对联年画

《对联年画》为“走向世界的中国文明丛书”之一。该丛书旨在向读者传递中国几千年来的文明成果，尤其是已经在全世界范围内造成重大影响或者国际交流、经济贸易等领域作出巨大贡献的文明成果。对联是一种特殊的语言艺术形式，被视为一种独立的文学体裁，也是汉族传统文化瑰宝；年画与中国*大的节日——春节相关，是老百姓喜闻乐见的艺术形式。全书分上下两篇，上篇讲对联，共五编，分别从源远流长的对联文明、博大精深的中华俪言、对联赏析、选贴对联技巧、魅力四射的

钟摆或聆听旁白

本书主要内容包括: 一个人的肖邦、巴赫或宇宙的眼睛、歌剧的耳朵对着莫扎特听、钢琴诗与超现实主义、用你的恐惧唤醒一场大雪等...

好歌大家唱:中外民歌500首

本书收录中国汉族民歌172首、少数民族民歌152首，外国民歌176首。其中针对外国民歌的收录主要鉴于以下两点，一是重点在我国流行过的，深入人心的经典作品，二是尽可能考虑涉及的国家和地区多一些，以便大众读者选用。所搜录的500首民歌，以语言凝练、旋律优美、音调动人而富有强烈的传唱力度及艺术感染力...

插图设计

本书从插图的概念及历史演变、插图设计的功能与价值、插图设计的类别与形式、插图设计的美学特征、插图设计的准则、插图设计的创意、插图设计的艺术表现、当代插图设计艺术的发展趋势等八个方面论述了插图设计的基本原理、创意与艺术表现的价值及发展趋势等理论问题。 ...

文字设计

本书编写过程中主要参考了《商业设计入门》、《美术设计师手册》、《美术字技法讲活》、《数值文字特效》等书籍。书中图片除引自上述书籍外，还有《广告美术字体设计大典》、《中国’96设计年鉴》、《ARTIEILE》、《精致手绘POP》以及一些美术字小册子和有关的其他杂志和资料，恕不一一列举出处。其中部分作品是作者授刘期间西南师范大学和三峡联大的学生作业...

切折·构成

本书介绍了立纸条画、纸塑花卉、纸塑动物、纸塑人物、贺卡设计、包装盒设计、纸浮雕、线材结构造型等手工艺制作方法...

印染·编绘

新编写意人物画

本书介绍了写意人物画绘画技法作品，阐述了写意人物画发展概述、写意人物画的造型特征、工具和材料、写意人物画的写生方法等内容...

新编工笔花鸟画

这套丛书面向大专院校学生及广大美术爱好者，是一部学习、研究中国书画的基础教材。该丛书由《新编中国美术史史纲》、《新编工笔人物画》、《新编写意人物画》、《新编工笔花鸟画》、《新编写意花鸟画》、《新编青绿山水画》、《新编水墨山水画》、《新编书法》以及《新编篆刻》九个专题的著述构成。本书在对历代工笔重彩花鸟画经典作品进行赏析后，详细介绍了工笔花鸟画的材料、工笔花鸟画技法的演变、白描花卉的艺术要求和表现技法、重彩花卉设色的艺术要求和表现技法、

服饰配件设计

本书首先介绍了服饰品的概念，接着介绍了服饰品与服装的关系、服饰品与消费心理、鞋子的种类、帽子的种类、包袋的种类等内容。详细章节为概述、服饰品的概念、服饰品与服装的关系、服饰品与消费心理、服饰品的设计、鞋子、鞋子的种类、鞋子的设计、鞋子的制作、帽子、帽子的种类、帽子的设计、帽子的制作、包袋的设计、包袋的种类、包袋的设计、包袋的制作、参考文献。 ...

设计素描

中国古典戏剧舞美语言

本书分舞美语言技术欣赏与训练和舞美语言理论学习与研究两篇。主要内容有：舞美语言理论与技术的关系；古典戏剧舞美幕布、道具和灯光布景技术；古典戏剧舞美服装与化妆技术；音效、烟效与字幕技术；古典戏剧舞美语言概述；古典戏剧舞美语言的时空描述；古典戏剧舞美语言的...

