音乐名师 成长启示录 20位音乐名师的心路历程

本书记录了20位音乐名师在教育教学过程中的成长及感悟，以叙事的方式展示了各位名师的成长经历及作者对各位名师成长的解读。收录的文章有：《十五年，留给我的那些记忆》《在校园剧“海洋”里幸福成长》《梅花香自苦寒来》等...

一个人的出逃

该书讲述了台湾地区有名艺术家谢德庆上世纪从台湾地区逃往美国，在美国探索和坚持自己实验艺术的传奇故事。作者用第三人称和类似小说的写法将谢德庆逃往美国后的生活以及艺术道路做了极具代入感的记录。将谢德庆生平很重要的阶段和拥有代表性的行为艺术予以记录，并且由此将艺术家本人的艺术观念、艺术思想和艺术哲学传递出来。生命的顽强、自我的边际以及如同“苦行僧”一样的行为艺术探索都是震撼人心的精神力量。该书不仅为我们了解谢德庆及其艺术作品提供的窗口，还具

现代豫剧之父樊粹庭画传

他是第一位投身豫剧事业的知识分子。为戏而生，以戏为命；以“重大担负者，舍我其谁”自任，矢志不移，九死不悔。 他是第一位集编剧、导演于一身的全能艺术家。一生编导60余部剧目，传唱至今，人称“樊戏”。 他第一个建起专业剧院——豫声剧院，第一个对豫剧进行服装、化装、全方位改革，完成了豫剧都市化的华丽转身，豫剧由跑高台的小剧种，一跃成为堪与京剧、昆曲、秦腔、川剧等比肩争衡的大剧种，于20世纪30年代缔造了豫剧第一个黄金时代，使豫剧发生巨大

宫崎骏评传:众神与孩童的故事

看着宫崎骏作品长大，如今已为人父的作者，与孩子并肩而坐——重新回到龙猫的世界，小梅的世界，千寻的世界，波妞的世界；回到风之谷，回到天空之城，回到油屋……重温交织其中的悲惨与温馨，艰难与超越，绝望与希望。穿过他所营造的众神与孩童的世界，反复打量着他——宫崎骏，他的童年创痛，他的时代批判，他的反战思想，他的灵动又固执，他的复杂又纯粹...

达·芬奇传(精装)

列奥纳多达芬奇是所有伟大艺术家中最神秘的一位，这位文艺复兴时期重要的艺术家、科学家、发明家和天才，在其逝世后的几个世纪里一直激发着人们的灵感和兴趣。这位文艺复兴巨匠背后的真实人生是怎样的？在他的传世作品和手稿中有着怎样的故事？查尔斯尼科尔翻译了许多手稿、笔记和*新发现的文字记录，深入研究达芬奇的各种鲜为人知的生活细节，为读者描绘了一位生活在复杂世界中的伟大而平凡的人物，重建了列奥纳多达芬奇的人生经历和他身处的时代，并提出了一些新的观点

新书--希区柯克传(精装)

似乎每个人都有一个关于希区柯克的故事，其中大部分都很残忍，他的真实面貌却始终是个谜。 在本书中，希区柯克大部分时候都是一个不快乐的人。日常的恐惧令他迷恋秩序。他把生活安排得如同军事行动；衣橱里的衣服剪裁必须一模一样，成对匹配；每天下午茶都会摔碎一个茶杯，以此提醒自己生命是多么脆弱；必须事先精确设计每一个镜头，不给任何人留下横加干涉的机会。电影不仅是他的事业，也是他唯一的避难所。 当然，人来人往的片场本身也足够令人生畏，因此，他始终

里赫特:一种音乐美学

里赫特的钢琴演奏艺术受到全世界乐迷的热爱，大多中国乐迷也由衷地乐于追随收藏和鉴赏他丰富的录音资料。里赫特研究近年来甚至有作为一门专学的趋势。本书在中文领域首次奉献了一种美学解读，以期帮助人们，包括专家、学生、业余者，共同建立聆听与思考的坐标，并吸引越来越多的人发扬里赫特在音乐中找到的精神传统，实现生命的自由。 ...

