钢琴

本书系统地介绍了乐器之王钢琴的方方面面，包括其构造原理、音乐特色、起源发展、著名的乐曲和钢琴家，同时，还针对少年儿童钢琴学习的特点，结合考级内容进行相关的辅导。

前言
第一章：认识钢琴
1、钢琴是什么?
2、钢琴的诞生
3、钢琴的制作原理
4、钢琴制造技术的传播
5、失宠的键盘王子
6、钢琴诞生的地方

第二章：走近钢琴
l、走出手工制作时代
2、钢琴艰难走进中国
3、和钢琴一起走来的

第三章：让黑白键跳舞的人们
1、亨德尔——不能被遗忘的巴洛克音乐代表
2、巴赫——最伟大的巴洛克音乐巨匠
3、海顿——古典音乐风格的首创人
4、莫扎特一天才神童，乐神爱子
5、贝多芬——天才乐圣，时代英雄
6、舒伯特——闪耀着神奇火花的歌曲之王
7、柏辽兹——标题音乐的创造者
8、李斯特——魔鬼附身的钢琴家
9、肖邦——浪漫的钢琴诗人
10、门德尔松——幸运的音乐天才
11、舒曼——德国浪漫主义大师
12、约翰施特劳斯——圆舞曲之王
13、勃拉姆斯——浪漫的复古者
14、柴可夫斯基——忧郁而浪漫的俄罗斯音乐巨人
16、德彪西——伟大的梦境画家
17、肖斯塔科维奇——俄罗斯现代音乐家
18、还有更多的音乐家
附录：中央音乐学院钢琴业余考级曲目介绍

20世纪初，200岁的钢琴，荣登西方音乐之王宝座，成为最能表现西方音乐的乐器。 华夏中国在接受西方科学文化的同时，也接受了西方音乐的代表乐器— —钢琴。 在中国沿海城市，在中国经济比较发达的地区，钢琴艺术成为新的文化、新的潮流，为追求西学的人们所接受。 昂贵的钢琴也成为身份和地位的象征，在买办和中产阶级客厅和小姐的 “闺房”中，也可以见到钢琴的身影。 就像现在的音乐人探索各种新的音乐形式一样，当时的音乐人也开始探索钢琴与国乐的融合，在这一时期，我国的钢琴史上出现了一件大事，那就是钢琴曲《牧童短笛》的出现。 《牧童短笛》 《牧童短笛》是我国第一首走向世界的钢琴曲，作者贺绿汀是我国著名音乐家。 1934年，欧洲著名作曲家、钢琴家亚历山大-齐尔品来我国征集“中国风味的钢琴作品”时，曾举办了“中国钢琴作品比赛”，当时正在上海国立音专求学的贺绿汀以《牧童短笛》应征，荣获头奖。 此后齐尔品把这首钢琴曲带到欧洲亲自演奏，并在日本出版。从此，这首钢琴曲闻名国内外，成为各国钢琴家们的常备曲目之一。 《牧童短笛》以清新、流畅的线条，呼应、对答式的二声部复调旋律，成功地模仿出了中国民间乐器——笛子的特色，用钢琴展示了一幅传统的中国水墨画，让听众仿佛看到了江南水乡一个骑在牛背上的牧童，正在悠然自得地吹着牧笛。 全曲共分三段： 第一段犹如一幅淡淡的水墨画，一个牧童骑在牛背上悠闲地吹着笛子，在田野里漫游，天真无邪的神情令人喜爱。这一部分可以说是作者童年生活的自我写照。 乐曲中段是传统的民间舞蹈风格，用欢快的节奏和旋律写成。 最后，乐曲再现第一段的主题。 这首乐曲具有浓郁的乡土气息，它是我国近代钢琴音乐创作上一个具有创造性的范例。 《牧童短笛》的故事： 钢琴在富家子弟的客厅里可能只是一件摆设，但新学堂的音乐教育给了很多穷孩子学习音乐的机会，《牧童短笛》带给我们的就是这样一个故事： 贺绿汀考入上海国立音专时，他还是一个在上海求学的穷学生。那时，他住在一家缝纫店的阁楼，夏天热得要命，居住条件十分简陋。贺绿汀不但随时都有缀学的危险，还经常要为交房租发愁。但是贺绿汀没有被这困难吓倒，他一边学习，一边创作，同时还不断地注视着音乐界的动态。 一天，他在学校的报刊栏上看到了一则启示，俄国作曲家兼钢琴家齐尔品在上海举办“征集中国风格钢琴曲”活动。参赛作品的姓名必须严密封锁，任何人都不能“走后门”，获得优胜者将能得到免费出国求学资格，并获奖金100元。 得到这一消息后，贺绿汀非常兴奋。从此，他整天泡在那间酷热的小屋里开始了他夜以继日的音乐创作。创作让他忘掉了一切苦楚，有的朋友问他：“你这样认真地投入这次比赛，难道那幸福之光环真地能射到你身上?” 贺绿汀非常自信地说：“我欣赏这次比赛的规则，它对任何人来说都有获奖的机会，因此，我必须认真地对待这次比赛”。 由于天气太热，他又住在楼的顶层，白天无法工作，只好利用夜间及黎明前的那一段时间进行创作。为了有更多的获奖机会，他一连写了三首钢琴曲：《牧童短笛》、《摇蓝曲》和《往日思》。作品写好后他非常郑重地寄了出去，然后就期待着这次比赛的结果。 幸福的光环真地来了，贺绿汀自己也没想到，在他的三首作品中，竟然有二首获奖，即《牧童短笛》和《摇蓝曲》。其中《牧童短笛》荣获这次比赛的一等奖，也是我国第一首飞向世界的钢琴作品。 从此，钢琴曲《牧童短笛》传遍了全球。 几十年来，贺绿汀一直活跃在中国的乐坛上，最终成为国内外瞩目的音乐大师。P40-41