明并摹刻、书写于陶器之上时起，玺印篆刻艺术就开始萌芽。商代以后，通过金文的铸造和甲骨文字的刻写，中国古人进一步掌握了铸、刻、模制等多种方法，为玺印技术的发展奠定了雄厚的基础。战国以后，公私印信和节、符、铭等的铸造模制日渐风行，至两汉时期达到顶峰，并形成一套完整的印章制度，开辟了中国篆刻艺术的全新时代。魏、晋以后，虽然篆刻艺术经历了一个较长时期的衰落过程，却也为我们留下了大量艺术

陈师曾中国绘画史-彩图珍藏版

◆中国绘画史的开山之作和经典。本书为著名美术家和美术教育家陈师曾先生在民国时期的国画课程讲义，也是近代出版的中国绘画史的开山之作和入门经典。◆梁启超、齐白石、周作人推荐。陈师曾先生是民国时期的画坛领袖，既是继往开来、合并中西的画家，也是家学渊源、学富五车的学者，拥有独到眼光与思路，他的作品融合感性与理性，得到众多大家的认可。◆彩图珍藏版。本次出版精选中国绘画史上的代表画作，随文配图，精致印刷，带领读者漫游国画的缤纷世界。◆随书附赠陈师

美术鉴赏

本书的主要内容包括建筑艺术、雕塑艺术、绘画艺术、工艺美术四个方面。从历史学、分类学、图像学、美学等角度, 对每个部分重点突出其各门类的历史沿革、具体分类及艺术特征, 并对中外历史长河中所创造的重要作品做出客观而辩证地分析评价...

中国工笔牡丹

牡丹是我国传统名花，其枝叶舒展洒脱、老干屈若虬龙，花朵端庄大方、形色香韵皆备，位于群芳之首。并以它天然雍容华贵之姿态，最早进入人们的精神文化生活。牡丹花亦称为“富贵花”，被冠以“国色天香”之美誉。富贵是人们生活的向往与追求，也是人们美好理想的组成部分，再加上历代文人的吟咏以及民间牡丹的传说故事，构成了丰富的牡丹文化内涵。自古以来，牡丹就成为民间所爱、绘画所表现的重要题材内容，画家亦把它搜入腕底，创作了大量牡丹画作...

大家小书 国学精选 中国绘画史纲(精装)

芥子园画谱(树谱精选放大版)

《芥子园画谱》即《芥子园画传》，是一部中国画技法的经典教科书。三百多年来，《芥子园画谱》印行不计其数，对中国绘画史的影响和贡献是巨大的，至今仍是很多初学中国画者入门的范本，我国近现代大画家齐白石、潘天寿等，无一不受该画谱的影响。编者特别选辑了梅谱、兰谱、竹谱、菊谱、树谱、山石谱等分册，精选图例，放大拼接，使初学者能直观便捷地临学。《芥子园画谱·树谱（精选放大版）》为《树谱》分册，介绍了树的各种画法...

制作进行：一本书让你彻底了解动画制作

即使不会画画、没有专业技术，“外行人”也能制作动画？ 近年来，喜欢动画的年轻人越来越多。不过，大多数人虽然喜欢看动画，却不知道动画究竟是怎么制作出来的。 日本新锐动画制作公司Trigger（扳机社）的创始人舛本和也，以“制作进行”这一职务为切入点，汇集业内经典案例，从脚本、分镜再到后期剪辑，内容详尽，步骤清晰，手把手教你如何走进动画。本书堪称动画制作的大师级创作公开课，从事创意的人都该读一读...

新编历史小丛书:京剧小史

作者运用丰富的文献材料和大量京剧实践知识，详细叙述了京剧的起源、发展、流派、唱腔等问题，还细致讲述了京剧舞台布置、演员角色、京剧行头、京剧使用乐器等，可以说，本书记叙了关于京剧的方方面面，是一部关于京剧的“小百科”。本书稿以作者张永和曾出版过的《京剧艺术一知谈》为底本，删减了“票友大赛”“传统京剧与现代科技相结合的三大文化工程”等部分内容...

智永真书千字文

本书解析了楷书的点画、偏旁部首及结构的写法及其变化，并附上了历代书法理论中一些有影响的论述，供读者参考。本书依据《分部配合法》中列举的偏旁部首按照不同位置分为字头、字底、左偏旁、右偏旁五个部分，并在此基础上有适当扩充。由于本帖中字数有限，《分部配合法》中所列举的有些偏旁本帖中没有，因此，只解析了有的部分。《分部配合法》中所列举的偏旁与现代汉语中的偏旁部首有所不同,请读者明鉴。本书按照《大字结构八十四法》的结构归类遴选了例字，并将《间架

消逝的苏州风景

苏州确实是世界城市史上的奇迹，自建城以后，城址未曾拓展，需垣和城河；将这方土地固定了两千五百多年。有人天地想，如果城墙未拆除，街巷未拓宽，河道未填塞，城中的寺观、祠庙、宅院、园林即使是清末民初的面貌有，那苏州该是世界上最大最好的博物馆了。这固然是美好如梦的假设。岁月是无情的，历史的轮蹄奔腾不息，不断改变着世界上的一切，对城市风景来说，也不例外。 　　这个时代正已远去，往事如烟，弥漫飘散，记忆赵来赵淡薄，印象越来越浮浅。幸亏近代摄影技术

麒麟送子考索

写作本书有两个明确的目的：一是考证字“麒麟”是什么，为什么在两千年来的中国图像中小篆地表现麒麟；二是由麒麟引向了“麒麟送子”，又是什么原因。前者与儒家思想有关，简单地说就是为了突出一个“仁”字，有意塑造了一个“仁兽”；后者则是宗法家族观念的后嗣，即所谓“族茂麟践，宗固盘石”。以下各节，都是围绕着这两个目的，而最后两个目的的结合，则是“仁人”的繁衍的兴旺——希望好人越来越多。 本书是在《麒麟送子》一书的基础上修订而成的。重写此书，

当代百家梅花画谱

在中国传统文化中，托物言志、借物抒情是最习见的表达方式，文人墨客们常常由客观事物独特的自然特征而生发出形而上的人格意义和象征意义。久而久之，自然而然地形成了一些客观事物与主观情感相对应的精神符号，根深蒂固地融入到了人们的认识观。在传统的绘画和文学领域，尤其如此。象梅花、兰花、竹子、菊花，被誉为“四君子”，便是最典型的现象。中国人喜爱四君子题材，热衷于吟咏、描绘四君子，有着十分悠久的历史。梅花“冰肌玉骨”、“高标逸韵”、“玉洁冰清”、“