文艺复兴名人传: 达·芬奇 /米开朗基罗/ 拉斐尔

本书是世界上首本西方艺术史《艺苑名人传》的节选本，描述了意大利文艺复兴时期著名艺术家达芬奇，米开朗基罗和拉斐尔的艺术与生活。由被誉为西方首位艺术史家的乔治奥瓦萨里编著，在艺术史中，《艺苑名人传》被称为“第一本重要的书”，其中充满了关于艺术的趣闻轶事和观察。他也是在艺术史上使用“再生”概念的人，同时也是使“再生”（即以后的“文艺复兴”）这个词作为定型化的表述方式来概括文化复兴时代的人。文中从三位艺术大师迥然不同的家庭背景与个人性格到创作

安静李健

李健，华语歌坛内地男歌手。从清华毕业的天之骄子，起初经历漂泊落魄的八年沉寂生涯，籍籍无名，无人问津。在这段日子里，他静守内心，内自修炼与提升。在日复一日的努力中获得对生命的思考和彻悟。八年后，一炮而红，他成为华语乐坛人人称赞的青年才俊，名利双收却依然坚守本心，不骄不躁。 本书以李健的音乐发展之路为主线索，从音乐理念、生活哲学、爱情观等各个方面，为读者还原一个具有中国传统文人傲骨与诗人浪漫气质的歌手李健，探究其擅于用古典音乐谱写流行乐

约翰·列侬传

约翰列侬（John Lennon, 1940.10.9—1980.12.8），英国摇滚音乐家，和平主义者，披头士（甲壳虫，Beatles）乐队的灵魂人物。在二十世纪六七十年代风靡世界，至今仍拥有无数歌迷，深刻影响了现代流行文化的发展。其狂放不羁、特立独行的个性让他名满天下，亦谤满天下。1980年，列侬遇刺身亡。 ...

达·芬奇传

列奥纳多·达·芬奇（1452-1519），意大利文艺复兴时期伟大的艺术家和科学家。 可以说，作为一个艺术家，只有少数人能和他平起平坐，而作为发明家或全才的他则几无对手。除了绘画，他在雕塑、建筑、音乐、物理、几何、解剖学、水利工程、设计等许多领域都成就斐然。同时，也没有谁像他那样身上充满了谜团和矛盾。他有旺盛的好奇心，想法层出不穷，却苦于无法将之系统化。他凡事精益求精、追求完美，很多好创意也因此流产。在许多方面，他都算是异类。他

氍毹上的尘梦:孟小冬全传

本书是20世纪20—40年代红遍中国大江南北的“中国第*女老生”孟小冬的传记。全书以孟小冬的戏曲之路为主线，同时展现其温馨感人的亲情、真挚温暖的友情、缠绵悱恻的爱情，以及在艺术追求上的执着与坚韧，为读者呈现出一个气质若兰、孤傲如莲、有艺德有温度的京剧艺术家形象，而孟小冬身上表现出的对传统文化的坚守、高尚艺德、匠人精神，在今天也具有积极的现实意义...

(社科)历史的天空:历史上著名的艺术家【四色】

艺术家运用各种材料和方式创造出具有美学价值和其他社会功能的艺术品,记录下那个时代人们的思想,情感,愿望和理想以及生活方式...

百年大师经典. 常书鸿卷

本书讲述的是著名画家、敦煌学专家常书鸿。常书鸿为敦煌艺术的保护和研究做出了重要贡献。在他辛勤工作的几十年中，组织修复壁画，搜集整理流散文物，撰写了一批有很高学术价值的论文，他还临摹了大量的壁画精品，多次举办大型展览，出版画册，向更多的人介绍敦煌艺术，他的奉献精神得到了高度赞扬，为保护和研究莫高窟做出了卓越的贡献。 本书以其自传部分内容、技法理论、诗、书法、绘画等有机结合，所编的内容翔实，主题突出，这是以往的美术图书很难做到的...

百年大师经典. 傅抱石卷

本书讲述的是著名的学者、教育家、国画大师傅抱石。围绕国画变迁、国画特征、国画创作三个方面进行描绘，论著部分内容通过研究中国绘画的三大要素、画院类别、民国国画史论的观察，中国绘画“山水”“写意”“水墨”史论、技法理论、诗、篆刻、绘画等有机结合，所编的内容翔实，主题突出...

