中国现代话剧教程

本书共十八讲，内容包括了早期话剧的兴衰、戏剧思想和观念的觉悟、戏剧形态的理论探讨与舞台实践、戏剧的现代主义兴衰等...

戏剧技巧

“剧作家是生成的，而不是学成的。”这句常言承认剧作家至少要具备其他艺术家的一个条件，即天赋，但却企图否认他要受建筑家、画家、雕塑家、音乐家所应受的艺术教育。可是剧本审查者收到的剧本有两类：一类是写得还够格，但在主题和处理上去是老一套；一类是某些方面虽然新颖有趣，可又写的太糟，不能上演。“前几年，异常萨法奇先生在《文人》杂志上，以《剧作家的美国》为题写道：这个问题，审阅剧稿的导演和经理一致同意于否定的答复。在每天收到邮寄而来的剧本中，只

编剧理论与技法:从小型戏剧的文本写作切入

说李多奎

德高望重的李多奎先生、记有名老旦演员李多奎、响彻菊坛一隽才、回忆二叔李多奎、李多奎先生二三事、一代宗师光照梨园、缅怀名伶李多奎、谈“李”说“龟”、李多奎《桑园会》赏析、简析李多奎先生的唱腔艺术等...

2016世界戏剧日亚洲传统戏剧论坛文集

这是一部戏剧方面的多人学术论文合集。“世界戏剧日”是国际剧协1961年设立的。每年在一个国家举办庆典活动，使举办国的公众对戏剧有所亲近、重视，对推动戏剧事业的发展起了很好的作用。2016年的戏剧日庆典是在中国广州举办的，十几个国家、地区的戏剧同仁汇聚一堂共商传统戏剧的保护传承等问题。此书是“世界戏剧日”亚洲传统戏剧论坛上发表的论文的合集...

荀慧生艺术评论集

荀慧生（1900年1月5日－1968年12月26日），字慧声，号留香，艺名白牡丹，中国著名京剧表演家，“四大名旦”之一。荀慧生祖籍河北东光，初名秉超，后改名秉彝，与余叔岩合演《打渔杀家》起，改用荀慧生为名。荀慧生功底深厚，戏剧宽广，融京剧青衣、花旦、闺门旦、刀马旦的表演于一炉，兼收京剧小生、武生等行当的技艺，到30年代逐渐形成风格新颖、独树一帜的“荀派”艺术。荀慧生一生演出了三百多出戏...

戏篓子-尹桂霞评传

本书为柳琴戏艺术家尹桂霞生平记述，以口述笔录的方式，十分详细生动的展现了尹桂霞从小学艺、历尽艰辛、坎坷多难、执着坚忍的一生，颂扬了她为柳琴戏艺术是一部全面、优秀、具备文献价值的戏曲艺术家传记。附录部分包括尹桂霞演出剧目唱腔和剧本等内容...

中国京剧人物形象

京剧艺术，作为中国悠久的文学、史学、美学与社会学的集中表现，以其丰富深刻的思想内涵和精美独特的表演形式，长期在世界艺术的百花园里闪烁着独特绚丽的光彩，受到广大观众的喜爱和赞誉。京剧人物的脸谱和扮相，是京剧不同角色形象塑造的主要外在表现，是京剧表演过程中传神与寓意巧妙结合的产物。图案、服饰、冠戴，充分表现出不同人物复杂性格及其特殊的内涵，加上演员通过主观情志的改造、熔铸，创造出各类客观并不完全、甚或完全不曾存在的崭新艺术生命，从而使观赏

名家讲戏曲

收录了来自于戏曲音乐理论、评论、美学、文艺学等方面专家，以及艺术类核心期刊《戏曲艺术》《人民音乐》《艺术评论》等报刊类主编及编辑的著作25篇\16位专家学者就戏曲音乐理论、史论以及交叉学科等方面对戏曲音乐进行了详细的、多维度的解读，促使中国戏曲音乐在继承过程中实现兼容并蓄、创新发展，令中国戏曲音乐展现其中华传统艺术的风范，使戏曲的独特审美及其蕴含的东方品格和情怀让世界得以欣赏与共享...