色彩构成

本书讨论了色彩学的发展历程和基本理论知识；整理分析了色彩的知觉对话和色彩对人的心理感应；具体讲述色彩的对比与调和以及色彩的调性与配色；指出色彩构成与继承创新的借鉴思路等...

展示设计

动画动漫基础素描

书籍装帧艺术设计

本书包括：书籍装帧设计的概念与范畴、书籍的产生与书籍艺术、整体的创意理念、书的外观设计、书籍的内部设计、材料与印刷等内容。 ...

美术:全新版

本书内容涉及美术形态、美术史、美术创作和接受，美术与社会现实、与精神心理、与文化背景、与科技发展的相互关系，以及美术的实际应用和基础训练等诸多方面。 ...

动画二维动画流程

服装画技法

本书适合于服装院校本科、专科教学使用，也可以作为服装爱好者自学的指导书。全书共分为七个章节，概述了服装效果图在服装行业中所处的地位以及范围和原则；总结了服装效果图的各种表现方法；给初学者提了几点要求，让学习者明确服装画的基本概念、详细分类；从人体的表现到服装的外轮廓、内轮廓、线条和色彩等方面分析服装效果图的美感；增加了课程安排与作业分析两个内容，这在第一版里是没有的，所提供的图片都是按照各阶段的教学要求完成的，拟为本课程的教学提供参考

动画动漫角色设计

通常情况下，角色设计都容易被理解为角色造型设计，是美术性质的工作，这是一个很大的误会。诚然，动画角色设计最终都是以造型来呈现的，但如果我们的设计理念仅仅局限在美术造型的范畴，仅仅局限于在角色造型的审美性上去下工夫，创造一个仅仅在外在的形式上有审美价值的角色形象，设计必然缺乏思想，所设计的角色必然缺乏灵魂与精神，缺乏感染力。在图形时代，我们周围有各种各样的动画角色形象资料，如果角色的设计没有特定的目标和要求，没有更深层次的思考，那和随意

书籍设计教程

当代的书籍设计已经不限于传统意义上的装帧了，它是立体的、多维的、系统的、有整体特征的。设计指向已经从单一的设计，趋向于从书籍整体的设计策划出发，涉及书籍形态的探讨，视觉语言的运用，翻阅书籍的形式，动态设计的可能性，甚至书籍的广告推广等。所有各种因素综合在一起，不仅构成了书籍的整体设计，同时也正在形成一种独特的设计文化，成为文化包装和文化传播的一个重要的组成部分。本书的作者陈晗走出大学校门后一直从事设计工作和设计教学，对书籍设计尤有较为

影视动画创意

如何进行动画创意可能不是本书能够完整表述的，因为动画学科是一个庞大的学科体系，动画创意涉及的创意环节又很繁琐。它包括了编剧如何创意，角色如何创意，动画表现怎样创意等等。所以，本书只能重点从创意思维方式和创造意识上进行探究。希望它能对当前动画人才创意能力的培养有一定的参考作用。...

电视专题摄制

本书介绍了电视专题节目和电视专题片的制作流程、电视专题片创作的选题和构思、电视专题片解说词的写作，对电视专题片进行案例分析，把学习重点放在电视专题片的前期拍摄和后期编辑上。内容涉及电视专题片摄制过程中的每一个重要环节，涵盖了制片、导演、摄像、录音、灯光和剪辑等创作部门，虽然没有细致到每一个层面，但都不同程度地体现了电视专题摄制的具体内容。本书围绕人物、事件和风光三方面进行专题片创作实训，希望以编导的思维看待电视专题片的创作，强调实战训

