缝纫机、蝙蝠伞邂逅于手术台:现代艺术新解

本书对现代艺术的诞生、发展与嬗变，以及现代艺术与现代生活的密切关系，进行了独特而新颖的阐释。书中对杜尚、毕加索、施维特斯、毕卡比亚、安迪?沃霍尔等现代艺术史上代表性的艺术家，以及《大玻璃》、《泉》、《无母而生的女儿》、《梅尔茨之柱》、《两个艾维斯》等著名作品，进行了详细的描述和深入的解读。另介绍了一百多位颇具影响力的现代艺术家和数百件具有代表性的现代艺术作品，并配以上百幅精美的图片，有助于全面了解现代艺术。

痛

● 一部关于爱的书，记录了分手前的92天，分手后的99天。 ● 一部关于爱之痛苦、挫折的书，苏菲·卡尔用244张照片和8万文字重新厘清了这段经历。这段感情令她悲伤不已，她不停地记下痛苦，不停地寻找朋友和陌生人，倾听他们最痛苦的时刻。她的痛苦后来慢慢地消失在众多的痛苦中。 ● 一部当代法国艺术界最负盛名的作品，本书曾以戏剧、装置艺术等形式在世界各地展出，引起轰动和广泛关注。是法国学文艺的人必看圣典。 ● 三十多年的艺

绿色设计与可持续发展经典译丛三低主义

本书是隈研吾与三浦展关于“三低”的对谈录。本书从这个“三低”的观点分析都市与消费社会的现况，思考新的都市、建筑、住宅所应有的样子与日本社会该有的姿态...

设计概论

设计概论这门课程是从宏观的角度探讨本学科的一些基本问题，如设计的概念、产生、发展、任务、目的、分类、流派、设计美学及批评、管理等等。通过这门课程使同学们跳出专业的范围，从学科的宏大视角认识设计，从而为提高设计品味，形成个性风格，改善设计学养奠定基础。　　本书也可作专业参考书。对于初涉艺术设计的普通读者，通过阅读本书，可以帮助您更好地进入这一专业领域，其中列举的许多生活事例和设计实例，将带您见识全新的设计天地，为您的成功助一臂之力。对于

平面.色彩构成

构成理论从二维的、三维的、色彩的、视觉的、心理的不同角度为艺术设计提供理论上的研究和支持，从视觉元素自身的结构和组织上寻求各种可能的设计表现形式，极大地丰富和完善整个色彩设计的基础理论，为培养创新意识，培养全方位的设计思维方式提供了新的教学手段和教学模式。本书分为平面构成和色彩构成两大部分，分别就平面构成和色彩构成的基本理论、构成形式及其构成方法，从教材的理论性和实用性等方面就平面构成和色彩构成的思维方式和构成方法进行了详细论述，以期

深沉与仰望:沐浴欧洲教堂的艺术之光(2008/9)

一部精致而震撼的全彩西方现代艺术通俗读本，一部中国艺术家“以文字作画”，从独特视角解读性、污秽、同性恋、暴力等，西方现代艺术中的敏感问题的激情之书...

电影符号学教程

本书是一本针对电影学专业本科生、研究生的学术图书。本书共分十二讲, 从“什么是电影符号学”开始, 分别介绍了麦茨、艾柯、沃伦等著名电影理论家的理论和电影批评实践, 旨在让读者掌握电影分析的视角并应用到实际的分析之中...

拉康眼中的艺术

本书通过拉康的核心观点引导读者, 通过《蒙娜丽莎》把握布里奇·黎蕾的画作精髓, 通过拉康的著名作品进一步了解其本人。也从著名大使贺尔拜因的作品写到了委拉斯奎兹的《宫娥》...

德里达眼中的艺术

解构这一由德里达在40年前首次使用的词语，如今已随处可见，不仅作为学术领域的概念，还成为了艺术工作坊和流行文化领域频频出现的词汇。解构作为当代文化用语如此流行，对于想要了解当代文化潮流、深入理解视觉艺术（visualarts）持久结构的读者来说，熟悉德里达的著作就显得尤为重要。在本书中，我们将努力让读者关注到德里达的思想与视觉艺术之间的相互关联。与丛书的其他几本一样，本书旨在呈现德里达的复杂著作，并为那些对视觉艺术感兴趣却不熟悉批判

第一种民间记忆王林教学工作营纪实

本书为王林教授在西安美术学院第四届研究生学术月工作营学术活动实录。同时, 还以图片形式全程记录了工作营《第一种民间记忆》展览从组织、布展、到开幕等全部过程...

