读书月福利
欢迎光临中图网 请 | 注册

设计简史

作者:胡守海
出版社:武汉理工大学出版社出版时间:2007-08-01
开本: 16开 页数: 135
本类榜单:艺术销量榜
中 图 价:¥36.8(7.5折) 定价  ¥49.0 登录后可看到会员价
暂时缺货 收藏
运费6元,满69元免运费
?快递不能达地区使用邮政小包,运费14元起
云南、广西、海南、新疆、青海、西藏六省,部分地区快递不可达
本类五星书更多>

设计简史 版权信息

  • ISBN:9787562925569
  • 条形码:9787562925569 ; 978-7-5629-2556-9
  • 装帧:一般纯质纸
  • 册数:暂无
  • 重量:暂无
  • 所属分类:>>

设计简史 本书特色

关于设计历史的书,或史料详尽,不易把握设计发展的整体脉络;或过于简化,缺少分析,对设计实践的指导作用较弱。所以,我们尝试在梳理设计的观念沿革、风格演进的主要咏络时,对代表人物、经典作品进行分析、对比,发掘史实的现实意义,于是诞生了这本《设计简史》。本书尽力删繁就简、宏微兼顾,虽只是简史,但设计历史框架基本完整。内容上力图述其精要,各章节环环紧扣,线索清晰,同时突破以往仅专注于产品设计史的局面,适时增加平面设计史、环境设计史、多媒体设计史等;形式上力图使文本的可读性与图片的可视性互动。 本书可供高职高专院校及本科设计类各专业师生使用,也可作设计师和有意了解设计问题的广大读者的参考书。通过理论分析与案例解读,相信本书会对读者的设计实践与理论水平的提升有所裨益。

设计简史 内容简介

《全国高职高专艺术设计类专业规划教材:设计简史》主要内容为:关于设计历史的书,或史料详尽,不易把握设计发展的整体脉络;或过于简化,缺少分析,对设计实践的指导作用较弱。所以,我们尝试在梳理设计的观念沿革、风格演进的主要咏络时,对代表人物、经典作品进行分析、对比,发掘史实的现实意义,于是诞生了这本《设计简史》。《设计简史》尽力删繁就简、宏微兼顾,虽只是简史,但设计历史框架基本完整。内容上力图述其精要,各章节环环紧扣,线索清晰,同时突破以往仅专注于产品设计史的局面,适时增加平面设计史、环境设计史、多媒体设计史等;形式上力图使文本的可读性与图片的可视性互动。《设计简史》可供高职高专院校及本科设计类各专业师生使用,也可作设计师和有意了解设计问题的广大读者的参考书。通过理论分析与案例解读,相信《设计简史》会对读者的设计实践与理论水平的提升有所裨益。

设计简史 目录

1 设计的萌芽1.1 石器制作1.2 纤维编织1.3 陶器设计2 古代中国设计2.1 环境设计2.2 平面设计2.3 产品设计3 古代外国设计3.1 古代埃及的设计3.2 古代西亚与古波斯的设计3.3 古希腊的设计3.4 古罗马的设计3.5 古代伊斯兰的设计3.6 中世纪欧洲的设计3.7 文艺复兴到工业革命前的设计4 近现代外国设计4.1 工艺美术运动4.2 新艺术运动4.3 现代主义设计4.4 包豪斯4.5 装饰艺术运动4.6 美国的近现代设计4.7 二战后的国际主义设计4.8 北欧的设计4.9 日本的现代设计4.10 波兰与古巴的海报设计5 近现代中国设计5.1 近现代中国大陆设计5.2 香港地区的设计5.3 台湾地区的设计6 多元化的设计6.1 多元化的外国设计6.2 计算机技术的发展与设计6.3 多媒体设计6.4 可持续发展下的设计参考文献后记
展开全部