京剧名段伴奏曲谱-(上.下册)

本书稿是作者刘玺印毕生京胡教学、教唱和演艺等方面的教学总结和曲目结集，内容包含丰富的经验累积和专业的演奏指导，对于京胡演奏从业人员有很好的借鉴之处，更是广大业余爱好者的入门和提升指南。能一定程度上填补此类图书的市场需求...

含泪的喜剧

《含泪的喜剧/当代中国戏剧家丛书》是滑稽戏编剧陆伦章的一部戏剧人的自述史，也是一部苏州城乡的人物史，是一部作者心灵跋涉的成长史。全书分为：“血脉里的回望”、“乡村记忆”、“进城走了20年”、“戏里戏外的事情”、“幕间碎笔”、“下一个路口”、“获奖作品选”七个章节。剧本《青春跑道》、《顾家姆妈》、《探亲公寓》三部代表作分别获得了2006年、2010年、2014年中国戏剧奖？曹禺剧本奖...

颐和集

本书分为命运篇、创作篇、剧评篇、人物篇四篇, 收录的主要是新世纪以来季国平在中国戏剧家协会工作时所写的文字, 主要内容有警惕当代戏曲的自我迷失、当秦腔遭遇现代文明、关于百年越剧的断想、走向世界的中国戏剧等...

1957-2017-弦歌不辍-中国戏剧出版社60年.总书目

本书为中国戏剧出版社建社60年来的书目汇编，收录了1957年至2017年的图书名录，同时包含我社重点图书项目的成果展示及相关书评，是我社文化积淀的重要体现，极富史料价值及社会意义。中国戏剧出版社成立于1957年，建社60年来始终坚持为人民服务，为社会主义服务的出版方向，主要业务范围是：保存与积累中外戏剧遗产，整理与注释古典戏剧文献，促进与反映戏剧创作，推荐戏剧理论研究成果等...

今生散记-戏曲艺事见闻录

本书是作者的回忆录性的散文随笔。全书收录了作者多年来写作的几十篇有关戏曲的尤其是马派艺术的论文、随笔。这些文章内容十分丰富，有写名剧的创作排演过程的，有写名家排戏、演戏的经历的，有纪念名家老师的，也有作者对戏曲创作、表演、改革、导演的心得体会...

中国戏曲学院戏文系2014届学生剧本集

本书稿是一本剧本集。全书收录了中国戏曲学院戏文系2014届学生的10个剧本。这些剧本都是从古代的著名人物和著名事件的内容挖掘、编写的剧本。从这些剧本中可以看出戏文系的学生们普遍具有较为扎实的写作基础和较为丰富的文学历史方面的知识...

形体戏剧评介

本书首次全面概览了非文本戏剧, 从实验舞蹈到传统默剧。全书介绍了形体戏剧的历史、理论和实践。形体戏剧既是一个核心研究领域, 也是戏剧实践中充满活力和创新的一个方面。内容包括: 起源, 语境, 命名 ; 根源: 路径 ; 当代实践 ; 准备和训练 ; 形体和文字等...

经典音乐歌舞剧文学脚本

语言艺术在音乐歌舞剧中的重要性的确不言而喻。 一出流芳百世，经典千古的舞台剧，除了故事的跌宕起伏，扣人心弦，更重要的还是唱词唱段的美轮美奂，本部书稿就是撰写了《红楼梦》《牡丹亭》《在那遥远的地方》《梁山伯与祝英台》等经典文学的歌舞剧脚本...

宋辽夏金装饰纹样研究

本书为个人专著，研究宋辽夏金时期我国装饰纹样的整体发展趋势，由古典趋向于世俗，从宫廷拓展到市场，从而奠定了中国装饰纹样发展的格局。本文尝试重现这一段在中国纹样史上相当重要，分析我国装饰纹样发展的集大成时期，起到了承前启后、继往开来的作用，对元明清装饰纹样的发展有巨大的影响，在装饰纹样发展史上具有重要的历史地位...

纽约/伦敦/上海观剧琐记

《三地观剧——纽约、伦敦、上海三地观剧琐记》为作者对纽约百老汇、伦敦西区和上海剧场风景的亲身经历观察记。在全球化时代，选择这具有代表性的三地剧场风景，具有管窥全球化时代世界剧场风景之全景的典型意义。特别是对纽约百老汇和伦敦西区这两大世界演剧中心的生态，本书进行了尽可能客观而细致的观察记录...