百年大师经典. 启功卷

本书讲述的是当代著名学者、画家和书法家、书画鉴定家启功。选集以自传部分内容、技法理论、诗、印、书法、绘画等有机结合。启功先生著作丰富，通晓语言文字学，甚至对已成为历史陈迹的八股文也很有研究。欣赏他的书法作品，不可不知其对碑帖的精深研究，所编的内容翔实，主题突出...

百年大师经典. 张大千卷

本书讲述的是国画大师张大千。书中收录了张大千60余篇文稿，如《我的家世》《我与敦煌壁画》《大风堂名迹序》《论临摹》《如何鉴定古画》等，从张大千的个人经历，艺术历程以及艺术交往，技法总结，鉴定心得等几方面的文章，读者能比较全面的了解张大千的艺术思想和人生经历。本书对于近代美术史也有一定的帮助...

日落大道:对话比利·怀尔德

比利·怀尔德是首位同时获得三项奥斯卡奖的电影艺术家，好莱坞黄金时代大师级导演。他留下了诸多影史经典，缔造了一个又一个银幕上的“神话”瞬间，多次荣膺靠前电影大奖。及至高龄，他依旧是一个对电影与电影业满怀嘲讽的观察者。在本书中，比利·怀尔德与卡梅伦·克罗畅谈自己在好莱坞中心三十年的种种，包括创作历程、幕后细节、影坛逸事等，梦露、赫本、杰克·莱蒙等有名影星也在其中悉数登场。前后两代导演的对话，真切展现了怀尔德的电影与人生，以及好莱坞数十年的

克利的日记

保罗·克利是20世纪最重要的艺术家之一，他画得美也写得妙，19岁他到慕尼黑学习绘画，同时也开始动笔写日记，一直写至1918年他四十岁。这部日记本来只供克利个人审思之用，并不打算出版，克利在生前不允许任何人接近他最私秘的告白，因此日记在他逝世之后才得以公诸于众。本书将整个克利的世界，生动地展现在年轻一代的面前，克利的日记引介我们走入他的生活及音乐、绘画、文学的国度。书中不仅有他对绘画的深刻思考，还包含了他对生活的所见所感所思，甚至有他在

新书--关门夫妻

多年以前，河南禹州神垕镇，钧瓷故里，创作中满身泥浆的韩美林为周建萍画了一百七十九幅小画，那铺满整个屋子的一百七十九张小画，是她这辈子不能忘却的惊喜。为此，周建萍写下了两份一百七十九个小故事以志纪念。 《关门夫妻》分为一百七十九朵小花、一百七十九份爱两个部分，记录了韩美林与周建萍“一起到永久”的爱情、事业和生活的点点滴滴。周建萍说，人生需要铭记，哪怕是一丝丝感动，何况是与韩美林共度的二十年...

伦敦小孩:E.H.谢泼德自传

本书是英国插画家、经典《小熊维尼》《柳林风声》插画形象的创造者，E. H. 谢泼德回忆童年和少年时光的自传作品，精心配以作者专为本书绘制的240余幅黑白线描插画。 《伦敦小孩》的写作缘起，是谢泼德曾常常把童年的事讲给他的孩子们听，孩子们央求他多讲些，并与他约定，希望他把这些温暖美好的故事都写下来……多年后，历历往事仍清晰地映于谢泼德的脑海，于是便有了这本书。 本书为谢泼德两部自传的合并本。上半部《记忆的画》，写了谢泼德七岁到八岁那

人生舞台:梅兰芳故居

梅兰芳是我国有名的京剧表演艺术大师，其辉煌而极具传奇性的一生与北京有着不可分割的紧密联系。他出生于此、学艺于此、初次登台于此、成名于此、登上艺术很好于此，及至其人生的落幕也于此。而梅兰芳在北京的居所及其变迁，一方面连缀了他在这座古都中的人生轨迹，另一方面也涵融了他日常生活中的点点滴滴。本书主要聚焦于梅兰芳在北京地区的故居，通过对这些故居的变迁及其背后故事的梳理描述，探寻并还原生活在另一个文化空间中的梅兰芳...