市场实现-VI设计

许多设计公司都反应招聘到的刚刚踏入社会的新员工老是和市场脱节，常常要经过很长一段时间的培训才能适应设计市场。能不能做一套书，帮助这批人能尽快进行角色转换，从而对市场进行实现呢？ 　　于是我们组织了一批有市场经验的从业者，编写了“从课堂到市场系列”，希望能够帮助年轻从业者的作品可以早日市场实现。 　　本系列重点讲述的是设计工作在中高端市场上的“普遍规律”，并通过作者长期实践所积累的切身从业经验来引导新手进行理解和学习。 　　普

市场实现标志设计

许多设计公司都反应招聘到的刚刚踏入社会的新员工老是和市场脱节，常常要经过很长一段时间的培训才能适应设计市场。能不能做一套书，帮助这批人能尽快地转换角色，从而对市场进行实现呢？于是我们组织了一批有市场经验的从业人员，编写了“从课堂到市场系列”，希望能够帮助年轻从业者的作品可以早日市场实现。本系列重点讲述的是设计工作在中高端市场上的“普遍规律”，并通过作者长期实践所积累的切身从业经验来引导新手进行理解和学习?普遍性与系统性可以使“一家之

创作志书写

丛书分为两大系列，一是针对实践类的创作志书写系列，一是针对理论类的当代艺术创作的民族志书写系列。创作志书写系列，强调实践类学科专业的学术规范建立，突出研究性创作与创作问题研究。通过创作者持续深入地对自身的艺术创作进行跟踪、记录与分析，建构创作者的自身的表述逻辑，在艺术史书写中确立自我的历史方位，为艺术学实践类学科知识生产范式的形成与建构贡献个案与经验。当代艺术创作的民族志书写系列，强调理论类学科专业在研究方法的转换与拓展。这是在大的艺

田野.实践与方法-美术考古与大足学研究

2014年3月到4月，四川美术学院举办了“2014'大足石刻艺术国际合作工作营”活动。营聘请了来自意大利佛罗伦萨艺术研究院、日本早稻田大学、台湾中国文化大学及中央美术学院、四川大学、南京大学、首都师范大学、敦煌研究院、成都市考古研究所等海内外高校和研究机构十余位资深教授担任主讲，汇聚了来自牛津大学、伦敦大学、早稻田大学、加利福尼亚大学、台湾中国文化大学、北京大学、复旦大学、浙江大学、中央美术学院、四川大学、南京大学、首都师范大学、上海

何路无痛

本书内容包括: 快乐时光、只是路过、每天黎明在我疼痛中到来、三件事、雨后那方的清爽、有时、前边有个女孩、人生的中途、相欠、要有一个理念、自在风中、分享、卖鸡蛋的人等...

湿地鸟影

《好奇心书系：湿地鸟影》文字清澈、明净，图片精美、考究，图文并茂的形式，既除却了单纯阅读带来的视觉疲劳，又在亦文亦图的交替转换中，感受到多种艺术所带来的综合、立体的美...

宝宝影象日记速成手册

本书以儿童影像生活为主线，介绍时下各种专以儿童摄影、摄像为主题的相应技巧。全书分为dc篇和dv篇2个部分，分别对儿童照片拍摄、视频拍摄窍门进行重点的介绍。继而对儿童照片影像后期处理，照片、视频多途径输出应用提供指导与建议。并针对儿童摄影、摄像领域提供数码相机、数码摄像机的导购意见。全书每张图例均针对某一拍摄技巧进行分析和讲解，有利于读者快速掌握各种拍摄诀窍...

戏剧农家乐

《农家丛书·文化娱乐：戏剧农家乐》是一部农家乐戏剧集子，全书选取10篇精彩戏剧作品，内容贴近生活、妙趣横生，通过对老百姓日常生活的描写，讴歌美好新生活，扬善颂美，反映社会主义精神文明建设的新风尚...

广告设计

书门笺:张道一美术序跋集

本书主要内容包括：《工艺美术研究》序；《钩针编结》序；《现代几何形图案》序列；三十而立——祝南京云锦研究所建立三十周年；《徐州汉画像石》序等...

天赋之外-设计师的从业秘诀

本书是设计师通向成功之路的路线图。囊括了设计师从自由设计到管理设计公司中面临的系列重要问题，比如如何开始正确的职业之路?如何有效地推销设计方案?如何建构成功项目?如何组建和管理高效的团队?如何保持公司长期持续发展?　　本书是学生和职业设计师必备的职业规划和从业指南，涉及的专业包括：设计规划与策略、企业形象设计、品牌形象与包装设计、广告与促销设计、动漫设计、环境设计、工业设计、交互设计等...