赏剧论戏

收录了项目组学员就戏曲音乐理论与评论文章36篇，文中不仅开拓了理论视野、开掘了思考深度，还提升了戏曲音乐理论、评论文章的写作能力，以实际行动加入到建构我国戏曲音乐理论体系的正确方向，重拾对戏曲艺术的文化自觉，做出戏曲音乐理论评论青年一辈建设者们应有的贡献...

中国傀儡戏史

《中国傀儡戏史》（古代、近现代卷），是一部研究中国傀儡戏艺术史的专著，从先秦一直探讨到清代和中华民国时期。作者从文献学入手，广泛搜集历代傀儡戏相关文献，以翔实的资料和田野调查方法相结合，按年代顺序，对各个时期中国傀儡戏的种类、特色、表演情况和相关社会环境展开论述，力图还原中国傀儡戏的发展历史...

寒窗集

本书收录的主要是20世纪八九十年代十余年间季国平撰写有关中国戏曲史方面的学术论文。主要有《唐艺篇》、《元曲篇》、《明清传奇篇》。内容包括: 论“十二月”时序文艺 —— 从唐代歌辞、书仪到当代戏曲 ; 论语玉烛·唐人酒令·令词等...

李啸仓刘保绵戏曲曲艺论集

本书是著名戏曲史研究专家李啸仓及其夫人刘保绵关于戏曲和曲艺研究的论文集。本书收录了李啸仓早年发表的关于昆曲、曲艺研究的论文，其中介绍大鼓书和牌子曲、岔曲、牌子曲和快书的文章堪称经典。收入刘保绵在新中国成立后参与戏剧改革、传统戏曲剧目抢救性整理工作时所写的文章，还另收入了几篇戏曲史专论。这些文章言之有物，有资料和学术价值...

我们时代的镜像-喜剧艺术与电影研究

本书从文化研究、喜剧艺术研究的视角，分析了大众影视文化的代表类型如喜剧电影、奇幻电影以及动漫等的主要艺术特征。本书是人民大学陈奇佳教授多年研究戏剧与影视的文论创作文集.本书中有他对电影的编剧的深刻批评,也有他对导演的批评研究,甚至是舞台美术,他也做了很客观的批评研究.而对于戏剧的阐释,除了当下戏剧环境的分析,对于编剧，导演，演员和剧目的比较评论也是切中要害，是电影工作者和戏剧工作者很好的参考书籍...

关公形象演变研究

本书是山西运城学院宋洁的一部学术研究结项书稿。千百年来，关公经过历代小说家、戏剧家、民间艺人的不断美化、神化、圣化，早已由一位历史人物，晋升为中华民族的一尊道德偶像，不过，百姓心目中的关公，却并非历史上真正的关羽其人，而是经由民间传说、话本、戏曲、小说与民俗、宗教、政治等诸人文因素相互作用，共同造就的一个形象，本书就将围绕着关公形象的演变从小说、戏曲和人们的信仰入手进行研究解读...

鸿燕留痕

《鸿燕留痕》是戏剧家郭启宏的散文随笔集。上篇以刍荛自喻，谈论剧本创作的理论与实践，并夫子自道《李白》《知己》《南唐遗事》等剧的创作经验，给人以启迪；下篇从修身、劝学、就教三个方面入手，探讨戏剧人的人格、品位和学养，颇多哲思。适合戏剧专业人员阅读和使用...

表演艺术论

全书以探讨表演艺术中的哲学与社会理论为出发点，采用理论学习结合实践，总结提高的方式方法，从哲学、社会学、美学、心理学、生理学的角度，研究表演艺术本质性规律，遵循探讨演员必备的技能及其获取的方式方法，培养一人千面的理想演员。步步深入从理论到实际的引导读者思考并学习表演艺术的方法。并对文艺作品的内容与形式做出了反思...

河南戏曲现代戏研究

本书是一部关于河南当代戏曲研究论文集。精选了几年来活跃在中国戏剧戏曲界的著名艺术家、戏曲理论家关于河南戏曲现代戏方面的研究文章。综合起来看，是对近百年来，尤其是对改革开放以后河南戏曲现代戏艺术实践和理论认识的全面总结，同时对发展过程中出现的新问题进行了多方面探讨，就如何传承和弘扬中国戏曲美学精神和进一步提高河南戏曲现代戏创作的艺术境界和美学品质提出了一些重要主张...