似是故人来:梅兰芳在日本

中国与日本一衣带水，自古以来文化交流不断，有着数千年的友好历史。20世纪以来，伴随着现代文明论而生的新旧、东西、古今之思，如无形巨链，捆绑、缠绕着百年间的东亚全域；在“现代化”道途中先行一步，“脱亚入欧”之声日炽的日本，与曾经被视为文化母体的中华文明之间，也生发出靠前的张力；拓殖、侵略、战争等地缘政治中的对抗角力，更曾为近代以来的两国关系添上惨淡阴云。如果说，要为这段悲欣交集的中日关系史，在中国的艺术界寻找一个最有发言权的见证者，恐怕

梅报万物春:梅兰芳与新中国

1949 年新中国成立，中国历史翻开崭新的一页，梅兰芳的事业和人生也开启了新航程，本书讲述了梅兰芳以文艺工作者、人民艺术家、中国共产党党员的全新身份，投入波澜壮阔的社会主义文化建设事业。他带领梅剧团踏遍祖国大江南北，多次远赴之前并未涉足的东北、西北、西南等地演出，他远赴前线为志愿军战士表演，深入内地为工农群众服务，给他们带去艺术之美与精神之光。梅兰芳肩负着传承戏曲艺术、弘扬传统文化的使命，先后担（兼）任中国戏曲研究院院长、中国京剧院院

梅香美名扬:梅兰芳在美国

作为将中国京剧有组织有规模全面系统地推广和介绍到大洋彼岸的领风者，梅兰芳和他的访美团队在1930年成功的在美国进行了为期半年的巡演，完成了至今仍令国人振奋不已的壮举，也搭建了中国与西方文化交流和沟通的桥梁。本书将采用章回体的形式，用深入浅出的方式，通俗易懂的语言，对梅兰芳访美的机缘条件，访美前所遇到的困难和所做的准备，访美期间所遭遇的挑战和经历的重大事件，以及梅兰芳访美所产生的重大影响和对当今中国文化向世界输出所起到的推动和借鉴作用做

君子如党:梅兰芳与“梅党”

梅兰芳是20世纪拥有影响力的表演艺术家，是中国戏曲艺术的代表性人物。梅兰芳在表演艺术与社会事业所取得的巨大成就，离不开梅兰芳智囊团“梅党”的谋划与帮助。“梅党”是在清末民初兴起的“捧角”风潮影响下形成的梨园伶党，为梅兰芳提供资源、宣传策划、创排新戏，是近代剧坛特殊的文化现象。本书旨在挖掘隐藏在舞台聚光灯下的“梅党”群体，对其形成、成员构成及与梅兰芳表演艺术的相互关系进行阐述。“梅党”对梅兰芳的影响是全方面的，并不局限在舞台表演，更涉及

挥墨静心:梅兰芳与绘画

梅兰芳作为我国近代伟大的京剧表演艺术家，他的生活意趣对其舞台艺术成就有着重要影响。舞台之下的梅兰芳兴趣爱好广泛，尤对书画艺术精通，有着很深的造诣。而中国的传统书画对梅兰芳的舞台艺术，尤其是新编古装戏中人物的造型艺术、表演艺术产生了直接的影响。京剧与书画看似不同的领域，却又因艺术之间的共通性与交融性，彼此之间交互影响，提升了梅兰芳的美学品格，对其舞台表演特点与艺术风格的形成，提供了助力。本书将“梅兰芳与绘画”作为研究的视阈，拟从“梅兰芳

别梦依稀:梅兰芳在香港

香港是梅兰芳的福地，梅氏后人亦曾说香港是梅兰芳的第三故乡。梅兰芳五至香港，第一次是1922年，九龙码头人山人海，梅兰芳一行百余人，应邀而来，载誉而归。第二次是1928年，先到广州，后至香港，各演一月，其间亦游历岭南山水。第三次是1931年，仍是粤港各演出一月，台上声势更盛，粤班一时不可抗。第四次是1935年，其时访苏归国，暂停香港。第五次居留最久，历1938至1942年，家国蒙难，梅兰芳在香港度过了悲喜交加的隐居岁月。香港虽是粤方言区

留声存影:梅兰芳与时尚

中国杰出的京剧表演艺术家梅兰芳不仅在中国传统戏曲表演艺术方面精益求精，而且对新鲜事物、时尚潮流、海外艺术都充满浓厚的兴趣，例如芭蕾舞、电影、唱片、摄影等，他观摩、研究，甚至身体力行，将自身的戏曲表演与现当代艺术相互融合，成就了许多新的艺术作品。梅兰芳以开阔的胸襟，超凡的视野使他成为那个时代的时尚先锋...