VI设计

土拨鼠的电影仓库-小圈子里推崇的40部电影

你是否已经厌倦那些所谓的大片在华丽制作背后难掩的空洞与无聊，是否很久没在电影中体会到映照内心的感动与思考，那么，请转动你的眼球看看这里：一个文化记者多年的观影体验，一个资深作者的诚挚推荐，一种小圈子里流传的感动。　　本书兼顾观赏性、思想性和艺术价值，收录了40部国外经典文艺影片，其中大多都未曾在国内公映，只是在小圈子里流传，一定会让你重新体验到电影的艺术魅力...

现学现用单反人像摄影

作者以深入浅出的方式，从基本器材的认识入手，详细介绍了单反相机在人像摄影领域的应用方式。全书以实例为中心，针对不同的环境、题材都有详尽的实例解读，结合实际情况中可能出现的问题，进行全面、深入的解读。由国内知名微距拍摄专家对细节问题及技术难关进行专业点拨，提供各种疑难解答及重点提示...

雷人的玩意儿-极端设计TOP80

《雷人的玩意儿:极端设计TOP80》的内容基本来自他撰写的博客“网不易”。这个专门以耍贱无厘头为主要笔法，以介绍古怪／神奇／趣味产品为主轴的博客，让他在某个特定的圈子里小有名气，也时常惹得一些女性读者留言问“到底隐藏在文字背后的糖和尚是怎样的一个男人？”说真的，文字后面的那个糖和尚，似乎特别有魅力，这让现实中的我很有点危机感。 其实他是一个特别单纯善良又害羞的理工男，有着所有理工男的缺点和优点...

影视鉴赏

这是一部有助于当代大学生提升影视素养和鉴赏水平的书。　　全书分上、下两编。上编讲述影视鉴赏基本理论，包括影视的历史，影视的特征，影视的视、听觉元素和影视的批评鉴赏，力图给读者提供影视鉴赏的必备专业知识。下编有针对性地选取了41部古今中外在艺术上有特色、有创新，在题材内容上有独特性，思想进步的故事片予以鉴赏。每一部影片则分别包括主创人员介绍、获奖情况及社会反响、剧情简介、鉴赏分析等内容，这既是对读者学习的提示，也是对读者进行实践的引导.

书法教程

影视界的知道分子

本书共分为四辑，主要内容包括：2012，凭何横行世界；谍战剧烈的终级高潮；后现代姨妈式滑稽；唐山大地震：残酷与悲伤...

什么是艺术

美学是对艺术及其本质进行思考的一个哲学分支。自它诞生以来，哲学家们一直被“什么样的东西才算作艺术品”这样的问题困扰着。这一问题也因艺术创作本身的关系而备受关注，因为自印象主义运动以来的各种新的艺术流派不断挑战着人们对艺术的理解，以至于他们的作品是否具有艺术性都遭到质疑。我们都很熟悉人们对新作品的那种敌意：“我6岁的女儿都会做!”这句话暗含这样一种质疑，即观者所指的那件作品根本不配“艺术”的称号。　　本书搜集了自古希腊以来人们对艺术本质

市场实现商业摄影

许多设计公司都反应招聘到的刚刚踏入社会的新员工老是和市场脱节，常常要经过很长一段时间的培训才能适应设计市场。能不能做一套书，帮助这批人能尽快地转换角色呢? 于是我们组织了一批有市场经验的从业人员，编写了“从课堂到市场系列”，希望能够帮助年轻的从业者的作品能早曰市场实现。 本系列重点讲述的是设计工作在中高端市场上的“普遍规律”，并通过作者长期实践所积累的从业经验来引导新手进行理解和学习。 普遍性与系统性可以使“一家之言”不至过

素描

素描的概念、素描的基本分类和学习意义，表现方法、设计素描、超写实素描、素描速写、素描作业评析、大师素描欣赏等内容。本书通过设计素描和超写实素描两种不同的形式来讲解，让读者对素描的多样性有更深刻的了解。 本书是作者多年绘画与教学的实践总结，语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，是美术爱好者学习素描的最佳入门教程，也是美术培训及院校相关专业非常适用的教材...