戏曲旦行身段功

本书由“戏曲旦行身段功在戏曲表演艺术中的作用及其教学方法”、“戏曲旦行身段基础功训练项目”、“传统套路及应用动作”、“传统表演技巧”“、眼睛的训练”及“戏曲旦行身段功教材的编创体会”等六部分内容组成，全面而系统地梳理了戏曲旦行身段功训练的各种技巧...

王国维论剧

《王国维论剧》的收辑旨在介绍先驱研究者的学术成果，用以供给今天戏曲研究者必要的参考资料。我们没有做校注和补充的工作，所收的材料，是根据《海宁王静安先生遗书》本...

质野流芳

作者陈美青对于山西民间小戏的历史文化、形成的时间、发展的历程、如何生存、表演风格和主题意蕴进行了分析、研究、归纳、总结。《质野流芳(山西民间小戏研究)》特点就是将宏观论述和微观分析结合起来，实事求是的讨论问题，体现了作者丰富的资料储备和扎实的治学作风...

中国戏曲学院戏文系教师剧作丛书钟鸣剧作集

本书稿是一本戏曲剧本集，是作者多年创作的很好戏曲剧本的总结。作者所创作的戏曲剧本题材宽泛、内容积极健康，多从国家、社会、人民群众的角度去创作作品，做到为时代而歌、为人民而歌。由于作者从事戏曲文学创作多年，因此作者有较强的戏曲文学的写作功底，加之对当代社会和中国文化的深入研究，使作品都有较强的思想性和艺术性...

姚宝瑄剧作精选

《姚宝瑄剧作精选》为姚宝瑄剧作精选集包括《立秋》、歌剧《张骞》等。　　姚宝瑄，男，山西大学文学院教授，博士生导师。先后在新疆社科院民族文学所，山西社科院文学所从事文化人类学、神话学、文学艺术评论等研究。曾在《文学遗产》、《民族文学研究》等国家、省级刊物发表学术论文50篇...

姚一苇戏剧研究

20世纪的台湾剧场，样貌复杂多变，从传统写实主义向现代主义的转型过程中，开创了“中国现代戏剧”范式的姚一苇，起着举足轻重的作用。自姚一苇始，台湾戏剧才从“工具论”中走出来，真正触及人的灵魂，引导台湾现代剧场走向新生，他是台湾剧坛“暗夜中的掌灯者”，亦是台湾现代剧场的启蒙导师。他的孤独、深刻，至今“活”在台湾戏剧史乃至中国戏剧史中，更活在当代中国知识分子深邃的价值反省之中...

矛盾与制衡-戏剧表演的一种论述

《矛盾与制衡：戏剧表演的一种论述》是一本探讨戏剧表演艺术的专著。作者从“16个悖论”出发，对戏剧表演艺术悖论的实质、历史渊源和内在属性等进行了深入探讨和分析，从而帮助演员从理论上和实践、训练及表演中认识自我、进入角色，为自由演绎剧中人物奠定基础...

迈斯纳方法论文集

何雁主编的《迈斯纳方法论文集/二十世纪戏剧大师表演方法系列丛书》为论文集。通过二十位理论研究员对迈斯纳方法训练课程进行的理性观察和梳理总结，从表演学及文化学、美学、艺术学的理论视角撰写的论文汇编。国际表演实验教学工作室是一个以“演员培养”为中心的工作室，同时也是一个国际化的表演教学平台，工作室通过项目实施，进而同国际顶尖的艺术家、教育家们共同研究和实践，构建起既有国际视野又具备中国文化特色的演员训练系统...

爱在山水间-刘莉芳作品集

笔者刘莉芳热爱思南花灯，熟知这门艺术的内涵和技艺，并将其运用得得心应手。《爱在山水间/刘莉芳作品集》汇集60多个作品，包含花灯二人转、花灯说唱、群口快板、小品、相声、微电影剧本、音乐。在一些节目台本中将花灯调式、表演形式以及队形变化都有文字加以记录说明，不仅是作为台本，在实际排演中更可以作为“导演”本使用，这个“导演”本能较好的传达作者的构思意图，实现其追求的艺术效果...