设计简史 节选

计划
本章主要学习工业革命之后欧洲、美国和日本等国家的设计,了解各具特色的现代设计
发展;理解多种设计运动发展的背景、特征、意义和相互之间的联系与区别;了解现代
主义设计、国际主义风格的发展。
重难点提示
现代主义设计的两大体系,即以欧洲为代表的功能主义和以美国为代表的式样主义的区
别及其各自代表人物的设计理论与实践成就。
各种设计运动的兴起和发展、继承与革新,各国设计的相互影响以及各国设计对于发展
具有民族特色的现代设计的借鉴意义。
设计平台
1尽可能找寻某一时期、某一地区的建筑或设计作品,分析其形态、结构、色彩、材
料、  肌理等,试着分析其形式构成规律。
2试想采用胶合板热弯成型可以设计哪些家具?
推荐阅读
1王受之著世界现代设计史.中国青年出版社,2005
 2.邬烈炎、袁熙编著.外国设计史.辽宁美术出版社。2。05
思考练习
1谈谈你对英国工艺美术运动的理解。
2试述包豪斯的教育理念、课程特点以及对于现代设计教育的影响。
3以罗维为例,概括分析美国现代设计的特点,它对世界现代设计发展的主要贡献和
影响是什么?
4北欧设计的主要特点有哪些?
5第二次世界大战前后,现代设计运动有何不同?
     近现代外国设计虽然在一定程度上是传统艺
术本身的内涵和风格形式在更广泛载体上的体
现、反应和变化,但是,这种转变不仅经历了一
个过程,而且与艺术以外的诸多因素密切相关。
工艺美术运动、新艺术运动、装饰艺术运动等理
论探索与设计实践为现代主义设计、国际主义风
格拉开了序幕。
4.1 T艺美术运动
    1 8世纪下半叶发生在欧洲的工业革命,掀开
了人类历史的新纪元。工业革命首先发生在工业
资本充足的英国,19世纪扩展到欧洲大陆、北美
以及世界许多国家。这场革命以机器取代人力,
以大规模工业化生产取代个体手工生产。工业革
命时期不仅人类社会结构和发展模式发生巨大变
革,设计主流也由传统手工艺设计向现代工业设
计转型。
4。1.1  工业革命时期的设it
  (一)T业革命时期的设it
    1 8世纪初,欧洲依然处于封建时代,设计
受时代影响的印记比较浓厚,建筑、家具设计
主要为权贵服务,以几何对称布局、矫饰繁琐
装饰为特征,以法国路易十四凡尔赛宫的巴洛
克风格为代表。工业革命后,设计开始反映新
兴中产阶级的需求,以复兴古典来改变已垄断
近千年的古罗马建筑风格,发展出一种几何结
构形式,具有原始、简洁的特征。代表这种复
兴风格的设计师有法国的爱丁·包利(Etienne
 L 0 ui s  B 0 ullee,  1 7 2 8~1 7 9 9)  、克劳
德·列道克斯(Claude Nicolas Ledoux,
1736~1806)等人。
    当然,设计改革不仅表现在建筑上,还表现
  在家具、陶瓷设计等领域。在家具设计中,新古
  典主义风格一反罗可可矫揉造作、纤巧浮丽,而
  以直线、对称和纹样的简洁明快为基本特征,其
◆行话行规
    手工艺设计是在手工业基础上发展起来,以手工制作为主、
简单工具为辅的设计类型。通常具有很强的历史传承的特性以及
单件制作、设计与制作一体特点。
    现代设计是建立在工业大生产的基础上,采用批量化、标准
化生产方式,设计者与制作者之间出现了明确的分工,设计更加
关注标准性、商业性和社会性。
中法国、英国的新古典家具成就突出,*著名的设计师有雷斯纳
尔、卡林等。雷斯纳尔是法国路易十六和王后的专职设计师,擅
长细木拼嵌,其设计成为路易十六时期的典范。卡林则倾心中国
与日本设计风格,通过对比增加设计的装饰效果。欧洲新古典主
义风格对英国家具设计产生了较大的影响,体现出一种宁静、典
雅与和谐的特征,代表人物有亚当、赫普尔怀特和榭拉顿。亚当
设计的家具较为规整、简朴、轻巧,常使用油漆、贴金以及雕刻
