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跟大师学艺:20世纪国画大师讲课实录

跟大师学艺:20世纪国画大师讲课实录

作者:郝之辉
出版社:天津古籍出版社出版时间:2009-01-01
开本: 16 页数: 235
读者评分:5分1条评论
本类榜单:文学销量榜
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跟大师学艺:20世纪国画大师讲课实录 版权信息

  • ISBN:7806964908
  • 条形码:9787806964903 ; 978-7-80696-490-3
  • 装帧:暂无
  • 版次:第1版
  • 册数:暂无
  • 重量:暂无
  • 印刷次数:暂无
  • 所属分类:>

跟大师学艺:20世纪国画大师讲课实录 本书特色

《跟大师学艺》:这是一部珍贵的历史文献,编者郝之辉在中央美术学院就读期间(1957—1964),利用自己的速记功底,记录下了蒋兆和、叶浅予、李可染、李苦禅、刘凌沧、张仃、黄永玉、李琦等诸位先生的讲课内容,前前后后共积累了四十多个笔记本。 这部讲课实录始于1956年,从中央美院的教室到永乐宫、敦煌莫高窟的临摹现场,作者精心记录下了国画大师、敦煌艺术研究专家对绘画技巧的阐释、对艺术的感悟、还有对文化的解读,为读者奉献出一场艺术的盛宴。

跟大师学艺:20世纪国画大师讲课实录 内容简介

这部讲课实录始于1956年,从中央美院的教室到永乐宫、敦煌莫高窟的临摹现场,作者精心记录下了国画大师、敦煌艺术研究专家对绘画技巧的阐释、对艺术的感悟、还有对文化的解读,为读者奉献出一场艺术盛宴。

跟大师学艺:20世纪国画大师讲课实录 目录

前言山水篇李可染先生讲山水画中国画的特点再谈中国画的特点意境笔法问题山水画的加工与创作山水画课的一个单元附:郝之辉外出写生日记李可染先生晚年画语录傅抱石先生谈山水·风景画石鲁先生印象花鸟篇李可染先生讲齐白石的画附:拜访齐白石先生李苦禅先生讲花鸟画关于花鸟画关于书法写意花鸟课关于构图李苦禅先生画语录附:激情豪爽的李苦禅先生人物篇蒋兆和先生讲人物画素描蒋兆和先生画语录附:回忆恩师蒋兆和日记一则叶浅予先生讲课实录速写画语录谈速写之一谈速写之二任伯年和陈老莲的画中国画的构图中国画的色彩问题白描中国画的染高法“月份牌画”创作及其他附:艺术行路团半个世纪中国画回顾为人之道与学传统叶浅予在《叶浅予师生画展》座谈会上的讲话李琦先生讲人物画创作关于插图构图(创作课)李斛先生谈素描张仃先生讲民间年画黄永玉先生讲中国画与木刻罗工柳先生谈革命历史题材绘画创作工笔重彩篇刘凌沧先生讲工笔重彩关于重彩勾线中国画的颜色规律绢·矾绢永乐宫行陆鸿年先生讲永乐宫壁画黄均先生讲“界画”敦煌行刘凌沧先生介绍敦煌的情况金维诺先生谈敦煌常书鸿先生谈敦煌壁画艺术段文杰先生讲敦煌艺术附:敦煌莫高窟的几个重要洞窟附:吴作人董希文先生印象编后语
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跟大师学艺:20世纪国画大师讲课实录 节选

《跟大师学艺-20世纪国画大师讲课实录》始于1956年,从中央美院的教室到永乐宫、敦煌莫高窟的临摹现场,作者精心记录下了李可染、李苦禅、叶浅予、蒋兆和、刘凌沧、张仃、黄永玉、常书鸿等大师的艺术之声。

跟大师学艺:20世纪国画大师讲课实录 相关资料

李可染先生讲山水画李可染(1907-1989),江苏徐州人。幼年从同乡画家钱松龄(字食芝)学中国画,1923年考入上海美专,1929年进入杭州国立艺术院学习西画,并参加“一八艺社”进步版画活动,1938年从事抗日宣传,1945年到北平。他一面教学,一面拜齐白石、黄宾虹为师,专心钻研民族绘画的技巧与理论。李可染早年多画人物、牧牛,20世纪50年代后专事创作山水画。1954年旅行写生,游历祖国名山大川,逐步形成鲜明的个人风格。他的作品气势磅礴,笔墨古朴。以意境、构图的新颖奇拔及气氛、层次深邃而著名。他以“可贵者胆,所要者魂”为作画格言。重师古人,更重师造化,对现代山水画影响很大。曾任中央美院教授,全国文联委员、中国美协副主席、中国画研究院院长、全国政协委员,被聘为德国艺术科学院通讯院士,并获和平奖章。设有李可染艺术基金会。中国画的特点(1958年3月21日,记录于中央美术学院)关于中国画的特点,我说最重要的有两点:一是熟悉对象,二是高度的意匠。认识有两个阶段,一是长期的观察,二是反复的描写。在这个过程中达到认识,到什么程度呢?达到成竹在胸,全马在胸。中国画的过程就是认识的过程。按照花鸟、风景、动物的规律,一切在画家手中成长,不能是临时的一时之见。齐白石老先生画虾,虾已在肚中,画一只虾如写一个字,一笔下去,章法、构图、形象、结构、空间、透视、体积、笔墨、水份,全都包括了、表现了。不能画时再找虾的头在哪儿?尾巴在哪儿。徐悲鸿有如此高超的素描功力,他说自己不敢画荷花。客观世界是人类认识和思想的根源,但不是艺术,它是原料,是带着杂质的矿石。没有它,炼不出精钢来。大自然的奥秘无穷尽,人将永远发掘不完。在认识的真实基础上,如何加工?则需要高度的意匠。意匠即是艺术手段,或艺术加工。中国人以为,作品中越没有意匠,艺术性会越低。意匠有三点:剪裁、夸张、组织。组织中最重要的是构图,那就是要更好地考虑如何去构思。这样才能深刻感人。中国人在艺术处理上是大胆地剪裁到最大限度,剪裁至零。任何自然主义的东西都是有剪裁的,否则,写抗日战争光名单就几百万字。中国任何艺术都有这一特点。比如京剧艺术。剪裁有被动的和主动的。我们只需要描写自然界中的一个部分,只有剪裁才能突出主题。剪裁到顶点,就是画面上的空白,就是零。京剧《空城计》中诸葛亮唱时,司马懿不必一直在表演,而是坐在那儿不动,兵也可以不动。剪裁要含蓄

跟大师学艺:20世纪国画大师讲课实录 作者简介

郝之辉,1933年生于河北省晋州。1948年参军为十八兵团文工团团员。1956年考入中央美院中国画系,师从蒋兆和、叶浅予、李可染、李苦禅、刘凌沧等艺术大师。中国美术家协会会员,天津人民美术出版社编审。
代表作:《英雄黄继光》、民族文化宫《民族大团结万岁》(合作)、《朱总司令》、《骄阳颂》、《孙中山》、《季羡林》等。

商品评论(1条)
  • 主题:我收藏的图书

    书装帧典雅大方,亦是收藏或者赠人佳品

    2014/11/19 22:36:39
    读者:gzr***(购买过本书)
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