当代中国话剧思考

景小勇主编的《当代中国话剧思考/中国国家话剧院艺术丛书》是一部关于当代中国话剧研讨会的多人论文集，根据《纪念中国话剧诞生110周年主题论坛》上专家学者们的发言和研究成果，集结成稿，并作为相关项目上报文化部。全书收录了当代我国话剧界多位专家学者和评论家的论文著述，对当代中国话剧艺术面临的新形势和新挑战、加强话剧创作的人民性，进一步提升中国话剧的原创能力具有一定的推动作用...

如果天空不能用来飞翔

《如果天空不能用来飞翔》见证了前卫的林兆华戏剧邀请展及2015年到2018年期间中国舞台上其他重要引进剧目，这些发表于主流媒体的评论涉及戏剧影视、歌剧、现代舞和音乐剧，展现了当代剧场具代表性的多元审美语汇。俄罗斯戏剧导演朵金的《兄弟姐妹》、欧洲戏剧巨匠克里斯蒂安·陆帕的《伐木》《英雄广场》，邵宾那剧院总监奥斯特玛雅执导的《理查三世》，波兰当代戏剧导演作品，对老舍戏剧观和乌镇国际戏剧论坛……悉数纷呈。综合了三十载戏剧媒体人、研究者、

中国京剧唢呐曲牌研究

《中国京剧唢呐曲牌研究》是作者对我国京剧唢呐曲牌进行长期研究的新成果，同时也是戏曲音乐研究领域的重大理论进展。全书共分为五章，不仅对戏曲音乐的渊源、戏曲音乐的形成与发展、戏曲音乐的特性、戏曲音乐的地位与作用、戏曲音乐的声腔类别、戏曲音乐的结构以及戏曲器乐进行了详细的阐述，并且通过实际案例对戏曲唢呐曲牌的考释、戏曲曲牌的创作以及昆曲曲牌的应用等方面进行了细致的分析。此外，作者根据多年的教学经验。首次将二十余首京剧舞台上常使用的唢呐曲

表演入门与表演考试

编者试图就热爱表演专业的青年同志所关心的问题，以及立志报考戏剧、电影表演专业的同志应怎样加强自己的修养、怎样为表演专业的考试去做准备、考试时应注意些什么等等问题，谈些见意，供青年同志们参考。相信对青年同志会有所帮助...

舞台服饰造型艺术

舞台服饰造型既是戏剧学学科中的分支，又属于舞台美术范畴。本书从舞台服饰造型的特征、演变、作用和功能等方面，阐释了舞台服饰造型的美学原理、图案运用、材料运用等研究方法和成果，派生出了年画中的服饰艺术研究和演艺服装设计研究，推动了该领域其他方面的研究进程...

颜全毅戏曲剧作集

本书是一部个人戏曲剧作集，收录了作者近几年来创作的越剧《鹿鼎记》《仁医寸心》《柳梦梅》《游子吟》、无场次现代戏《咫尺阳光》、花灯歌舞剧《走婚》、庭院戏《圆圆曲》、京剧《帝女花》《董仲舒》和昆剧《风雪夜归人》，计有十部。本书收录的十部剧作中仅有一部未排演，其他全部搬上了舞台。作者继承古典戏曲文学传统，尤其注重剧本的舞台性，认为戏曲是一种场上艺术，应尊重表演，剧本留给演员充足的表演空间是其剧作特点...

感知京剧

《感知京剧》是作者崔伟近十年左右，特别是最近几年写作和发表有关京剧的部分文章汇编。 按照文章的类型全书分为上、下两编。上编“梨园走马”，是宏观的思考和对近年新创京剧剧目，以及优秀演员、著名流派、热点现象的评论和为友人书籍写作的序文、书评；下编“菊瓣缤纷”收录了作者从2003年至2009年，在《中国京剧》杂志上，开设同名专栏发表的京剧欣赏随笔。所收文章聚焦京剧艺术的传承与发展实际...