韩天衡评传

《韩天衡评传》是关于篆刻家、书画家、收藏家、艺术理论家韩天衡的一部定制传记。以韩天衡的艺术成果和艺术经验为主线，涉及他个人成长故事、艺术发展经历、家庭生活、社会活动等各个方面，比较全面地展现了他在篆刻、书画上的艺术成就，在艺术理论上的建树与创新，在收藏鉴赏上的独具慧眼，在培育弟子上的突出贡献，以及对艺术风尚的影响。本书的写作建立在韩天衡大量的生平材料之上，以生动而不失客观的文字进行叙述，并配以适量具有历史价值和艺术价值的图片，确保本书

浮尘过客

本书是老一辈革命家、我国非物资文化遗产罗儿调的代表歌曲四川民歌《太阳出来喜洋洋》的词曲作者——金鼓先生的儿子，根据父亲生前回忆所述，创作的一本纪实文学作品。文中主要讲述金鼓先生，自青年时期为追求共产主义信仰背井离乡，参加革命活动的坎坷经历，以及在为人处世方面始终坚持“淡薄名利、甘为人梯”的修养。全书共由八个故事组成：1、父亲和李家的家风；2、兄妹之情,革命之家；3、风雨同舟，同甘共苦；4、艰难岁月筑友情；5、父亲与“活路社”和《活路》

高更自传

19世纪的法国艺术界，可谓星光熠熠，保罗高更便是这群星中格外璀璨的一颗，他是享誉世界的“毒舌作家”毛姆笔下为了追求“月光”而放弃“六便士”特立独行的艺术家，是被全世界文艺青年追捧的“男神”凡高“高山流水”的前辈和知己。本书为保罗高更流传于世文字记录的集结，其中有高更对往事的回忆、对凡高的追思、对德加的评价、关于艺术的漫谈、对人生的感悟，以及对塔希提和马克萨斯的描绘，这些文字得以让我们深入高更内心，真切了解他的所言所行，体悟他的所思所想

创造历史的13位音乐家(精装)

众多令人仰慕的作曲家都曾被卷入动荡的历史大潮中。莫扎特、贝多芬、威尔第、德彪西、肖斯塔科维奇……只要聆听他们的音乐，几百年的历史浮沉就会再现眼前：我们似乎可以闻到法国大革命的气息，看到一个统治时期的辉煌与衰落，甚至感受到旧时独裁政权的冰冷。一个又一个音符划过耳畔，我们仿佛又经历了他们当年所经历的，连他们的时代也变得熟悉起来。音乐里蕴藏着令人意想不到的能量。当然，我们可以单从艺术的角度来欣赏这些作品，但我们无法否认：音乐家们也在乐谱

雪国琐忆:梅兰芳在苏联

梅兰芳访苏时是中国戏曲发展的一个高峰，梅兰芳又是戏曲界的最杰出代表，同一时期的苏联也是К·С·斯坦尼斯拉夫斯基、В·И·梅耶荷德、В·И·聂米罗维奇—丹钦科、С·М·爱森斯坦、А·Я·泰伊罗夫等戏剧大师辈出的时代，是苏联大清洗前最后的辉煌时期，而当时布莱希特、皮斯·卡托（E·PＩSCATOR）、戈登·克雷等世界有名戏剧家也恰巧在莫斯科，这些戏剧大师们对戏曲艺术的关注和研究体现在其后理论和实践中，他们的阐释、思考和借鉴影响了世界戏剧艺术

徐达章与徐悲鸿

“美丽中国”书系是中国出版集团研究出版社纵横古今、深度挖掘中国传统优秀文化传承至今的那些既美丽又魅力的人、事、物的综合文化大集。凡入选图书皆为精选、细作之善本。　　《徐达章与徐悲鸿》是国内系统性研究徐悲鸿大师的父亲徐达章的首部著作。　　书中以徐达章作为画家为主线、以他的绘画作品的分析研究为主要架构，再融入他的书法，篆刻、诗文、文论、教育以及生活等内容，最终将一个鲜活而完整的徐达章呈现在读者面前。　　《徐达章与徐悲鸿》是书画研究结合