设计素描教程

艺术设计教育在我国尚处于起步阶段,人们对艺术设计教育的规律及特点还认识不足,以致长期以来,大多院校的教程还缺乏具有艺术专业特点的、科学的教育体系,从而导致一种复制教育。这些教程的针对性、目的性相对较弱,教师通过教学要达到什么目的,学生通过学习要掌握什么都未能搞清楚。因此,针对这些情况我们在本书的编写上尽力立足于高等职业教育的特定要求,将重点放在对学生创意思维和描绘能力与技法运用的训练上,尽可能缩短与设计专业课的距离,并结合高职艺术设计

服装立体裁剪

本书内容包括：服装立体裁剪简介；上衣立体裁剪；裙装立体裁剪；各类衣领立体裁剪；各类衣袖立体裁剪；各类洋装立体裁剪共六章...

壁画

创意服装设计

本书共分七章。其中本书在第二章介绍了服装设计的基本概念；第四章详细介绍了设计的程序和方法；第五章内容为服装风格形象；第六章是学生作业安排以及分析；第七章是大师及其作品分析，其中列举了十位在时尚界勇于探索的设计师。从这些大师的人生经历以及作品中可以看出，凡是成功的设计师，都始终坚持艺术与创新的设计理念，坚持自己的个性特质，融合时代特征并从中寻求个人与社会大众的平衡...

影视录音技艺

本书共6章，内容包括：声音与音频、影视录音设备、影视同期录音工艺、影视声音后期处理、5.1声道环绕声影视录音等...

现代招贴设计教程

招贴设计已成为平面设计专业学生的必修专业课程之一，之所以如此，是因为招贴具有视觉传达艺术所具备的绝大多数基本要素，它的设计表现广泛且较全面。现在，国际国内的招贴大赛和展览频频发生，学生有更多的学习和交流机会市场经济对招贴设计的需求增大，也扩展了学生社会实践的空间。《现代招贴设计教程》系统阐述了招标设计的历史、创意、艺术表现、程序、文化神韵等内容。全书内容全面、结构完整、文章通俗、案例丰富，旨在培养学生的艺术修养和设计能力。《现代招贴设

服装展示设计

钢琴教程(必修曲.一)-中国作品与奏鸣曲

由束谦主编的《钢琴教程(必修曲1中国作品与奏鸣曲)》是普通高等学校音乐学教师教育本科专业教材，是为培养普及型钢琴基础教育人才而编写的。该教材以曲库的形式编写，内容含中国作品与奏鸣曲两部分，每首作品均配有文字介绍及演奏提示...

立体构成教程

本书强调理论与实践相结合，用艺术创作和设计大师作品，以及一般设计师的优秀作品作为分析和探索形态美的方向，提高学生的眼界...

新编视唱教程

《新编视唱教程》作者薛明镜是一位从事视唱练耳课程超过40年的老专家，这本由他倾力打造的教材是从识谱开始，到较难程度结束，是一本初、中级视唱教程。全书共分两个部分，钱部分为各种视唱曲共600首，包括了单声部、二声部、三声部，并包涵了所有的大、小调式，后部分是各章节学习要点及学习方法。该书与其他视唱教材相比，在基本的内容编排上更具创新性，视唱有利于培养学生之间的合作能力、即兴识谱唱词的能力和学生自弹自唱的能力，不仅提高了伴奏水平，还加强了

设计素描-修订版-教学版

《全国高等学校美术专业课程教材：设计素描（修订版）（教学版）》内容分为“结构素描技法”、“超常视觉的开发”和“构想能力的训练”三个模块。如果说“结构素描技法”部分主要突出一种空间思考能力的话，那么，“超常视觉的开发”主要体现一种视觉能力的开发，而“构想能力的训练”或许可以说是一种创造性心智的开发与视觉表现...

乐理考前辅导

《乐理考前辅导》由赵小平编著，乐理是报考音乐院校一门重要的专业基础课程，为了帮助考生在短期内达到报考音乐院校所应具备的基本应试水平，西安音乐学院视唱练耳教研室根据近几年陕西省音乐类专业联考及报考本院的全国考生的实际情况，编写了这本高考乐理考前辅导教材。《乐理考前辅导》适合报考音乐院校的考生使用...