西湖人家:百集情景喜剧剧本

百集情景喜剧《西湖人家》以一户家庭成员为主要人物，讲述西湖人家居民小区家长里短的故事，全面展示当代社会化居民小区这种全新生活样态，形象化地反映了当前社会生活中带有普遍性的问题。如业主与物业纠纷、邻里不和、停车难、孤寡老人、就业创业难等。作品吸收靠前外情景剧的优点，既紧密贴合现实，又有在表演、语言上风趣幽默的风格。在播出平台定位上，则从传统电视媒体向新媒体延伸...

梅兰芳戏曲表演美学形态论

本书是作者对梅兰芳戏曲表演美学研究“三论”中“形态论”、“范畴论”、“辩证论”三部理论专著中之一种。全书分为“前言”、“绪论”、“梅兰芳与梅派艺术”、“梅之演剧”、“梅之戏文”、“梅之歌声”、“梅之舞容”、“梅之舞美”、“梅之传播”、“梅之局限”、“余论”、“后记”、“参考文献”等部分，对梅兰芳表演艺术中的诸多形态和要素进行了较为全面的梳理与论述，结构较为完整严谨，内容丰富而具有一定的理论性...

郑榕戏剧表演创作谈

我国著名表演艺术家郑榕，自投身于北京人民艺术剧院以后在焦菊隐先生指导下创作了众多鲜明的舞台艺术形象，是斯氏体原理的学习者和实践者。他的创作经验总结有利于我们从演员创作的角度，认识斯氏体系的创作指导价值与表演训练价值。作者曾发表过一系列文章都是对那顿生活的记录，创作经验的总结和有关戏剧创作的思索。《郑榕戏剧表演创作谈：实践斯氏体系的成果与经验》将文刊集结成书，希望对今后的表演艺术创作有一定的学习作用...

京剧学前沿:续篇

京剧是中国戏曲数十个主要剧种之一，京剧学的学科建设将是一个艰难且漫长的过程，本书从整体上研究和思考戏曲理论与现实问题时以京剧为研究和思考的核心内容。作者收录了近期撰写发表的35篇与京剧相关的文章编写成册，文章多数是直接探讨京剧问题的，有些虽非纯粹的京剧研究，但是都与京剧的历史、现状及未来有关。在京剧学的研究道路上这些文章，引起过一些讨论，并成为京剧研究领域内令人感兴趣的前沿话题...

刘厚生戏剧评论选集

刘厚生，1921年生，有名戏剧评论家、活动家。现为中国文联荣誉委员、中国戏剧家协会顾问。曾获中国戏剧奖·理论评论奖特别奖、中国戏剧奖·终身成就奖、白玉兰特殊贡献奖、第十一届造型表演艺术成就奖等多项荣誉。《刘厚生戏剧评论选集》是“当代中国戏剧家丛书”系列之一，内容包括如火如荼的抗战戏剧、中国戏曲近六十年的简略回顾、地方戏忧思录、论地方戏的地方性等...

西欧戏剧史

廖可兑著的《西欧戏剧史（上下）》是一部系统阐述西方戏剧自古希腊、罗马时期，经中世纪、文艺复兴时期直至20世纪西欧戏剧的历史。以西方戏剧的历史沿革为纲，对重要作家、作品都有深入的论述，内容全面，条理清晰，具有很强的科学性、系统性、理论性及可读性。本书既可作为高校戏剧专业的教材使用，又可作为学生艺考和报考相关专业研究生的备考利器，还可供普通读者阅读...

梁阿筠剧作选

本选集的六个新编历史剧，都相继发表在《戏剧家》《川剧艺术》等刊物上。其中如：《边关恩仇》《太子贬巴州》《贞女与荡妇》、《魂归巴州》等剧目在不同的舞台上多次上演。当然，这都与当地政府主管部门的大力支持是分不开的。根据一定的历史题材，赋予它新的思想，尽可能做到历史真实与艺术真实的和谐统一，使其具有一定的现实意义和教育意义...

黄梅戏起源

安徽省安庆市是黄梅戏的发源地与发祥地，经过近两百年的传承，特别是新中国成立后，党和政府对黄梅戏的高度关注与重点扶持，黄梅戏在安庆已初步形成了人才培养、表演艺术、剧本和音乐创作、戏剧理论研究的完整体系。《黄梅戏起源》就是安庆市黄梅戏剧院对黄梅戏起源的新考...