冷面滑稽大师张幻尔

本书是苏州冷面滑稽、苏式滑稽奠基人——张幻尔先生100周年纪念文集。张幻尔先生对滑稽戏的形成作出了重要贡献，经历了从文明戏到滑稽戏的转化过程。他的表演注意冷热相济，冷中有热，并且遵循生活的真实，从剧中人物的性格特点出发，正确掌握和运用滑稽戏传统表现手法塑造了各个时代、各类不同的艺术形象。通过对一代大师张幻尔先生表演影像资料的搜寻和专业人士对他传闻轶事的回忆来缅怀大师的艺术风采、创作精神以及对滑稽戏事业所作出的巨大贡献...

七十回眸

一个人的出逃

贝多芬传

《贝多芬传》是罗曼·罗兰“名人三部曲”之一，创作于1903年，是对音乐艺术大师贝多芬一生的真实素描：贝多芬本人相貌丑陋，童年和少年时代生活困苦，还经常受到父亲的打骂。11岁加入戏院乐队，13岁当大风琴手，17岁丧母，他独自一人承担着两个兄弟的教育的责任……贝多芬苦难而短暂的一生，却为世人留下数量惊人的伟大的音乐作品，这是一颗受伤后近乎窒息的心灵勃发而出的一曲激昂的交响乐，也正是贝多芬自己一生的写照...

那片阳光

这是一部激人奋进、鼓舞人心、令人热血沸腾的励志作品。传主家境贫寒却极为上进，多差的条件也要激情打拼，多苦也要坚守底线，多累也坚持学习和创新，多么不公也决不退缩必须要找到出口，多么优越的条件也要艰苦朴素，多大的诱惑也要一尘不染，多大年龄也要持续奋斗，在漫长的人生自救和打拼征程上历尽艰辛、一步一坎、不屈不挠，终于翻越无数个崇山峻岭、深渊险壑，奇迹般地干成一件一件大事，成为有名作曲家、心理学博士和有建树、讲奉献的企业家...

寻觅凡·高:追随大师的艺术之旅

格洛丽亚·佛西（Gloria Fossi） 艺术史学家，畅销作家，记者，曾在佛罗伦萨、罗马与英法多地留学。从事视觉艺术与文学之间的关系以及比较研究，其著作被译成多达十一种语言，重要著作有：《乌菲兹美术馆：艺术、历史与收藏》（Galleria degli Uffizi. Arte. Storia,collezioni）；《裸体，爱的艺术手段》（Il Nudo. Arte Eros Artificio）；《肖像：艺术家，模特与记忆》（Il

平行与缺席:十九世纪欧洲水彩画家评传

水彩画的诞生和发展，是西方艺术史不可忽略的重要版块，曾取得辉煌的艺术成就。它的兴衰演进都由成千上万的水彩画家推动前行，包括处于风口浪尖的绘画大师，也有默默无闻的艺术耕耘者……在历史悄然无声的选择和沉淀中，诸多与大师同行的水彩画家们被淡忘，甚至缺席在历史的笔墨中，这些艺术家及其作品被蒙上无情的尘埃以致光芒暗淡，逐渐没落。本书选取了欧洲十九世纪与大师平行或缺席于大众视野的十三位重要水彩画家，并结合当时的时代背景，重点分析其创作风格与艺术观

名人传/[法]罗曼·罗兰

《名人传》罗曼?罗兰的代表作。由《贝多芬传》《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》组成，他们都是人类历史上极富天才而建功至伟的的人物。作者把握这三位艺术家的共同之处，着力刻画他们在坎坷、困顿的人生征途上历尽苦难而不改初衷的心路历程，凸现他们崇高的人格、博爱的情感和广阔的胸襟，描写了处于不同时代、不同民族的三位伟大艺术家的精神力量和心灵之美...