中国美术作品赏析:全彩版

邱晨等编著的《中国美术作品赏析(全彩版)》从先秦起笔，涵盖中国美术三大阶段，又融入现代中国绘画大家的作品，以时间为主线，艺术创作者简介和作品赏析为内容，通过两百余幅绘画作品，向渎者介绍和展示中同美术历史的发展，让读者通过对绘画作品的赏析，初步建立起对巾国美术史，特别是对中国绘画史的认知，从而培养读者的艺术审美情趣...

音乐剧重唱教程:一

本书主要选择欧美具有代表性的、其他教材多未收录的经典剧目，有音乐剧《理发师陶德》、二重唱《Pretty women》（美丽佳人）、三重唱《Johanna 》（乔安娜)、四重唱《la amore second me》(我心中的爱)、《 A ggiungi un posto a tavola》(添一把椅子多一个朋友)等。全书剧目经作者精心整理、改编、提炼后使其更具有教学价值和学习意义...

水粉——21世纪美术教育丛书(教学版)

人像素描-成功

唐宏伟主编的这本《人像素描》系统地讲解了人物头像的结构、头部局部结构分析与细节刻画、人物肖像写生步骤与分析，全书具有系统性、知识性、对话性、作品可临摹性，讲述知识，分享经验。本书的编撰集合了全国优秀美术高考培训机构的优秀作品，是他们多年教学心得的结晶，并根据近年来色彩考试的变化对考生有针对的进行训练，可以给广大考生和师生提供很好的参照作用...

调弦-56场音乐会现场乐评

《调弦：紫茵音乐会评论精选》精选了作者多年来现场观看音乐会，撰写的国内音乐舞台现场演出评论60篇，包括久石让音乐会评论等文章。所观演出相当比例为国内首演、亚洲首演、世界首演的作品。既有历久弥新的西方经典力作，有新颍鲜活的本土原创新作；既重点关注音乐会舞台表演层面，又关注作品的特殊背景；一度、二度创作（作曲、指挥、演员、乐队、合唱队），全面观照一场音乐会各个有机组成部分...

游戏概念设计教程

《游戏概念设计教程》由谢琦琦、林潇编著，本书共五个教学单元。全书对游戏美术中的概念设计做系统阐述：首先，明确游戏艺术的常识，使初学者了解游戏行业的部门分工与流程；其次，介绍游戏概念设计的含义与作用，它在整个游戏制作过程中的重要性；最后，就游戏概念设计中的几个主要组成部分做详细阐述，这其中就包括了游戏角色设计、游戏场景（地图）设计与游戏道具设计等。每个教学单元都配有习题等教学导引，实现了教材的逻辑性和实用性的统一...

平面构成教程

《平面构成教程（第3版）/高等职业教育艺术设计十二五规划教材》是“全国高等职业教育艺术设计专业教材”之一。全书共分四个教学单元。教学单元形态构成要素，由点的形象与构成，线的形象与构成，面的形象与构成，点线面的构成，形状设计以及材料与机理六个部分构成。第二教学单元空间与运动，由立体与空间和运动感两个方面组成。第三教学单元分割与网格，由不同比例的分割以及单位形与网格两个部分组成。第四教学单元则由画面形状，形的组织以及秩序与原理三部分构

声乐

《声乐》一书从音乐高考之声乐考试的要求及常见问题分析入手，引导学生从声部、发声技巧、练声和练声曲的选择、正确分析和理解作品、曲目选择等几大方面循序渐进地进行系统的学习。 《声乐》由胡雷、林弥忠主编...

魔笛-38部外国歌剧现场乐评

《魔笛：38部外国歌剧现场乐评》包括2002—2014年历久弥新的西方经典力作在中国国内舞台现场演出的评论38篇，基本为一戏一篇，有的则为同一部戏不同版本的呈现，其中相当比例为国内首演、亚洲首演、世界首演作品。《魔笛：38部外国歌剧现场乐评》作者既关注歌剧音乐本体的一度、二度创作，又全面观照舞台呈现的各个有机组成部分，如舞美、服装、灯光等艺术语言及风格...