等装饰手法,被称为亚当式。与庄重、严肃形成鲜明对比的是赫
普尔怀特和谢拉顿的家具设计,他们更关注实用性与观赏性的统
一,此类家具虽然仍为手工制作,但其简便、实用却与机械化生
产的要求一致。
    新古典主义在陶瓷器设计中也颇有建树。*早采用新古典主
义风格的是法国的塞夫勒瓷厂,而真正代表这一时期陶瓷设计新
风格的还是以威奇伍德(Josia Wedgwood,1730~1795)为代
表的英国陶瓷设计。出生于陶瓷世家的威奇伍德一方面致力于将
陶瓷手工业生产转为一定规模的工业化生产,一方面大胆进行陶
瓷设计,以适应多变的市场需求。
    新古典主义衰退后,欧洲形形色色的复古风、装饰风蔓延,
哥特式的复兴、装饰与机械生产的矛盾,反映出变革中社会公众
的困惑和茫然。
(二)伦敦世界工业博览会
    1 8 51年,英国伦敦举办了**次世界工业博览会,对世二
界近现代设计具有十分重要的意义。英国主办这次博览会的目
的是炫耀工业革命的成就,同时通过展览改善和提升英国公众
的审美情趣,以改变设计中过度追求装饰的风气。英国皇家园
艺师约瑟夫·帕克斯顿(Joseph Paxton,1 801~1 865)主
持设计的博览会展览厅,透明若水晶而得名“水晶宫”,这次
展览会也因此称为水晶宫博览会。水晶宫以施工时间短、造型
奇特、采光良好、现场装配、简洁实用的金属及玻璃等新材
料建成。博览会展出的近万件产品,包括蒸汽机、纺织机、
 家具、灯具、钟表等,代表了当时*新的技术,表现出对实
用的漠视和对装饰的极大热情,如把哥特纹样刻到铸铁的蒸
汽机上,或者在纺织机上施以罗可可风格的装饰等。大多数
的工业产品外形粗糙,为了装饰而装饰,显得有些不伦不类
    水晶宫博览会标志着工业化时代的到来,但是由于当时人
们的审美观念还没有完全跳出古典和宫廷风格的陈规,艺术与技
术、装饰与功能尚不协调。水晶官博览会暴露了问题,也刺激了
新的设计的产生。
4.1.2 l艺美术运动
    工艺美术运动(The Arts&Crafts Movement)是19世纪
下半叶,针对工业化批量生产所造成的设计危机,力图通过复
兴传统手工艺以及重建艺术与设计紧密联系的一场设计运动。它
始于19世纪60年代的英国,到1 896年基本结束。由于信奉“手工
艺”,也破称为“艺术与手工艺运动”。
(一)英国工艺美术运动的理论先驱
    19世纪下半叶,设计领域出现的危机惊醒了一批有洞察力和
责任感的艺术家,他们开始探索符合新兴生产条件的设计理论、
设计方法,代表人物主要有英国的亨利·柯尔、奥古斯都。普
金、约翰·拉斯金等。
    柯尔(Henry Cole,1808~1882),*早对滥用机械化、艺
术与设计脱节提出担忧和不满。他认为解决问题的关键是以满足
实用为前提,装饰或美化这种实用性。
    普金(Augustus Pugin,1812~1851)对装饰冗赘以及平面
装饰中三维手法的过度运用等现象提出批评,他将回归中世纪的
哥特式风格作为拯救审美情趣和设计的唯一途径。
    拉斯金(John Ruskin,1819~1900),毕业于牛津大学,长
期从事艺术批评和艺术史研究。他继承了前两位的
设计思想,并站在社会改革的高度完善理论。他
强调设计要师法自然,忠于产品的功能和材料;
强调设计的民主性,反对“大艺术”  (绘画,雕
塑等纯艺术)、  “小艺术”  (实用美术)之分,
提出真正的艺术应为民众服务;号召艺术家参与设
计、制作,艺术与工业(手工业)必须结合,但是
他把设计创造性的缺失归结于大工业生产,主张回
归手工业,无疑是不可取的。受上述理论影响,
并付诸实践的是威廉·莫里斯(William Morris,
]834~1896).



商品评论(0条)
暂无评论……
书友推荐
本类畅销
编辑推荐
返回顶部
中图网
在线客服