贝多芬传

《贝多芬传》是有名法国作家、诺贝尔文学奖得主罗曼?罗兰的代表作之一，简洁而富有激情地描述了伟大的音乐家、作曲家贝多芬的一生。贝多芬作为英雄人物的代表，是坚强与纯洁的化身，是靠心灵而伟大的人。他以坚强的意志克服耳疾的伤痛，为人类留下一首首伟大的作品。本书为傅雷先生经典译本，全新原创彩绘本...

艺术经典丛书(全七册)

徐行可先生年谱

本书揭示了湖北著名藏书家徐行可先生的一生, 根据可靠资料对其生平重要实践进行系年 ; 梳理了其与名家之间的往来情况 ; 披露了众多名家的未刊题跋, 如黄侃、杨守敬、张尔田, 钱基博、唐长孺、刘博平等, 另辑入其往来书信四五十通, 包括若干从未公开的书信, 如徐恕致王文进、刘承幹、徐乃昌的信, 王利器致徐恕信。本书系统清晰, 材料新颖, 考据详实, 是一本集中深入反应徐行可先生藏书读书、以书会友的人生作品...

启功书事

本书以“书事”为题, 聚焦于启功治学、授业及交游, 讲述了启功的学术之路, 展现出师者启功之可亲、可敬, 更体现中国传统文化的传承与发展。从启功幼年承家学、拜名师, 到三进辅仁遇恩师授业解惑, 到“文革”时潜心治学, 再到晚年扬励耘再敬师魂, 贯穿始终的是中国知识分子的坚韧, 但更有启功所特有的风骨和守望。难能可贵的是, 本书在爬梳史料、前人著述的基础上, 融入口述史, 新的视角和新材料的运用让读者读到了不一样的启功, 不一样的中国知

弗朗西斯·培根:肖像习作

弗朗西斯·培根是20世纪艺术史上极具争议的艺术家之一，他传奇的人生经历和非凡的艺术创造持续吸引着艺术□□家、哲学家和艺术爱好者。本书是一部关于培根的访谈、艺术批评和回忆散文合集，收录的文章从不同的切入点着手刻画培根的“肖像”，共同汇聚成一个关于这位多面艺术家的综合印象。这些文章或情感真挚，或评判犀利，从不同侧面为我们了解培根的性格、人生际遇、创作理念提供了丰富的材料...

听见天才:塞尔唱片和独立音乐的故事 (精装)

天才常有，但总得有人发现他们，为他们提供实际的帮助。归根结底，音乐世界的运转靠的是发掘才华横溢的人和伟大的作品，这是制造音乐炸药的两种核心成分。 在《听见天才：塞尔唱片和独立音乐的故事》的字里行间，你可以更好地了解到热门歌曲是如何被发掘，明星又是如何诞生，以及我们是如何靠音乐这种看不见摸不着的东西赚钱的。 六十多年的音乐生涯中，我总会听到同样的哀叹：“流行音乐已经不是从前的样子了。”如果你真的相信每一代人都在变得越来越蠢，恐怕是你

纵横百家--我的老师启功先生

启功（1912—2005），中国当代著名教育家、书画家、高一点文献学家、文物鉴定家。曾任中央文史研究馆馆长、中国书法家协会名誉主席、北京师范大学教授。启功执教六十余年，在中国古代文学、文献研究方面取得了突出成就，培养了一大批优秀的中国古代文学研究人才。 本书即为受启功长期教导的学生，古代文学、敦煌学专家柴剑虹纪念恩师启功的回忆文集。作者悉心回忆了自己与老师相识、相知的种种交往场景，将启功与自己亦师亦友的关系娓娓道来，其中讲述启功与人

花知道:吴冠南写意大略

“艺术与观念”系列:夏加尔

费顿经典书系艺术与观念，在历史语境中理解艺术，探索视觉形式背后的观念 不同文化碰撞而生的爱与美的艺术、诗意与梦幻的艺术、想象力与现实交融的艺术 资料翔实、脉络清晰的夏加尔评传，全面而有侧重地介绍夏加尔的艺术与生活。 本书运用丰富的文献资料和视觉材料，以时间为序，勾勒了夏加尔的人生轨迹和不同阶段的创作成就。对夏加尔早期经历，尤其是在俄国的创作与生活着墨甚多，深入分析了夏加尔创作的文化本源和灵感来源。 细读文本结合作品分析，打破直觉型天