夜宴-30部中国歌剧现场乐评

《夜宴：30部中国歌剧现场乐评》是国内目前一部、也是惟一全部为歌剧写作的“现场乐评”文集。全书包括2002—2014年国内歌剧舞台现场演出评论60篇，基本为一戏一篇，有的则为同一部戏不同版本的呈现。其中相当比例为国内首演、亚洲首演、世界首演作品，既有历久弥新的西方经典力作，有新颖鲜活的本土原创新作。　　《夜宴：30部中国歌剧现场乐评》作者既关注歌剧音乐本体的一度、二度创作，又全面观照舞台呈现的各个有机组成部分，如舞美、服装、灯光等艺术

言语画面-北京市东城区少年宫美术精品课程

《言语画面 ·北京东城区少年宫美术精品程 》精选了五个课程，分别是创意点亮生活，命名式涂鸦，通透间的游戏，马年画马，树木的一张名片。课程板块主要有活动依据、活动目标、活动内容、活动重点、难点、活动准备、活动过程、学生作品作业展示、专家点评等板块...

国画

《走向世界的中国文明丛书：国画》以国画为描写对象，以历史朝代为序，详细描写了国画的起源、演变、发展史，以及作为中国艺术精粹对外传播的过程及影响。 同时，《走向世界的中国文明丛书：国画》还分门别类地对各画风、画派、画家进行了多角度的阐述，图文并茂，内容详实...

琴·境

该书由“琴”与“境”两大部分的内容构成。“琴”是以古琴为主题的系列散文, 主要叙述抗战陪都的琴人琴事及当下古琴文化生态的片段。“境”以作者的即兴随笔为主, 记游, 赏景, 享受当下, 积沙成塔。“琴”与“境”, 长短结合, 交替呈现。是研究某一地、某一文艺的丰富资料, 尤其是对于重庆地区的古琴历史、古琴生态, 具备独特的史学价值、文艺价值...

东方民歌 西方视角-德国钢琴家改编的中国民歌

曲集共包括10首作品，每首都是根据独具中国地域特色的经典民歌改编而成，分别为河北民歌《小白菜》、云南民歌《小河淌水》、新疆塔塔尔族民歌《在那银色月光下》等。在对这10首钢琴曲的创作过程中，作者只是依赖音乐旋律本身，而不是底层歌词，所以每一首作品，依然具有很高的辨识度。且每首作品在创作中都遵循了一个理念，即尽可能地为所改编的每首中国歌曲赋予一个西方元素，即它或者是西方某著名作品的一个简短的主题，或者是一个一般的文体特征，以此创造一个

服装色彩

“孩子们喜爱的”音乐学习丛书孩子们喜爱的哈农

《孩子们的哈农》一书是《孩子们喜爱的》丛书中的一本。主要针对5-10岁年龄段的琴童，结合少儿的身心特点和认知能力进行编著。本书是专门为学习钢琴的孩子们专练指法编写的，充分考虑到少儿学琴的认知能力和身心特点，力求突出趣味性。本书涉及钢琴常用的基本技术，包括了五指练习，音阶，琶音，双音，和弦等基本技巧的练习，如《基础练习》《变化练习1》《变化练习2》等。通过这些练习能够使手指轻巧敏捷，灵活独立，结实有力，还能使手腕放松平稳，自然柔顺，富有

静物素描

唐宏伟主编的《静物素描/成功系列高考丛书》从素描基础之“造型感受”入手，每章再根据精心筛选出的内容及表现对象分为若干小节。每一小节再根据二十年经验萃取出的训练方法及详尽步骤示范分为不同图与例，为读者展现一个美好有序的素描世界，让读者轻松掌握静物素描的学习方法...