设计灾难

施德明、黛比·米尔曼等著名设计师在本书中讲述了自己在创作、创业过程中遭遇的种种失败经历，作者从自身实际出发，援引失败实例，以幽默诙谐的笔调、启人心智的语言引发人们对于失败意义与作用的反思，强调失败不仅不是避之唯恐不及的耻辱与灾难，而是让人汲取经验教训的丰富宝藏。作者以开放的心态、积极的姿态面对失败，为人们提供了一种重新评价和看待失败的崭新视野，颠覆了以失败为耻的传统思维...

中外美术名作欣赏

《高等院校公选课系列教材：中外美术名作欣赏》撷取了中外美术名作近200幅，主要内容包括：美术欣赏基础知识、中国绘画名作欣赏、外国绘画名作欣赏等...

风景写生

风景写生是一门需要吃苦耐劳、勤学苦练的绘画基础课程以户外写生作业为主，其间饮食休息无规律可言，有时为寻找一处入画的景点，还要背着画包走村串巷、爬山涉水，其辛劳不言而喻。 　　不仅如此，写生对绘画者的眼、脑、手协调能力要求极高，需要捕捉令你心动和兴奋的视觉元素，在极平常的

表演基础教程-(含光盘)

《影视传媒书系：表演基础教程》一共分为五个章节。第一章是表演元素训练，主要是要让学生放松身心，能随心所欲的控制自己的情绪与肢体。第二章是行动与规定情境。行动是表演的核心，表演专业的学生必须掌握自不必说，非表演专业的学生要在本章中了解到社会人的行为规律，社会的行为规范原则，把握社会人的行为心态。从第三章开始，进入到剧本——从片段到完整的剧本。剧本其实和小说一样，都是讲一个故事的文本...

色彩静物

“央美早班车”高考美术系列遵循美术高考特点和表现手法，组织近年在美术高考方面，最受考生和一线培训老师欢迎与推崇的资深老师为此编写而成，是有效提高学子们绘画能力的金钥匙。绘画的最高境界是学各家所长为自己所用...

五官到头像

“央美早班车”高考美术系列遵循美术高考特点和表现手法，组织近年在美术高考方面，最受考生和一线培训老师欢迎与推崇的资深老师为此编写而成，是有效提高学子们绘画能力的金钥匙。绘画的最高境界是学各家所长为自己所用。 《五官到头像》由刘斌编著，本书专门针对初学素描头像的绘画者编写而成，全书尽可能地把一些理论知识形象化，图例清晰，所举的画例均是常见，而又必须掌握的，对一些常出现的错误给予了纠正，简洁明了，而又内容丰富...

最强色彩

央美有约系列，本套书为4开，大开本方便学生看清楚优秀作品的用笔和作画细节，方便学生临摹练习。组织近年在美术高考方面，最受考生和一线培训老师欢迎与推崇的资深老师为此编写而成，是有效提高学子们绘画能力的金钥匙。绘画的最高境界是学各家所长为自己所用。但是要达到这个需要多元文化的积淀、独立的思考观察力和懂得博各家所长的技巧...

我们色彩吧-全国各省色彩联考状元指导老师作品集

全国各省色彩联考状元指导老师作品集。从小色稿到写生静物，从风景色彩到主题色彩，再到色彩头像，适合联考、单招考试学生临摹，是一本少有的综合色彩书...

我们速写吧

组织近年在美术高考方面，最受考生和一线培训老师欢迎与推崇的资深老师为此编写而成，是有效提高学子们绘画能力的金钥匙。绘画的最高境界是学各家所长为自己所用。但是要达到这个需要多元文化的积淀、独立的思考观察力和懂得博各家所长的技巧。...

设计不是闹着玩

★原研哉为什么在欧美受到推崇？ 　　★“x”这个字母在设计中到底有几百种含义？ 　　★“新汉字”为国际设计界带来了哪些灵感？ 　　★为什么红色与黄色“致人死命”？ 　　★你要在设计中用到公鸡，真的？你确定你了解公鸡吗？ 　　…… 　　没有枯燥乏味的理论，只有生动有趣、具有代表性的故事——设计就是生活，理解生活才能玩转设计...

亚历山大.麦昆

有三位服装设计师大师的作品改变了女人的穿作，可可·香奈儿、伊夫·圣·洛朗、还有——李·亚历山大·麦昆 　　每年的时装周，都有人会怀念麦昆，这位时装设计天才，不老顽童。 　　没有了麦昆，没有了他符号化、戏剧化、天马行空般的设计。 　　我们只能用这本传记表达对这位天才的缅怀和思念。 　　《亚历山大麦昆》lee alexander mcqueen全纪录，由mcqueen闺蜜、中央圣马丁艺术与设计学院时装历史学家judith

经典西方美术作品欣赏

本书以时间为顺序，精选了影响西方美术史进程的近六十位画家及其代表作进行详尽介绍。本书以人文、历史的角度切入，对庞杂繁冗的西方美术史进行颇为轻松的解读和归纳。以各个艺术流派最具代表性的艺术家及其作品为线索，对作品的时代背景、艺术特色以及作者的文化背景、生活际遇等进行详略有致的悉心解读，使欣赏者更深入地理解作品的内涵，同时回顾了西方美术史的发展脉络...

山本耀司:我投下一枚炸弹

yohji yamamoto是个谜，是个集东方沉稳细致的性格于一身的谜。《我投下一颗炸弹》为你揭开这个谜。让你看懂日本设计，读懂日本设计师。日本设计为何能震撼世界！？ 本书揭开山本耀司对于衣饰、布料等细节的灵感构思讲述设计大师的关于设计，关于理想，关于友谊，关于家庭，关于爱情。 纪录山本耀司如何跨界合约，和坂本龙一一起玩音乐，与北野武、wim wender拍电影，和寺山修司创作俳句山本耀司漫谈他所欣赏的当代设计大师：川久保铃，jean

五官到石膏像

“央美早班车”高考美术系列遵循美术高考特点和表现手法，组织近年在美术高考方面，最受考生和一线培训老师欢迎与推崇的资深老师为此编写而成，是有效提高学子们绘画能力的金钥匙。绘画的最高境界是学各家所长为自己所用...

一起画速写

这本《好照好画一起画速写/央美有约》由王朋飞编著，杜学明摄。全书参考美术高考速写考试内容进行，含站姿、坐姿、蹲姿、场景、大动态的各类照片近600幅供考前学生集训临摹、并配范画。单人、组合、场景速写内容丰富，过联考、入央美，谱写华丽乐章...

静物到主题色彩

本书为“走向央美”系列之一，全书是一套8开，大开本的备战高考美术系列书。本套书的作者许多为省美术专业联考状元，或单科状元的指导老师。本套书版式活跃符合考前学生的审美心理，大图片的版式设计适合考前集中训练需要。书稿文字简洁，但是抓住了高考美术绘画中的重要点。套书中无论是素描、色彩还是速写作品印刷都十分考究，作者的用笔都十分清晰，如同看老师的范例原作一样，非常有借鉴和学习的价值...

图形创意

张磊主编的《图形创意》是艺术设计类专业的专业必修课，是针对艺术设计类专业学生所开设、的基础教育课程，旨在培养学生的想象力、表现力、创造力，以便为学生以后的设计之路打下良好的基础。本书通过对图形创意理论阐释、思维游戏训练、设计方法、设计流程的过程展现、媒介案例分析、知识拓展等知识板块来解决学生对创意的思考和设计观的形成等问题。编写思路力图将基本理论、创意设计、实践操作综合于一体，体例结构基本包含互动体验、项目内容、专题知识、推荐书目及网

设计师不读书

全球广告创意领域**荣誉“oneshow”金铅笔奖获得者首部力作 　　一年的写作成果换取一百六十六分钟的阅读体验 ...

古怪的身体-时尚是什么

每个人的身体都有着这样那样不同的特征,每个人对待自己的身体也都抱着又爱又恨的心情.穿衣打扮更是是我们现代人每天都无法回避的话题.而时尚到底是怎么一回事呢?看似奇葩的街头潮流,其背后隐藏的信息是什么?像川久保玲、山本耀司、三宅一生这样的设计师们试图通过服装表达的又是什么?说到底人为什么会通过穿衣服来隐藏自己的身体?而真正想隐藏的到底又是什么? 哲学教授鹫田清一希望通过一种简单易懂的方式向人们讲述他关于时尚的"身体论"....

影视导演艺术

王列编著的《影视导演艺术》是为高等院校影视专业学生以及影视行业中对导演艺术感兴趣的自学者编写的教材。《影视导演艺术》共八章，涉及导演工作概述、剧本、构思、场面调度、后期工作等知识。 本书注重导演基础理论和技巧，力图为学生和其他读者从导演艺术的基础理论和实践层面提供一些入门的

艺术的色彩-西方艺术流派色彩图典

《艺术的色彩：西方艺术流派色彩图典》以西方绘画色彩发展的历史脉络来研究色彩，却并非是艺术史论述，非西方的色彩艺术传统不包括在内，民间的绘画色彩被列为另外一个分支而剥离，并且中国绘画以它自身的特殊性也可以单独成为一个色彩运用系统加以评述。《艺术的色彩：西方艺术流派色彩图典》